河北省蔚縣燈影戲傳承保護現狀的田野調查

陳 寧

（內蒙古藝術學院，內蒙古 呼和浩特 010010）

中國皮影戲歷史悠久，自《莊子》“漁夫”篇中有“愚人畏影”①之說，古人已經注意到人與影的關聯，之后，以“影”“形”著稱的皮影藝術，就與人們結下了不解之緣，并與文學、繪畫、剪紙、雕刻、戲曲、戲劇等藝術形式始終緊密結合，形成了獨具特色的一種表演藝術形式。大到故事內容中的善惡分明，是人類社會的共同標準，小到皮影中的唱詞和念白，富有哲理性，通俗明了，成為民眾的口頭禪甚至座右銘。發展至今，在全國各省份的不同地區都活躍著不同流派的皮影戲、燈影戲。在不同地域人文環境中，皮影戲都承載著當地獨具特色的風俗民情，在河北有灤州皮影、邯鄲皮影、蔚縣燈影三種。本文田野調查的對象，即是河北省蔚縣的燈影戲。

蔚縣是河北省張家口市的轄縣，為更好地研究蔚縣燈影戲的歷史與現狀，筆者于2017年2月，專程前往蔚縣進行田野調查，對蔚縣燈影戲的發展現狀進行了實地考察。在此期間，筆者還對河北省張家口市蔚縣釋迦寺內常駐演出的呂家莊燈影劇團的演出，進行了現場的錄制拍攝。同時，筆者還有幸采訪到了蔚縣燈影戲第四代傳承人王墉和王宏兩位老師，在演出結束后，去到兩位傳承人家中進行口述史的采訪。為了本次調研，筆者還設計了調查問卷，并選擇不同場所進行發放。現將本次筆者田野調查的材料梳理歸納，在此基礎上，結合筆者的“百人問卷調查”所得出的調查數據，進一步探究蔚縣燈影戲這一優秀民間非物質文化遺產的護保與發展現狀，并提出自己對于非物質文化遺產項目的思考。筆者作為張家口市人，本著對本土藝術、家鄉風情的熱愛與眷戀，以求為家鄉的民族民間藝術研究，貢獻出自己的微薄之力。

一、蔚縣燈影戲的由來

張家口位于河北省的西北部，內蒙古自治區的東部，山西省的東北部，北京市的西北部，距京城180公里，溝通京冀、晉、蒙，總面積為3.68萬平方千米，地勢西北高、東南低，有高原、山地、平原三種地形，北倚長城，南接平川，三面環山；陰山山脈橫貫中部，將張家口市境內劃分為壩上、壩下兩個部分；清水河由北向南，將市區分為橋東區和橋東區。獨特的地理位置使得張家口自古便是交通樞紐要塞,出了張家口，向西北方向是塞外草原地區，少數民族在此盤踞；走進張家口，向東南方向是中原腹地，大漢民族源遠流長。回溯張家口的沿革史，實則早年名“張垣”。明世宗朱厚熜嘉靖八年（公元1529年），該地守備官員張珍，在北城墻開口筑門，由此被稱為“張家口”。

由于自然災害、政治變遷、朝代交迭、戰亂紛爭、商貿往來、文化交流等社會歷史的動因，張家口見證了我國歷史上數次人口遷徙，從明中期至清末，晉商發展迅速，山西省人口眾多，糧食緊缺，又加上連年干旱等自然災害原因，與此同時朝廷于蒙古草原地區的邊界防范十分松懈，成千上萬的晉、陜地區的民眾，經張家口涌入北方草原地區，張家口成為北上塞外的重要通道。現今仍保存良好并成為地標性歷史遺跡的大境門，建于清順治元年（1644年），與山海關、居庸關、嘉峪關齊名 “四大名關”，長城其他關口的命名中都用到“關”和“口”字，唯獨張家口這個關口名曰“境門”，其中蘊藏著“商文化”和“武文化”雙重寓意。從明朝隆慶5年起，貿易市場就形成于大境門外的元寶山一帶，也被稱作“貢市”和“茶馬互市”，是我國北方國際貿易的內陸口岸，大量塞外蒙古草原地區的牲畜、奶制品與歐洲的藥材、銀飾品等在此與我國境內的絲綢、瓷器進行商貿。1927年，時任察哈爾督統的高維岳在大境門的門楣題字：“大好河山”，作為守衛京城的北大門，這里不僅是邊塞與內地的交通要道，同時也是蒙漢兩族人民商貿和文化交流的邊口。由于經濟的繁榮發展，1909年，清政府把中國第一條實用鐵路“京張鐵路”，從北京修至張家口，交通的便捷，進一步促進了張家口的發展，也為文化藝術的發展積蓄了物質條件并奠定了經濟基礎。河北省級非物質文化遺產蔚縣燈影戲，就誕生在明末清初這個經濟文化長足發展的歷史時段。

