無人機航拍畫面的拍攝與剪輯

王前

【摘 要】航拍作品以人們一般難以達到的高度、速度觀察事物的狀態、全貌，以徹底解放的視角，給受眾傳達一種嶄新形象，帶來煥然一新的視覺享受。本文分析了當前的航拍畫面普遍存在的幾種現象，并提出了幾種提高航拍畫面拍攝和剪輯質量的技巧。

【關鍵詞】無人機 航拍 視覺沖擊 獨特視角 “變焦基本靠飛”

電視是視覺的藝術，而一部好的電視作品只有充分運用具備藝術表現力的畫面，才能帶給觀眾有力的視覺沖擊，更多地使用非常規視角拍攝，已成為電視媒體的必然趨勢。這其中，小型無人機的常態化航拍應用是一種重要手段。近年來，隨著無人機航拍開始逐漸走入我們的視野，并完成了一次又一次的拍攝工作，各種方式的航拍畫面在電影、電視紀錄片的制作中得到了廣泛應用。

一、航拍的構圖

當攝像機飛上天時，怎樣能航拍出具有視覺沖擊力的畫面，是一個簡單又復雜的問題。航拍與平時在地面上拍攝有一些不同，主要表現在三點：首先是地面拍攝可以自由對焦，而航拍飛行器上的攝像機，焦點一般都要設定在無窮遠。其次，地面拍攝可以進行變焦，而航拍飛行器上普遍使用廣角定焦鏡頭，焦距不變。由于焦距只能保持不變，在地面上使用定焦頭拍攝是“變焦基本靠走”，航拍就是“變焦基本靠飛”了。第三，航拍與地面拍攝相比，能夠更加方便地變換拍攝高度，俯拍和平拍居多，不同的高度對于畫面表現有著較大的影響。而這三點，就充分決定了航拍構圖的重要性。

在拍攝前，做好構圖是極其重要的，構圖技巧即是不同的表達方式，航拍與地拍相比，構圖的本質不變，一些地面拍攝時用到的構圖技巧，在航拍中依然有效，加以妥善使用，甚至能達到更好的效果。比如我們在空中要拍攝一條蜿蜒曲折的河流時，是橫向拍攝還是縱向拍攝呢？如果是橫向進行拍攝，那么畫面感覺就會是一條曲線而已；如果我們縱向拍攝，除了看到蜿蜒的河流奔向遠方，有種縱深感，更為不可變焦的畫面增加了景深。所以，同樣的地形地貌，在拍攝時注意構圖是會產生不同的畫面效果的。技巧應當服務于內容，評價一幅畫面的構圖，是看這種構圖技巧是否幫助了整部片子中心思想的表達。

二、航拍的高度和角度

高度決定視野，航拍的影像給我們帶來了強烈的視覺沖擊，讓人感受到地球的博大、宇宙的浩瀚。但是，你的航拍畫面語言是要氣吞山河的豪情還是舒緩細膩的勾勒，它的關鍵因素就是“高度”。那么，是不是所有的航拍畫面都要高高在上地拍攝呢？第一，要根據拍攝對象實際情況決定航拍高度。比如我們在拍攝地面錯落有致建筑群的時候，還是要以高處為主，角度適宜水平略下，這樣的畫面既會有遠處的藍天白云又會有氣勢恢弘的建筑呈現，天空和地面融匯也會讓色彩和諧統一。如果要拍攝主體是單體高大的建筑物，那么選擇的高度和角度就應當加以調整，除了高高在上以外，很重要的因素就是要選擇偏下的角度來進行拍攝，這樣因為透視的關系會讓畫面沖擊力和張力都很強烈。如果拍攝主體是廣而闊的自然風光，那么航拍時就要注意切忌“好高騖遠”，要降低機位，低空進行拍攝，角度也要適當變化和調整，這樣就會讓靜止的畫面因為增加了動感而變得生動起來。第二，要根據節目內容需要決定航拍高度。比如在今年2月份臺灣發生的里氏6.5級的地震，新聞中需要全面細致報道樓房的傾斜倒塌。這時的航拍畫面就既要有高度的全景畫面，又要有帶著傾斜高樓的前景畫面和已經倒塌房屋的遠景畫面做對比，這時航拍高度就要有所控制。

