
嶺南著名畫家程家煥君,以畫牡丹名世。
牡丹原產于神州沃土,嫣笑于盛春,乃得天獨厚之佳卉,它自唐代以來,就有“國色”“天香”之譽,引得無數詩人競折腰:
“云想衣裳花想容,春風拂檻露華濃。”“一枝紅艷露凝香,云雨巫山枉斷腸。”(李白《清平調》)展現了此花的動人風韻。
“惟有牡丹真國色,花開時節動京城。”(劉禹錫《賞牡丹》)“開日綺霞應失色,落時青帝合傷神。”(唐彥謙《牡丹》)謳歌了此花的至高審美價值。
這種佳卉以其獨特的色、香,贏得了億萬炎黃子孫的青睞,有志于丹青的程君,自然也不例外。他在年輕時代就對此花情有獨鐘,決心將其神采定格于紙上,因而日夜揣摩,反復探求,終于臻達純青之境界。
“形”和“神”乃圖畫的要素,二者關系密不可分。形是根本,無形,神就無所依托;神是意趣,無神,形則呆滯失色。所以決心為藝術作出貢獻的畫家,莫不追求形神兼備。程家煥就是其中一位。他筆下的牡丹,雍容華貴,朵朵合情,瑰麗鮮活,瓣瓣生香;在綠葉的映襯下煥發勃勃生機,將春天的溫暖和燦爛傳遞到心弦,激發人們對生活的熱愛和對未來的期望。
程君并非只專注于牡丹,他彩筆觸及了繽紛的花鳥世界,而且取得了可喜的成就;紅棉灼灼吐焰,葡萄晶瑩欲滴,竹子閃青溢翠,雄雞英姿颯爽,蝴蝶翩翩漫舞,彩鳥嚶嚶振翅……情味雋永,給人們以醇美的精神享受。
他還對扇面畫的創作傾注了大量精力。這種畫空間窄小,形貌特殊,為避免圖像殘缺、淺薄,在構圖、用墨和施彩時必須進行更認真的思考。程君的彩筆卻游刃有余,他對繁復的物象予以精心提煉,將深厚的畫意濃縮于有限的空間之中,卻讓悠長的情思飄逸于扇面之外。
程君通過靈巧的構思,以鮮麗而富有層次的色彩,流暢而飽含韻致的線條,創造出大批形神俱佳的藝術形象。他借此傾訴自己與大自然的情誼,表達對真善美的祈求,在創作過程中也形成了個人的風格。
藝無止境,愿他今后不斷突破自我,創作出更好更多的作品,以陶冶蕓蕓眾生的心靈,為滾滾紅塵增美添色。