蔚縣燈影戲的誕生地呂家莊，地處張家口市蔚縣西南隅，是蔚縣人口最多、耕地面積最大的村堡。因該村呂姓人數最多，所以村名為呂家莊。全村耕地面積約為7800畝，平坦肥沃的黃土地，是呂家莊世代村民安居樂業的根基，在這里，除了農業，沒有其他產業作為經濟支撐。莊堡內，當地人多為漢族和回族，受道教和佛教的影響較大，只有南北堡門、黃土堆砌的堡墻遺址，還有殘存的真武廟、龍王廟、釋迦寺等古跡和寺廟，除此之外并無其他宏偉高大的建筑，均為簡樸的平房小院。正是世代生活于農耕文化氛圍中的質樸農民，在農田耕種之閑，用樸實無華的燈影藝術形式，傳達出知足常樂的生活態度，為子孫后輩留下了寶貴的鄉土娛樂文化，成為蔚縣民間藝術的瑰寶之一。因此，呂家莊村便成為遠近聞名的燈影戲之村。

早在明、清兩代時期，呂家莊的燈影戲，就備受當地人民的喜愛。呂家莊的燈影戲，屬于民間說唱藝術，民間說唱又叫“曲藝”，是一種以“敘述體”為基本特征的表演形式。筆者采訪的蔚縣燈影戲第四代傳承人王宏老師，曾對筆者回憶其師父王思武，為他們講述蔚縣燈影戲起源的事情，他回憶稱，這個地方的燈影戲，是由陜西碗碗腔②燈影、蔚縣秧歌、蔚縣大戲等藝術形式，相互融合滲透之后形成的一種地方戲曲。相傳，在清朝光緒年間，陜西大荔縣一帶，發生了連年旱災，大量民眾只得背井離鄉，其中有一些表演“碗碗腔”的燈影藝人，他們東渡黃河，到達晉、冀兩省之后，又分為東西兩支，繼續沿途表演燈影戲來謀求生計。西奔的一支，受到山西地方戲曲的影響，形成了山西“碗碗腔”皮影戲；東奔的一支，途經蔚縣，被呂家莊當地的民間藝人所接納融合，繼承了當地原有的燈影表演形式，但改驢皮皮影為牛皮燈影，又將本土蔚縣剪紙中的刀刻藝術，運用于燈影戲角色造型的制作之中。改良之后的人物形態，更為厚實生動。

再后來，又將蔚縣秧歌和蔚縣大戲中的音樂風格、演唱技巧融匯其中，經過積年累月的磨合實踐，終于形成了現今獨具蔚縣民間特色的呂家莊“燈影戲”。

呂家莊燈影戲一經形成，就流傳開來，并為當地的老百姓喜聞樂見。

該地的燈影戲，班底簡約，也就六、七位藝人聚在一起，便可以演出多出燈影戲，更便于管理和流動。另外，投資的成本和演出費用也很低，普通的村莊里，普通的老百姓，都可以擔負起。劇本的內容，也通俗易懂，雖然偶有引經據典，但都用幽默詼諧的方式處理，為百姓喜聞樂見，是滿足農耕文化里，民眾精神娛樂審美需要的底層傳統民間藝術。

二、藝術內涵及表演藝術特色

燈影戲本是傀儡戲③的一種，它的演出形式分為白天和夜晚兩種。白天的演出則是把影窗撤掉，換成與影窗同等規格尺寸的竹簾為底幕，影人是由提線人在簾后操縱而表演的，也被稱作為仗頭傀儡；晚上的演出，是運用燈光直射產生的光影原理，將影人映射在影窗上，通過提拉影人形成的形體、動作和操影人的演唱與說白，來介紹故事情節，表達戲影人物的思想感情，傳達劇本故事情節。

