《犬之島》： 韋氏動畫再述溫情與純真

紫琢

曾執導過《月升王國》《布達佩斯大飯店》的美國導演韋斯·安德森此次帶來的動畫電影《犬之島》，延續了其一貫的個人影像風格及幽默溫暖的故事內核。作為作品非常有辨識度的導演，無論是《布達佩斯大飯店》中童話般的鮮明色彩和對稱構圖，還是《月升王國》中的純美布景和冷幽默，都讓觀眾在電影開場5分鐘后就能確認這正是屬于韋斯·安德森的獨有作品，《犬之島》也不例外。

故事發生在20年后的未來城市，由于“犬流感”肆虐，政府頒布政令將所有狗狗流放到遠離城市的犬之島上，12歲男孩小林為了尋找愛犬只身闖到島上，就此開始了充滿溫情與成長的奇幻童話之旅。《犬之島》作為韋斯·安德森首部引進中國內地的作品，也是第68屆柏林國際電影節的開幕影片，這是高冷的柏林電影節首次以動畫電影作為開幕電影，韋斯·安德森更憑其獲得了當年的最佳導演獎。

《犬之島》是韋斯·安德森自《了不起的狐貍爸爸》后的第二部定格動畫作品，與前作相比，導演不再用具有美感的畫面和鏡頭去反襯角色的彷徨和糾結，而是將不那么完美的場景直接呈現在銀幕上，如對巨大垃圾場的呈現就體現了導演對于空間處理的獨特趣味。影片中濃厚的日本風情也體現出導演對日本文化和電影的喜愛。作為立足于美國本土文化的導演，韋斯·安德森將故事設定在充滿異國風情的地域本身就是一件有趣的事，在櫻花、壽司、相撲等符號的背后又展現了導演對文化與政治的思考，在體現藝術功力的同時也給觀眾帶來獨特觀影體驗。

影片以狗狗為主要視角，由兩條敘事線同時展開。一條是小林獨闖犬之島尋回愛犬，另一條是貓奴市長采取一系列陰謀詭計和強權策略阻止學生運動。兒童與成人、純真與邪惡，這是韋斯·安德森作品中經常出現的主題，他通過二元對立的方式將單純美好的“狗狗+兒童”的世界與爾虞我詐的成人世界做對比，再輔以狗狗視角，引導觀眾以不同角度去觀看人類社會，并不自覺地觀照自身世界的溫情與純真。

除了有趣又充滿隱喻的故事，《犬之島》的影像也具有濃郁的作者風格，如強迫癥般的精美對稱構圖一如既往地產生了令人熟悉且驚艷的效果，大量的平移鏡頭和與狗狗保持同一視角的水平機位構造了獨特韻味的二維平面世界。在充斥著大量3D和特效的商業化電影市場中，導演并未運用花哨的噱頭吸引觀眾，而是如一股清流般構造出屬于自己的電影語言和意蘊，這是非常具有創造力和令人敬佩的選擇。

動畫電影作為電影與動漫的獨特結合形式，自電影誕生以來就受到各國觀眾的廣泛喜愛，近5年來中國動畫電影的發展也讓人看到新希望。2015年《西游記之大圣歸來》憑借良好的口碑發酵取得9.5億元的驕人成績，2016年《大魚海棠》對中國傳統神話故事的解構與創造吸引了觀眾對中國傳統美學的關注，為國產動畫電影的發展提供了新的思路和方向。《犬之島》對本國文化與異國元素的結合，或許能為中國動畫作品帶來啟發——立足于民族文化，將屬于中國的本土特色融入國際化的故事創作中，同時繼續尋求技術上的突破，是實現中國動畫電影業可持續發展的重要路徑。