三、航拍的運動

除了構圖和高度，最能夠影響和改變航拍畫面的，就應當算是無人機的運動方式了。同樣的天氣，同樣的景色，不同的飛手和不同的運動方式，所拍攝的畫面會有截然不同的感覺。良好的飛行運動有時會起到事半功倍的效果。前文中我們說“變焦基本靠飛”就是指無人機的運動可以改變畫面效果。無人機運動方式基本上有抬升、下降、前進、后退、平移和旋轉幾種方式。如果運用得當，這幾種簡單的運動方式就可以讓你的航拍畫面“活”起來。如果運用不得當，你的運動方式反而是“畫蛇添足”了。有些時候，把幾種運動方式結合在一起組合運動，才能顯現出航拍畫面所具有的別的拍攝器材無可替代的特殊性。

第一，運動的方式。運動的方式要根據所拍攝的內容進行，要為拍攝主體服務。比如我們在拍攝晨曦中炊煙裊裊的小村落時，無人機剛起飛時的畫面是沒有層次感的，因此無需拍攝。等無人機抬升至接近屋頂的高度時，逆光中晨霧彌漫與太陽的光輝交相輝映，這時開始錄制，一定要慢慢地抬升，抬升的速度不可過快，高度更不適宜過高，只需把太陽、晨霧、村落融合在一起則宜。又如我們在拍攝一隊戶外運動愛好者在浩瀚的海冰冰凌上挑戰穿越時，畫面首先是從隊伍的后側上方進入，向前下方飛行，交代隊伍正在穿越中，接著飛行到隊伍的側面橫向飛行，與隊伍行進的路線保持一致，交代隊伍中的人物，當接近隊伍的隊首時則旋轉機頭方向，將機頭對準迎面走來的隊伍同時，將機身向正后方退后且逐漸升高，交代出全景畫面。整個過程要流暢無滯緩，這一過程融合了前進、橫向、旋轉、倒退、抬升，既有低飛行進中的沖擊感，又有由近及遠的穿越感，畫面張力十足。

第二，運動的速度。在拍攝中，運動的速度也是很重要的因素。距離地面高低決定了無人機的速度，這是因為離地面較近飛行時，地面的場景變化較快，相反離地面較高飛行時大廣角的畫面會使地面的景物變化較慢甚至沒有變化，而使畫面感覺不同，所以飛行的速度可根據畫面需要做適當調整。比如，在拍攝大面積蘆葦濕地時，可將攝像機頭向下俯視一撮，然后快速旋轉抬升至高空，將大面積蘆葦交代出來，這樣的畫面既充滿了美感，又成功地交代出蘆葦和濕地的關系，要比簡單的抬升和前進更有魅力。又如，我們在拍攝紀錄片《冰封遼河口》時，一個船塢內堆放的都是冬季上塢捻船的船只，都是一個朝向，排列得整整齊齊。這時我們用無人機進行拍攝時，則不需要運動速度過快，沿船頭排列方向橫向進行慢慢地移動，而且距離船頭很近，一艘一艘船躍入畫面，視覺感受會很強烈。

第三，運動的本質。這里我們所說的本質是指你所需要的畫面是單純的一段畫面還是延時拍攝。本質不同，運動方式就會有所不同，如果是單純的一段畫面，那么操控好無人機即可。如果是要拍攝一段延時畫面，那么則需要提前進行策劃，安排好飛行路線，將時間、高度、速度、畫面都要細致地勾畫。每一次在拍攝時除了時間不同，高度、速度、畫面都要做到一致。比如在杭州二十國峰會期間，一位小伙歷時六年打造出的航拍延時紀錄片《告別杭州》一炮而紅，如果沒有六年的時間策劃和精心打磨，這部片子是不會成功的。適當時候，還可根據需要，甚至可以無需飛行，而改用手持無人機進行拍攝。

所以，我們說，用好無人機航拍，“不是你沒有拍到，是你沒有看到；不是你沒有看到，是你沒有想到；理論就是實踐的眼睛。”