蔚縣是中國剪紙藝術之鄉，④隨著時間的發展，民間藝術也在不斷的創新，許多燈影藝人在剪紙人物的影響下，將原來的驢皮燈影改為牛皮燈影，并將單色燈影逐步深化成了彩色燈影。其中，蔚縣燈影戲的代表劇目《唐僧取經》，就是由燈影藝人楊全來創作的彩色燈影戲的保留劇目。

蔚州燈影戲的燈影制作，在工藝方面首先是要根據劇本情節，對人物進行設計構思，初步擬定人物的形象框架，接著就開始進行手工繪制，彩繪線條纖細流暢，著色清晰透徹。繪制完成后，接下來，就是精細的雕刻過程，剪裁大小得當的牛皮，操刀按照繪制的模板進行雕刻，然后再按照人物形象對雕刻好的牛皮進行著色，這樣才能成為彩色的燈影。一切工序完畢之后，放置在陰涼處自然晾干，避免陽光的曝曬使燈影變色。最后的一步是拼接組裝，用擰成多股的麻繩把各個部件組裝起來（見圖1⑥），古樸的銜接方式，利于操影人靈活活動影人，使得動作更加逼真，形象更加鮮活，又利于保存，不會因為鐵絲等金屬受潮年久之后產生銹跡玷污了燈影的色澤（見圖2⑦）。

蔚州燈影戲的伴奏音樂，起初是普通的民間音樂，其中雖有些許說唱部分，但整體板式較為單一，曲牌種類較少，曲調平緩，情感表達力，較其他民間曲藝類相對弱一些。后經呂家莊宋梅燈影劇團的演員們不斷改進，在吸收蔚縣木偶戲的音樂演奏技巧，又學習納入了蔚縣大戲、蔚縣秧歌的音樂演唱方式的基礎上，漸漸把蔚州燈影戲的音樂，發展為豐富飽滿的板腔體，調式為徽調式，唱句一般為七字句、十字句，偶爾也有五字句、八字句和十二字句。唱起來腔隨字變，四聲分明。歸納蔚縣燈影戲的演唱板腔，有下面四種板式：平板，是燈影戲的主要板式，也可稱為慢板，唱腔富有多變性，但也可表現出莊重大方的感覺，多用于思緒追憶，闡述情節，是混合節拍型；流水，又細分為大、小、緊、慢四種，節奏略快于平板，同樣變化繁多，有板無限型；介板，節奏較快，曲調自由洋溢，音律高昂，跌宕起伏明顯，常用于傳達角色內心情感，例如焦躁憤懣或激動歡喜，是一種散板；滾白，節奏變化自由的板式，調律低沉哀婉，是專用于表現人物角色極度傷慟的一種板式。

圖1. 麻繩連接的燈影局部圖

圖2. 麻繩連接的完整燈影角色

蔚州燈影戲的曲牌，也是由呂家莊燈影戲班創新的。早年，蔚縣燈影戲的表演并沒有開幕曲，也沒有間歇曲，更沒有烘托人物內心情感的氣氛曲。經過幾代傳承人的不斷實踐創新和學習借鑒，他們創作了20多個曲牌：有表現歡樂喜慶氣氛的《慶豐收》《迎親人》；有表現人物哀婉情緒的《夜深沉》《燈下吟》；有表現依戀眷念愛人的《甜心頭》《倚門望》等，這些曲牌極大地豐富了蔚州燈影戲的音樂表現力，使之更為當地老百姓所喜愛。

蔚州燈影戲所需要的演出場地并不很大，據筆者實地調查時的測量，蔚縣呂家莊燈影劇團演出的舞臺，約為3.5米長，3米高；影幕是3米寬、1.5米高的白布窗(俗稱亮子)。布幔圍好了就可以開始表演（見圖3⑧）。牛皮燈影通過電燈的光照，將影子投射到亮子上，操影人再提著木棍，通過細鐵絲或是麻繩提拉旋轉晃動撥弄影人的肢體，變換出不同姿態，由于燈影人的頭是活的，根據不同的劇情需要，用更換影人的頭來轉換不同的人物角色（見圖4⑨），在燈影制作材料短缺的過去，這樣的方式可用有限的物質材料，表演出更多生動鮮活的劇情角色形象，極大地豐富了演出劇目，更加吸引觀眾，滿足物質匱乏的時代里人民群眾的生活娛樂。

