淺析中國繪畫筆墨韻味對中國數字繪畫技法的影響

尹喆 董鵬利（蘭州文理學院，甘肅 蘭州 730000）

一、中國傳統繪畫筆墨韻味在中國數字繪畫中的應用

中國傳統繪畫中，線條作為文化底蘊和獨特的藝術形式。“以線造型，骨法運筆”骨，即筆墨，落紙有力，突出線條從內部發揮的力量，雖然與西方繪畫透視方法不同，卻可以有立體感，畫圣吳道子用線如流水般自如，運用線條輕易描繪出相應的光影和明暗關系，“吳帶當風，曹衣出水”前者筆勢圓轉，所畫衣帶飄拂，似風在其中游走，后者筆法剛勁稠疊，所畫人物衣衫緊貼身上，猶如剛從水中出來，將人體曲線美與筆墨線條結合，所繪人物衣帶宛若迎風飄線之狀，而在作品中用線更注重對形體結構的概括，用線條本身的形態變化去塑造物體形態，又融合書法之勢，因篆，隸，楷，行，草其自身特征不同，用筆變化極為抽象，多變的筆墨或滯澀，各有不同的韻味。國畫和書法的筆墨和線條近乎同源，多借鑒國畫的表達技法，用線注重節奏，輕重，轉折，頓挫的變化。現今，數字技術的引進，使得傳統繪畫，技法借用專業筆刷真實的模擬繪畫效果，COREL公司的軟件painter與Adobe公司的軟件Photoshop等都可以根據畫者力度大小來控制線條的粗細，憑借數位板已有的壓感功能，畫家筆下微妙的力度變化都可以體現在畫面之上，使數字繪畫更接近真實紙上效果。數字繪畫軟件賦予壓感筆豐富的筆觸功能，將越來越多的近似毛筆的筆觸特性與仿宣紙效果添加到壓感筆和數位板上，從而使得“數字水墨”有了實現的可能。

二、中國數字藝術的發展現狀

在如今的信息化時代，數字繪畫作為適合大眾傳播的大眾藝術，數字繪畫相對于傳統繪畫其受眾擴大，數字繪畫的普及使得創作者只要具備基本的造型能力和藝術素養，掌握繪畫軟件，便可以進行數字繪畫創作。年輕的數字繪畫家以多樣化的繪畫風格，多元化的繪畫題材，以及玄幻神秘的創意而廣受青睞。以及讀圖時代對圖像的信息需求巨大，并沒有對數字繪畫的藝術語言以及理論的研究做深層次的剖析，年輕的藝術家沉迷于軟件特效中，忽略藝術的繪畫功底，作品大多流露于表面，浮夸沒有深層次的藝術品味和厚重的藝術文化內涵積淀。數字繪畫應以傳統繪畫為根基進行創作，在傳統藝術語言中提煉精華。中國傳統繪畫語言與數字繪畫的結合有著必然性，單純的傳統插畫很難順應時代的發展以及媒介的改變。

三、中國傳統繪畫對中國數字繪畫的影響

數字繪畫藝術家早稻的作品可謂是數字繪畫與中國傳統繪畫風格結合的典型代表，她的作品作品體現出民族性特色的繪畫藝術語言。灑脫卻不失精細，將藝術與設計完美的結合。構圖飽滿，層次分明，疏密有致。雖然勾線不細，蘸墨略枯，用筆隨意，但這就是所謂大巧不工，我們能看到作者將傳統繪畫語言中積墨法和暈染結合的天衣無縫。

國內南開大學教授張旺的作品使中國元素與CG得以融合，作品內容取材上與傳統文化緊密相連。技法上把中國畫的工筆與寫意融入了數字繪畫的技法中，充滿濃郁的民族風格。作品線條流暢，描繪工細。使傳統繪畫語言的色彩與數字繪畫得以結合，場景上帶有濃厚的中國風味，筆墨深厚，人物栩栩如生，為我們展現出獨特的畫面感覺。

現代繪畫家堯立將中國畫的工筆和寫意融入數字繪畫中，線條流暢而不失張力，畫面清晰脫俗，神態篤定，從作品中可以明顯的看到中國傳統工筆畫的技法以及處理方式，在頭發的虛實，光影，墨色的運用中有著千絲萬縷的聯系,“師古不擬古”將傳統技法與數字時代掛勾。在堯立的作品中以極簡的概括，傳達人物神態。追求畫面的韻味足以超過客觀對象，在畫面中常常放棄景物的細節描繪，取而代之的是水墨皴擦技法，統籌全局的氣勢，把握全局主次，作品與南宋梁楷的《潑墨仙人》有相似的處理技法，側鋒概括，脊背的墨色中夾雜著赭石傳統繪畫的色彩，拖筆掃出輪廓。”墨又限而意無窮”的藝術震撼力，不拘泥于筆到形似的問題，將傳統繪畫與現代數字繪畫結合創作，產生極具濃郁東方韻味的獨特水墨繪畫藝術。

我國文化能夠解決數字繪畫藝術創作的靈感來源，使數字繪畫更能結合民族性特色藝術發展，研究自身語言文化表現手段。數字繪畫本身還是以藝術創作理念作為核心，需要創作者提高本身文化藝術層面的追求水準。