充滿快樂音符的童話劇排演

摘 要：童話劇作為幼兒園的特色課程，是幼兒園課程開展的一個全新模式。本篇論文主要從童話劇劇本的選擇、排演技巧中表演技能的提升，以及不同表演形式在童話劇中的運用等幾個方面來解讀童話劇表演的重要意義和童話劇排演的相關知識，對幼專學生適應今后的幼兒園教育教學工作有著重要的作用。

關鍵詞：童話劇排演；劇本的選擇；排演技巧

童話劇作為幼兒園的特色課程，是幼兒園課程開展的一個全新模式。作為未來幼兒教師的幼專學生，要了解童話劇表演的重要意義以及童話劇排演的相關知識，以適應今后的幼兒園教育教學工作。

童話劇表演是幼兒喜愛的一種活動，是一種以童話或故事改編成的童話劇劇本為原型，演員進行表演的一種高級游戲形式。它是演員通過扮演兒童文學作品中的角色，運用一定的表演技能（言語、動作、手勢）、道具、場景等，再現兒童文學作品內容（或某一個片斷）的表演形式。

在童話劇表演中，老師常常利用故事讓幼兒共同思考并掌握作品的主題和情節，共同制作道具，布置情景，共同協商角色進行表演，充分體現了交流、合作的樂趣。幼兒在游戲中，自然地學到了優美的語言，體會到積極的情感，明白了生活中的道理，潛移默化地養成了良好的行為習慣，為每個幼兒提供了表現的機會和場所。通過童話劇表演的形式將孩子內心的渴求以及壓力、無助形象地表達出來，使得孩子的心理成長獲得充分的滋養，在童話劇的參演中獲得更多的快樂和自由，培養孩子找到生活意義的能力。可以說童話劇的表演對幼兒的發展有不可估量的作用，在幼兒園、小學的各項活動中，童話劇表演也占了很大的比重。然而，我們如何開展童話劇表演呢？

一、選擇適合的童話劇內容和進行再創作

童話劇表演的首要環節是選擇內容，選擇的內容是否適合幼兒的年齡特點、是否能引起幼兒的興趣，直接影響幼兒參與表演的積極性。我們應該選擇角色個性鮮明、情節有趣、動作性強，語言瑯瑯上口的童話故事，再將其改編成能演說的話劇。可以改換或增加故事角色，改變旁白和心理活動，增添情節的趣味性，創設必要的物質環境，允許幼兒大膽想象、創新，啟發幼兒將生活中一些動作、行為、語言也編入劇本。這樣源于幼兒生活的表演對幼兒是那么熟悉，演起來也就十分得心應手。例如：在童話劇《金鑰匙》中“金鑰匙打開的寶盒里到底有些什么寶物呢？”可以讓幼兒在表演中繼續編構、想象，能極大地激發幼兒的參與性和表演欲望，給孩子留有足夠的幻想空間和表演空間。

二、童話劇的排演技巧

（一）提高表演技能

1.了解聲音的不同表現形式，通過描摹角色語言來提升表演能力；

豐富的聲音表情傳遞著不同的信息，聲音表情實質上就是語氣、語調、語速的變化所表達的人物不同的情緒、情感及音色的區別代表的人物不同的形象特征。

引導幼兒學習豐富的聲音表情，首先要讓他們理解不同的聲音表情可以表達不同的意思，初步了解正確運用聲音表情的重要性。接著讓孩子學習運用不同的音色，來表現不同的角色形象。用聲音為角色造型時，要根據故事角色形象的個性特征，以及根據故事情節變化的需要來把握語調的高低，語速的輕重緩急。通過對不同聲音的欣賞、比較、練習，幼兒逐漸獲得運用聲音進行表演的能力。

2.學會觀察和模仿表情，來增添表演的色彩和樂趣；

生動的面部表情能夠為故事表演活動增添色彩。首先要讓幼兒了解面部表情的特點，掌握運用人物面部表情地基本方法，可以讓幼兒面對鏡子“擠眉弄眼”表現自己的喜，怒，哀，樂等典型表情；也可以開展表情游戲，讓幼兒了解更多的表情如：賭氣，驚訝，高傲，嘲笑等；還可以通過多媒體課件展示的方式，豐富幼兒對面部表情的認識。通過以上方式，我們與幼兒共同總結出面部表情的特點，最后設置一些簡單的情節讓幼兒進行練習，漸漸掌握恰當地運用面部表情如高興時綻放笑容，憂愁時的愁眉苦臉，害怕時的恐懼嚴肅等。