圖3. 燈影戲演出戲臺

圖4. 幕后可換頭的影人

最初的蔚州燈影戲，演出規模小、表演者人員少、活動方便，一個燈影戲班約有七、八個人即可，演出票價低廉，一般民眾都可以接受。

蔚州燈影戲經過幾代藝人們的實踐積累，共改編創作了近400多部燈影劇目，共分為四大類：打臺小戲、蔚縣大戲、神魔故事和蔚縣秧歌。其中開場小戲類代表劇目有《京東橋》《五花子》等20多出；大戲類代表劇目，有《打金枝》《牧羊圈》等150多出；神魔故事類代表劇目，有《封神演義》《西游記》等120多出；秧歌類的代表劇目，有《踢洞》《報喜》等80多出。這些優秀劇目現如今均為保留劇目，深受廣大人民喜愛，耳熟能詳，也得到了很多游客的好評與贊譽。

三、蘊含的民間信仰與風俗習慣

河北省張家口市蔚縣，占地3201.5平方千米，地勢西北高，東南低。轄境內有西北方地勢較高的小五臺山，主峰海拔高度為2882米，名列河北省群山之首；蔚縣地貌，因蔚縣盆地在東南面，因此蔚縣東南部地勢較低，盆地內有河流通過，兩岸分布著農田。西高東低、背靠高山、面朝曲流……這樣的自然地貌，很符合中國民間自古流傳的風水寶地的要求，適宜人類居住。

由于張家口自古便是交通要塞，人口流動性大，南來北往，出塞入關的少數民族也有不少聚居于此。蔚縣轄境內現有人口約60萬，其中以漢族人口居多，少數民族以回族和蒙古族為主。不同民族文化風俗習慣的交融，形成了這里別樣的民間習俗和傳統民俗文化活動。在蔚縣，過春節時有民間社火活動，在面朝黃土背朝天的冀北農業社會氛圍中，春節“社火”是老百姓祈求上蒼庇佑，來年能風調雨順，五谷豐登，人畜興旺的訴求和愿景。

此時，蔚縣的燈影戲就要登場了，提到蔚州燈影戲，一句口口相傳的蔚縣當地民諺說的好：“過節聽不上燈影腔，再好的酒肉也不香；開年看幾場燈影戲，一年和老婆不生氣。”這足以證明蔚縣燈影戲在該地受歡迎的程度。長期以耕種為生的蔚縣人，純良質樸，大多信仰佛教，獨特的地理風貌使這里一直有風水寶地、“香火”⑤旺的民間傳統。逢年過節，人們參加完民俗活動，都要去廟里拜一拜，當地的真武廟、龍王廟、釋迦寺里，香客絡繹不絕。

其中，蔚縣城關的釋迦寺內，就是蔚縣呂家莊燈影劇團的常駐演出地點。既滿足了大家過年過節圖吉利進寺廟上香拜佛求吉祥的民俗心理，又便利了群眾趕熱鬧圖喜慶的娛樂需求。自明清以降，不僅有定期或不定期的敬神演戲廟會，而且還有臨時演出的廟會，固定日期的有：正月初一、十五，在三官廟、財神廟演戲；五月初五，在胡神廟演戲（為除害蟲）；九月上旬，為豐收上場戲；十二月年底，為臘月戲……總之，在四季的廟會中，燈影戲，同當地其他民間藝術形式一樣，都是不可或缺的一項重要民俗活動。

四、蔚縣燈影戲的傳承譜系和衍變現狀

據筆者2016年底在蔚縣進行實地考察時了解到，現今的蔚縣燈影戲表演藝人，主要分布于蔚縣的蔚州鎮和宋家莊鎮及南楊莊鄉等地。有關蔚州燈影戲的傳承譜系，有兩種說法：一是相傳在明朝萬歷年間，由冀東的灤州一帶，傳來了燈影藝術，落戶于蔚縣東七里河村，后被稱作東路燈影；另一種說法，是在清朝光緒年間，由陜西大荔縣一帶，流傳過來燈影藝術，落腳蔚縣呂家莊村，被稱作西路燈影。

