趙鈞懿 貴州民族大學
近十多年來,中國動畫的產值不斷增加,從2000年的一百億增長至1000億人民幣。其發展速度與發展規模逐步擴大,已經引起各方的廣泛關注,而少數民族動畫可以為我國動畫產業注入源源不斷的新鮮血液,是我國動畫產業異軍突起的重要助力;再者,在全球化文化傳播環境的大背景下,少數民族動畫作為我國民族特色的展現,可以在文化傳播中發揮自身的藝術價值,成為我國對外傳播中國文化的生力軍,為中華文化“走出去”做出巨大貢獻。
我國擁有56個民族,是一個多民族大國。宏觀來看,我國少數民族動畫創作雖然在數量上并不占大多數,但卻一直以來貫穿著中國動畫的發展歷程,且在各個時期都制作了極為出色的代表作品。
1947年到1965年,以上海美術制片廠為首制作了眾多耳熟能詳的少數民族題材動畫。比如《孔雀公主》《草原英雄小姐妹》《一幅壯錦》等,涉及了傣族、蒙古族、壯族等眾多少數民族。這些少數民族動畫大多脫胎于民間故事與神話傳說,這段時間是中國少數民族發展的黃金時期,只不過經歷“文革”之后發展便停滯不前。
中國動畫在1977年到1983年間迎來了第二次發展時期,代表作品有《阿凡提的故事》《龍牙星》《蝴蝶泉》等,這些少數民族動畫比之上一個時期的動畫而言,表現手法與故事打磨上更多變,也嘗試了更多的動畫類型。21世紀后,隨著動畫產業價值的逐漸增強以及國家政策的不斷支持下,中國動畫制作單位增多,從業人數增長,動畫產量攀升,此時的少數民族動畫也取得了較大發展,比如《藏獒多吉》《搖滾藏獒》等少數民族動畫與國際動畫公司合作,在制作精良程度與市場方面都取得了長足的進步。
近年來,我國對于少數民族動畫大力扶持,少數民族地區對于自身文化的開發與利用也令我國少數民族動畫生機勃勃,少數民族動畫制作由自發轉向自覺。例如,廣西電視臺在2012-2017年的民族民間故事動畫系列(第一季)中總共制作了100部動畫片。促進少數民族優秀傳統文化傳承、傳播和發展,促進項目產業化升級,取得了良好的社會效益和經濟效益。由此可見,少數民族動畫的發展不僅對于國家文化傳播有重要作用,而且對于地方經濟發展也有助推作用。
少數民族風格在少數民族動畫中的體現,不僅包含了對于其符號形象與視聽元素的運用,還包括了少數民族精神文化的特質體現。不同的少數民族藝術作品來源于不同的民族文化,也就呈現出了不同的民族特色。中國動畫的民族風格恰恰建立在各民族文化共融基礎上的。而作為一個動畫類型的集合體,少數民族動畫也呈現出了其特有的美學價值。
首先上個世紀大多數少數民族動畫都是由上海美術電影制片廠制作發行。畫風以中國傳統水墨畫為主,也有的運用了木偶戲等元素,且都融入了豐富的民族特色,如壯族,傣族,維吾爾族。比如《一幅壯錦》以傳統水墨畫來展現壯族地區山水環境,表現出壯族地區山多水多山水交融的自然環境特色,這些影片中對于民族音樂的運用也極為出彩,民族音樂與畫面有機結合,載歌載舞,以歌詠情,音樂的選取與搭配達到了極高的水平。而且選取音樂以影片此情此景的氣氛為導向,使用該民族的特色音樂,部分更是經過了改編,更貼合劇情。可見制作者對影片制作的用心。同時少數民族動畫的美學價值還體現在了語言的藝術上。核心便是其對白的運用。比如《阿凡提的故事》中人物口頭禪變為了“老爺”,“真主阿拉”,“我的主”等,體現了維吾爾族地區人民信仰伊斯蘭教的習俗。在國外動畫大量涌入我國,文化輸出成為國家競爭重要組成部分的今天。我們要看到好萊塢對于我國少數民族題材故事改編所取得的巨大成就,更要將眼光著眼于自身,創造出更多在藝術價值與商業價值并重的優秀動畫。
少數民族動畫相對比于普通動畫作品,其跨文化傳播的意義更深刻。少數民族動畫由于交流對象的不同,呈現出兩種特征,即少數民族文化與漢文化之間的交流以及少數民族文化與世界文化之間的交流。少數民族動畫一方面要使漢族通過動畫作品了解到少數民族的行為習慣,日常生活,價值追求。從而在共同生活的環境中得到和諧。而對于少數民族文化與世界文化交流來說,作為藝術產品,少數民族動畫為中華文化的全球傳播打通了一條捷徑;作為文化的組成部分,少數民族動畫只能在中華文化得到世界性普及時才會被深刻理解與全面認識。這就意味著,在文化全球傳播視域下,發展少數民族動畫既是目的所在,也是意義所在。