3.將生活經驗中形體語言傳遞的信息，滲透到童話劇表演過程中。

我們的身體常在自覺或不自覺地傳遞著許多信息，我們可以利用生活經驗讓孩子理解肢體語言的含義。在表演過程中，一個孩子所表演的動作無形中也促使其他孩子的思維活躍。因為日常的生活經驗各不相同，這些已有的生活經驗被他們用語言和動作重新組織，滲透在表演中。

（二）不同表演形式在童話劇中的運用

在對組織幼兒進行童話劇表演的過程中，以幼兒的年齡特點為主線，結合幼兒的表演經驗，可以將童話劇的表演分為三個階段，分別給予不同的組織形式和指導。

第一階段是3-4歲的幼兒，重點要激發他們表演活力，讓他們體驗表演中的樂趣；

3-4歲的幼兒對童話劇感到親切而陌生。他們喜歡童話劇里的人物，喜歡里面虛幻的童話世界，但由于語言表達不夠清晰，缺乏表演經驗，大部分孩子會害怕這種表演活動，所以，對于這個年齡段的孩子來說，重在激發表現熱情，體驗表演的快樂。可采用集體表演型的方式來開展。

集體表演型是指在理解作品的基礎上，按照故事的情節發展連貫完整地表演故事情節，只設1-2名主要角色，其余均為群體角色，重點在于幼兒以集體表演的形式參與童話劇的演出。在表演時，要求幼兒一起念臺詞，一起表演故事中角色的動作，通過相互模仿，集體練習，激發每個孩子參與童話劇的熱情，幫助幼兒積累最初的舞臺經驗。

第二階段是4—5歲的幼兒，重點是要強化角色意識，完善他們的表演技能；

中班年齡的幼兒已經積累了部分的表演經驗，在語言表達，動作表現上也日趨成熟，可采用分角色表演型的方式，來開展童話劇表演。

分角色表演型是將指在童話劇中增加不同角色，增加不同場景。這種類型的表演可以由多人扮演同一角色。表演時，聽老師領誦完一段故事，輪到的角色便上場表演相應的動作，教師此時可視情況重復剛才的故事段落，其余幼兒也可以隨同朗誦，當這段表演結束時，表演者作出造型，然后下一段開始。

第三階段是5-6歲的幼兒，重點是要讓他們自導自演，展示表演才華。

有了兩年童話劇表演經驗的積累，大班的孩子的童話劇將是最精彩的。他們有著較完善地表達能力，成熟的表演技巧，獨特的表現思路，在這個階段時，可采用創作表演型的方式，來創新童話劇表現的形式，拓寬童話劇表演的思路。充分體現出“孩子在前，教師在后”的特色，讓幼兒成為童話劇真正的主人。

創作表演型是指在以幼兒自發的表演興趣為主，結合文學作品，通過想象、創造等方式，由幼兒自己塑造人物形象，表現人物特色，結合場景，故事情節發展，完成表演。

（三）另外，舞臺燈光設計要根據劇本要求、舞臺道具擺放、舞臺空間大小和舞臺背景等進行處理。

教育家蒙臺梭利說過：“應讓兒童自由地表現自己的自我，自己的思想，以神圣的勞力依照自己的情感去創作，讓孩子學會駕馭自己的才能。”我想，通過童話劇這一孩子們所喜愛的方式，來展示他們的語言才能、藝術才能、表演才能，積極、主動、創造性地表現自己對童話劇故事的理解和感受，從中體驗到成功的愉悅，體驗其自身的價值，一定會讓每個孩子的童年都充滿快樂的音符！

參考文獻

[1]宋其林。論童話劇舞臺道具設計[N].安徽經濟報2004.10.

[2]瑞士麥克斯·呂蒂著，張田英譯。童話的魅力[M].北京：社會科學文獻出版社，1995.6.

[3]劉雯。幼兒教師口語訓練[M].上海：上海交通大學出版社，2015.8：188-195

（作者單位：1.川南幼兒師范高等專科學校；2.蓮峰小學）