兩種燈影戲的表演形式，均是由操影人在幕后提拉操縱。據老一輩藝人回憶，歷史上，蔚縣燈影戲能演出370多個劇目，代表劇目種類有《西游記》《三打白骨精》《楊門女將》等。清末至民國初年，西路燈影戲和東路燈影戲相互交流融和、借鑒互補、創新發展，吸收了蔚州大戲、河北梆子等劇種的唱腔和大量民間小調之后，形成了頗具蔚縣地方特色的戲曲劇種，其巔峰輝煌時期，為民國十年（1921年）前后，此時的蔚州燈影劇團，多達20多個，深受當地民眾喜愛。

清末民初時期，楊文照是蔚縣呂家莊燈影劇團的領軍人物，他以東路燈影和西路燈影為基礎，結合蔚州本地的民間剪紙、民間繪畫、雕刻藝術，再采用特色方言，結合蔚縣當地的民俗風情，不斷創新，把蔚州燈影戲發揚光大。

他本人在燈影戲的舞臺上一直活躍到抗日戰爭爆發前夕，抗戰勝利后，90歲高齡的楊文照，將燈影戲技藝傳承給他自己的徒弟、本村燈影藝人楊老扶。1966年，受“文化大革命”的影響，燈影戲這一民間傳統劇種被禁演，楊老扶年老體衰，堪憂于傳統文化將被遺失，冒著被批斗的風險，暗地里收了兩個徒弟，一個是親孫子楊全來，另一個是同村的燈影愛好者王思武。改革開放后，傳統文化藝術迎來振興，楊全來和王思武收集起在特殊年代偷偷保存下的燈影戲的殘余碎片，重新修補填色，湊齊原班人馬，重振了呂家莊燈影劇團。

為了更好地保護這一民間地方劇種，第三代傳承人楊全來將技藝傳授給了自己的兒子楊飛和外甥陳具合；同為第三代蔚縣燈影戲傳人的王思武，將技藝傳授給了自己的兒子王宏和侄子王墉（見圖5⑩），王宏和王庸就成為蔚縣燈影戲的第四代傳人。本次田野調查主要對象，就是王墉和王宏兩位傳承人，筆者進行了口頭采訪和錄像拍照。

圖5. 筆者（左）與王宏（中）王墉（右）

在釋迦寺上午場的演出結束之后，劇團的成員均乘坐面包車回到各自家中休息，說好下午2:30在村口集合，再一起驅車前往釋迦寺進行下午場的演出。筆者趁此空擋，跟隨蔚縣燈影戲第四代傳人王墉到了他位于呂家莊村的家中，進行采訪。王墉對筆者講述了他自幼學習燈影戲的經歷，他告訴筆者：呂家莊燈影戲第三代傳承人王思武，是我的本家叔叔，我父親在家中排行老三，王思武排行老五，我們都喚他五叔。我和王宏都是讀小學時（6、7歲），開始接觸燈影戲的，我自中學畢業后，就沒有再繼續念書，在家務農的同時，跟我五叔王思武學習燈影。五叔王思武平日里白天教我燈影的制作工藝、提拉操控和演唱技巧，晚上有演出的時候，帶著我和王宏同臺獻藝，在實踐中揣摩和鍛煉。五叔常說：是騾子是馬，出來溜。的確，燈影看起來很簡單，可是每一句臺詞、每一段節拍、每一個影人的動作，提拉力度和胳膊、手腕、手指各處關節，都要掌控好。經過這么多年實踐積累下來的學習和表演經驗，我和王宏現在對各種基本樂器都可以演奏，詳熟各種角色的唱腔和表演技巧，同時我們也能制作燈影的道具了。

幾十年來，王墉和王宏二人，一直堅守著蔚州燈影戲的傳統，他們和其他幾位成員組成的呂家莊燈影劇團，是河北蔚縣境內現今唯一的能夠經常表演蔚縣燈影戲的劇團，不僅逢年過節時蔚州人的風俗要看燈影戲，在蔚州古城景區釋迦寺內西北角的一間偏房內，也有平時的定期演出（見圖6?）：每周六和周日的上午9:30-10：00；10:30-11；00和下午的15:30-16：00；16:30-17：00分別演出四場，當地居民和游客可以在周末兩天，通過購買釋迦寺的門票（15元）進入景區，上香供佛、在景區內進行參觀游賞之后，走進蔚縣呂家莊燈影劇團常駐演出地，觀看燈影戲表演（見圖7?）。

