媒介影像閱讀經(jīng)驗與電影本體美學(xué)的重構(gòu)

陳 剛

（北京師范大學(xué)，北京，100875）

最近電影《我不是藥神》受到廣泛關(guān)注，我注意到兩個現(xiàn)象。第一，這個電影為何能獲得如此高的票房？很多人提出是由于現(xiàn)實主義風(fēng)格，我認(rèn)為這部電影成功的原因在于對人們?nèi)粘５谋硎龊蛷?fù)原。觀影體驗是和人的基本經(jīng)驗分不開的，而這部電影在觀眾的基本生活經(jīng)驗方面具有很大的吸引力，人們也紛紛對這部電影進行了院線和網(wǎng)絡(luò)上的狂歡式解讀，因此這部電影的走紅很大原因是在于其與現(xiàn)實經(jīng)驗的呼應(yīng)。第二，《我不是藥神》的現(xiàn)實主義題材對比之前意大利新現(xiàn)實主義電影的題材而言，在影像的表達(dá)方式上有一些獨特之處。《我不是藥神》這個電影的鏡頭轉(zhuǎn)換速度非常快，同時每個電影鏡頭的調(diào)度頻率也很高，景物的變化非常豐富。由此引出一個問題，就是我們當(dāng)下的媒介環(huán)境已經(jīng)悄然發(fā)生了改變，觀眾已經(jīng)從看紙質(zhì)媒體的時代進入到一個被社交媒體和各種各樣的APP充斥著的網(wǎng)絡(luò)世界。人們對于影像的閱讀經(jīng)驗和方式與傳統(tǒng)截然不同，以往觀眾更多的是沉寂在黑色黑暗的環(huán)境中，凝視著電影熒幕，進行著一種造夢式的觀影活動。而現(xiàn)在不僅有影院，還有IPAD等各種私人設(shè)備，人們的觀影習(xí)慣以及受影視所影響的視覺和思維方式都發(fā)生了根本改變。這一點與印刷術(shù)對中世紀(jì)教堂職責(zé)的影響有一定的相似之處，印刷術(shù)將面對面的思想傳播變成了抽象的文字傳教，這也是一種技術(shù)影響思想文化的典型事例。因此當(dāng)時代又發(fā)展到了一個以視覺文化為主體的文化生態(tài)階段時，我們不能忽略的是當(dāng)下所處的媒介環(huán)境，以及在這個媒介環(huán)境中影像閱讀經(jīng)驗所發(fā)生的改變。

下面會談到幾個問題，比如說社交媒體對于影像（圖片、視頻）的及時分享，閱讀的碎片化等。在前一段時間里，人們對于如《滾蛋吧腫瘤君》《笑的煩惱》《小時代》等MV拼接出來的電影最終取得了很高的票房成績而感到懷疑。這些影片成功的原因在于成功地捕獲了觀眾的觀影習(xí)慣。00后和90后對于影片表達(dá)方式的認(rèn)知大多來自于社交媒體，他們認(rèn)為那就是一種敘事方式，因而并不在乎完整的敘事邏輯，反而看重小情節(jié)、小段落的敘事完整性。正如我們所看到的，電影的表達(dá)方式在隨著觀眾的閱讀習(xí)慣發(fā)生變化。前些年80后們喜歡看漫畫，很多電影如《愛情公寓》等也就有了漫畫思維，再比如周星馳的很多電影里也設(shè)置了獨立的思考和獨白的空間，這些都是漫畫思維在影視創(chuàng)作中占據(jù)一席之地的證據(jù)。可以說漫畫在那個時期成為了影像主體表達(dá)想法的方式，而到了現(xiàn)在這一選擇又發(fā)生了變化。

圖1 《滾蛋吧！腫瘤君》海報 2015

圖2 《三生三世十里桃花》IMAX版海報 張春 2017（以上圖片來源于豆瓣電影）

在這種情況下還產(chǎn)生了另一個問題，即大數(shù)據(jù)閱讀背景下受眾的閱讀體驗的范圍變得越來越窄。這是因為大數(shù)據(jù)會根據(jù)人的個人喜好量身推送閱讀內(nèi)容，這樣會導(dǎo)致人們的涉獵面越來越有限，而從這個層面來看，其實互聯(lián)網(wǎng)帶給人們的已經(jīng)不是所謂的海量信息，而是被人們檢索或選擇過的、又通過大數(shù)據(jù)加以篩選了的信息，因此這時候觀眾的視野反而變得狹窄了。而在觀眾日常的媒體閱讀中，視覺思維方式往往會受到媒體中影像閱讀經(jīng)驗的影響，反過來這也影響著電影創(chuàng)作者對于電影影像本體的創(chuàng)作手法和表達(dá)方式。對于電影技術(shù)而言，《長城》和《三生三世十里桃花》這兩部電影在工業(yè)水準(zhǔn)上完成了數(shù)字技術(shù)和虛擬影像的引入。其實在虛擬影像和數(shù)字技術(shù)出現(xiàn)的時候，人們就高呼巴贊的影像理論死了，在之后現(xiàn)實和影像之間將失去對應(yīng)關(guān)系。在這種情況下現(xiàn)代電影理論里的文化研究和社會學(xué)研究，包括社會新理論對電影的研究等等，都好像變得不適合了。這個時候其實可以注意到一個問題，即在《微微一笑很傾城》與《頭號玩家》這兩部電影里，其實并不是虛擬世界代替了現(xiàn)實世界，而是現(xiàn)實世界和虛擬世界已經(jīng)無縫連接了。這代表了90后和00后這兩代人從小培養(yǎng)起來的思維方式，很多人可能已經(jīng)無法分清楚自己的身份到底是游戲當(dāng)中的某個段位還是現(xiàn)實當(dāng)中的“屌絲”。就像在2018年第18屆亞運會中當(dāng)中國游戲團隊獲得冠軍的時候，網(wǎng)上獲得的點擊量、微博粉絲量和關(guān)注度等都超過了任何其他的競賽項目。這正是因為我們的媒體環(huán)境變了，而在數(shù)字技術(shù)引入到游戲化的虛擬影像后，也已經(jīng)變成了90后、00后當(dāng)下認(rèn)知影像的主要方式。