圖6. 蔚縣釋迦寺正門

圖7. 燈影劇團演出時間告示牌

五、傳承保護與發展創新

2003年，全國政協常委馮驥才先生等200多位專家，專程來到張家口蔚縣做調查，呂家莊燈影劇團，為各位專家做了匯報演出，受到了贊譽和好評。因此，引起河北省、石家莊市兩級領導的重視，河北省電視臺和報紙等媒體，也紛紛進行了專題報道。2012年，河北省蔚縣呂家莊燈影劇團，代表張家口地區到唐山市灤縣參加全國燈影戲匯演，榮獲優秀獎。2013年，河北省蔚州燈影戲，申報河北省級非物質文化遺產成功，王墉和王宏為河北省蔚縣燈影戲第四代傳承人。

如今近5年的時間過去了，為了更加客觀真實地了解河北省蔚縣燈影戲傳承保護與發展創新的現狀，筆者在蔚縣縣城的人民路、前進路、古城街三條人流量較大的路段，發放調查問卷，做了隨機民意調查，就當地民眾是否觀看過蔚縣燈影戲觀影意愿及對于蔚縣燈影戲的意見或建議等數個問題進行當場問答填寫。劇筆者調查統計，4-18歲的受訪者有20人，19-50歲的受訪者有56人，51-70歲的受訪者有24人。從收回的有效問卷統計的結果看，其中76%的人看過蔚縣燈影戲，17%的人聽說過，但是不知道去哪里看，7%的人沒聽說過；76%的人喜歡看：認為很有趣，與動畫片類似，而且票價低廉，逢年過節和親人朋友一起觀看，有年味又熱鬧，是蔚縣的傳統習俗，聽聽鄉音方言很親切；24%的人不喜歡看，對演出內容不感興趣，有些方言聽不懂，看不知道情，認為演出很無聊，跟不上時代的節奏，都是陳年老調沒有新內涵；70%的人，提出希望蔚縣燈影戲能推陳出新，多與當下實事相結合。問卷調查結果見表1。

蔚縣呂家莊燈影劇團，成立于2003年，現今主要成員有王墉、王宏、楊全來、陳淑琴、宋振成、劉忠、和玉青、張金花、馬玉珍九人。王宏、楊全來、陳淑琴三人，擔任操影手，和玉青與張金花兩人是主唱，王墉、劉忠負責拉胡琴，宋振成是鼓師。除楊全來是村大隊支部委員并擔任電影放映員、王墉經營簡易小賣部之外，其他七人，平日均以務農或在縣城打工維生。筆者采訪到的蔚縣燈影戲第四代傳人王墉和王宏，二人均表示如果只依靠表演燈影戲，根本無法養活一家老小，只得再另尋一些工作來維持基本生計。

據筆者調查發現，蔚縣燈影戲的傳承與發展前景，目前主要遇到三方面的困難：一是在蔚縣，只有在過年、過節時，燈影戲的上座率才稍高一些，有少部分是本地的燈影戲愛好者，更多的是來自北京、河北其他地區及全國各地游客，其中有攝影愛好者，是特意來進行民間藝術的采訪拍攝（見圖8?）的，他們是借著來蔚縣旅游的機會，順路來觀看的。平時觀眾比較少，尤其在國慶之后天氣轉涼，冀北天氣寒冷，燈影劇團進入10月之后便停止演出了；二是燈影戲票價低廉，在蔚縣縣城內的釋迦寺的演出，15元門票是進入景區的費用，而觀看燈影是免票的，也就是說，觀眾進入景區，只要花費了15元錢，可以看燈影戲，也可以四處隨便游覽，不一定非要看燈影戲。每年的1月到10月，是蔚縣的旅游旺季，蔚縣文化旅游局安排蔚縣燈影劇團，每周末定期演出兩天，各位燈影藝人的演出費用，是由蔚縣文化旅游局按月結算，每人約1500元；過年過節的劇團演出，也是響應政府號召，做文藝公益普及演出，并無酬勞。偶爾的商演，平均每位燈影戲藝人每場僅獲100元酬勞；三是現今蔚縣燈影戲，被列入省級非物質文化遺產項目，并沒有進入國家隊的行列，同樣也就沒有國家為保護非遺項目劃撥的專項保護資金。

表1. 河北省蔚縣燈影戲隨機民意調查表

圖8. 呂家莊燈影劇團演出現場

對于上述具體的現實問題，蔚縣燈影戲傳承人王墉和王宏，多少都透露出了無奈和落寞，我在實地參訪他們時，明顯地感受到了這一點，他們稱自己并不在乎指望燈影戲掙錢的多少，可是，因為演出燈影沒有可觀的收入，導致原來劇團中很多喜愛燈影的年輕人，也只得另尋他職，養家糊口。只能在農閑或打工的空閑時間，才能來向幾位劇團里的老藝人請教并練習，兩位傳承人年事已高，頗為這門傳統的民間藝術的傳承與發展，而憂心忡忡。

發展的困境是蔚州燈影戲傳承的困難之一，另外，劇目內容的陳舊，也有待改進。蔚州燈影戲中，含有大量的河北蔚縣當地方言，很多新一代的觀眾（特別是外地觀眾）表示聽不懂，臺詞聽不懂，自然導致劇情弄不清，一時間，來看燈影的觀眾，只是看看表面的新奇，并不能靠內涵來感人。經筆者街頭問卷調查，更有很多被訪問者表示，提到一說蔚縣燈影戲，就是固定的《西游記》和《楊門女將》等幾出傳統劇目，看久了，也毫無新鮮感和趣味性。

根據上面總結歸納的蔚縣燈影戲的現狀，筆者對于河北蔚州燈影戲的傳承與發展，有以下三點建議：

1.依然是希望政府給予更大的政策支持和財政補貼。2022年張家口市和北京即將共同迎來冬奧會，在全市人民創新城、謀發展的同時，注重文化藝術層面的保護與發展，賦予傳統民間藝術與時俱進的政策支持，還是很有必要的。當地的文化旅游局、宣傳辦，多舉辦一些燈影戲等民間藝術的匯演，宣傳地方特色藝術的同時，科普民間文化，使“非物質文化遺產”從紙質版的“名錄”中，“活”到現實中來，從“博物館”展窗里“走”出來，亮相于生活中，是激活這項省級非遺項目的關鍵。

2.蔚縣燈影戲劇目內容的創新，應引起重視。燈影戲本是動畫片的鼻祖，卻沒有跟上新媒體發展的腳步。如今，我國本土的動畫電影發展迅猛，《大鬧天宮》《捉妖記》《喜洋洋與灰太狼》等動畫形象，深入人心，深受大家喜愛。筆者認為河北蔚縣的燈影戲，也可以以這些生動的本土動畫形象為原型，進行劇目的合作及改良，燈影版的《大鬧天宮》、燈影版的《捉妖記》等，不失為一條創新發展的路子，觀眾在熒幕前已經熟知了這些人物角色，再看到燈影版的，一定倍感親切和新奇。

3.結合當下，因地制宜，謀發展。在冬奧會來臨之際，河北蔚縣燈影戲，可以依據冰雪、運動等時髦符號，來設計角色形象，編排短劇，迎合了當下全民“冬奧”的時勢，打造自己的非遺品牌。使傳統藝術不只“沉醉”于古代的經典之中，一定要“復活”于現今的社會生活里。結合國家級非物質文化遺產蔚縣剪紙藝術，做燈影產品，喜愛燈影戲的觀眾或影迷們，不僅可以觀看燈影戲，在觀看完畢后，還可購買一些燈影戲中人物的剪紙，既具收藏紀念價值，又可自己把玩欣賞，增添趣味。這樣一來，不但可以宣傳弘揚蔚縣燈影戲藝術，也為剪紙藝術帶來商機，整體拉動蔚縣民間藝術的發展。