所以，我們會發(fā)現(xiàn)虛擬影像世界的社交互動與現(xiàn)實社會的社交互動已經(jīng)實現(xiàn)了無縫銜接。《微微一笑很傾城》就是典型的網(wǎng)上戀愛延伸到現(xiàn)實當(dāng)中的例子。虛擬世界現(xiàn)在已經(jīng)發(fā)展到了可以獨立于現(xiàn)實世界之外，以前對于虛擬世界的認(rèn)知往往是認(rèn)為其要通過現(xiàn)實世界的對應(yīng)物或現(xiàn)實經(jīng)驗來作對照才能夠存在，一旦脫離了真實世界的邏輯，虛擬影像是無法被閱讀的，而現(xiàn)在這一切已經(jīng)全然不同。在西方，像《盜夢空間》《蝙蝠峽》這樣的電影已經(jīng)使人們無法區(qū)分出哪個才是現(xiàn)實世界了，這就是電影的未來。而中國電影的創(chuàng)作界和學(xué)界對這個問題的思考都相對滯后，面對這個情況，也就是當(dāng)下電影更加關(guān)注對多重感官和豐富情感體驗調(diào)動的這一現(xiàn)實，我們應(yīng)該如何應(yīng)對呢？對于這個問題，其實現(xiàn)在已興起了名為“后電影理論”或者是“后電影時代理論”的研究。它是把電影作為媒介，或者是越過電影轉(zhuǎn)而研究多媒體、跨媒體的話題，但在這種情況下其實我們又會忽視關(guān)于電影本體的問題。經(jīng)典電影理論就是討論電影是什么的問題，在電影剛出現(xiàn)的時候一直沒有找準(zhǔn)定位，電影如何與繪畫進行區(qū)分、如何在區(qū)分中找到定位等本體性的問題也一直沒有得到答案，可以說電影研究花費了整個19世紀(jì)后半葉到20世紀(jì)前半葉的時間來討論本體的問題。電影美學(xué)理論在學(xué)院電影興起之前一直在討論電影到底是什么、電影到底可以干什么的問題。

那么電影發(fā)展到當(dāng)下，我們是否仍要跟隨西方去討論問題呢？我們的媒介環(huán)境事實上遠(yuǎn)遠(yuǎn)比西方歐美國家更復(fù)雜，西方的社交媒體領(lǐng)域包括電商的發(fā)展情況相對來說是滯后于中國的。在這樣的環(huán)境之下，我們對當(dāng)下電影理論、電影美學(xué)的研究與西方其實是在同一條起跑線上的，那又何必一定要跟隨西方的后現(xiàn)代理論方向、沿著西方的道路繼續(xù)往前走呢？在當(dāng)前的媒介環(huán)境下，中國電影已經(jīng)擁有了相同的技術(shù)支撐背景，那么電影美學(xué)的討論為什么不重新回到對電影本體美學(xué)的思考和反思上呢？也就是說在包括西方理論在內(nèi)的一些電影本體美學(xué)的問題上，我們應(yīng)該有自己的論述和研究。關(guān)于電影是不是可以回到電影本體的建構(gòu)這個問題，由于經(jīng)典電影里面提到的有關(guān)深度、注意力、運動感、記憶、想象等一系列元素在今天都已發(fā)生了變化，例如我們的觀影方式、習(xí)慣向現(xiàn)實空間和游戲空間無縫對接轉(zhuǎn)變，又如3D、4D電影和VR的普及等等，這些都將對電影本體的認(rèn)識發(fā)生改變，因此這個問題在今天已經(jīng)變得更為復(fù)雜。

在當(dāng)前的現(xiàn)實條件下，我們面臨的挑戰(zhàn)在于能否直面媒介環(huán)境和數(shù)字技術(shù)的變化，進而更深入地去探討電影的本體問題。無論是將這個方向發(fā)展成一種自我的流派也好、風(fēng)格也好，都將證明我們是可以跟西方走在同一個起跑線上來重新研究和思考電影的本體問題的。