六、結語

當今科技經濟全球化的高速發展，對于傳統的民間藝術而言，既是機遇，也是挑戰。在新生的傳播媒介下，大眾審美也在發生變化，傳統的民間藝術，既然能流傳至今，必然有其深刻的內在合理性和藝術價值。有包容開放的心態，才能謀得共存與發展，我們應當給予每一門藝術以發展的空間，且只有創新，才能發展，非物質文化遺產要與時俱進，才能更好的傳承發揚。

通過本次田野調查，筆者初步探究了蔚縣燈影戲的由來、蘊含的民間信仰與風俗習慣、傳承譜系脈絡和衍變情況及現狀，并對于蔚縣燈影戲的傳承與保護提出了自己的粗淺見解。蔚縣燈影戲是冀北地區優秀的傳統戲劇，是蔚縣人民傳統風俗的優秀代表，更是我們每一個中華民族兒女的精神財富，筆者希望未來會有更多的人關注這門民間藝術，共同營造開闊共存充滿生機的文化空間。

注 釋：

①“愚人畏影”，選自《莊子》（戰國 莊周 原著，張耿光 譯注，貴陽：貴州人民出版社1991年版）一書，“漁夫”篇，該書第573頁原文有：“人有畏影惡跡而去之走者，舉足愈數而跡愈多，走愈疾而影不離身，自以為尚遲，疾走不休，約力而死。不知處陰以休影，處靜以息跡，愚亦甚矣！”之詳述，反映了古人沒有掌握對影子自然規律的認識。這種不理解、不認識又進而產生了關于影子的巫術信仰和禁忌，并且作為一種民俗長期流傳。

②碗碗腔：是陜西省漢族戲曲劇種之一。又名“燈碗腔”“阮兒腔”。在形成過程中吸收老腔的藝術成分較多，為與老腔相區別，主要盛行于陜西渭南(及其下屬的大荔縣朝邑鎮)和西安、戶縣、綏德、米脂、洋縣、西鄉等地。山西晉南及晉中的孝義，河南西部的靈寶、陜縣、盧氏，甘肅的蘭州等地也有流行。2006年5月20日，碗碗腔經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

③傀儡戲，亦稱傀儡藝術，傅起鳳于2011年在中國文聯出版社出版的《傀儡藝術》一書中解釋：傀儡戲亦稱傀儡子、木偶戲、木人戲，是以人操縱木質或其他材質的偶人、靈物作戲的藝術形式。傀儡不是一般的偶人，是通靈的偶俑，曾是神秘威力的象征。傀儡戲以方寸舞臺展現大干世界，人物形象千姿百態，神情并茂，令人嘆為觀止。

④剪紙藝術之鄉：河北蔚縣是我國剪紙藝術傳承地之一，剪紙以刀工精細，色彩濃郁著稱。2006年5月，蔚縣剪紙以剪紙項首位的身份入選第一批國家非物質文化遺產名錄；2003年8月，全國剪紙專項工作會議在河北省蔚縣成功召開，蔚縣被命名為“中國剪紙藝術之鄉”“中國剪紙藝術研究基地”；2009年10月，河北省蔚縣剪紙，入選聯合國教科文組織《人類非物質文化遺產代表作名錄》。

⑤河北農村所謂“香火”，寓意是指供奉神佛或祖先時燃點的香和燈火，如俗語謂：來朝拜的很多，香火很盛；另一層意思，是指后輩燒香燃火祭祖，故俗語言：斷了香火，就指無子。此處為第一層意思。

⑥圖1.麻繩連接的燈影局部圖，2017年2月12日筆者攝于王墉家中。

⑦圖2.麻繩連接的完整燈影角色，2017年2月12日筆者攝于王墉家中。

⑧圖3.燈影戲演出戲臺，2017年2月12日筆者攝于呂家莊村委會。

⑨圖4.幕后可換頭的影人，2017年2月12日筆者攝于蔚縣釋迦寺內演出后臺。

⑩圖5.筆者（左1）與王宏老師（中間）王墉老師（右1），筆者父親于2017年2月12日攝于王宏老師家中。

?圖6.蔚縣釋迦寺正門，2017年2月12日筆者攝于蔚縣城南關西側。

?圖7.呂家莊燈影劇團演出時間告示牌，2017年2月12日筆者攝釋迦寺內。

?圖8.呂家莊燈影劇團演出現場，2017年2月17日筆者攝于釋迦寺。