淺談歌劇《弄臣》中的詠嘆調《每逢那節日來臨》

【摘要】威爾第是十九世紀的意大利歌劇巨匠，他在繼承發揚了傳統歌劇的同時，創作了大量優秀作品。歌劇《弄臣》最受大眾歡迎的作品之一，本文筆者通過對女主角吉爾達詠嘆調《每逢那節日來臨》的細致分析，在音樂和演唱上做一些初步的研究，希望可以幫助演唱者迅速進入角色狀態，了解這首詠嘆調的重難點。

【關鍵詞】吉達爾；音樂形象；演唱；音色

【中圖分類號】J653 【文獻標識碼】A

這部歌劇取材于雨果的諷刺戲劇《國王尋歡作樂》，故事情節講述的是弄臣里戈萊托的女兒吉爾達錯誤地愛上了曼圖亞公爵，并被公爵玩弄，弄臣想要為女兒報仇刺殺公爵，但是吉爾達甘愿為愛情而替公爵一死的悲劇。

一、吉爾達音樂形象的分析

一部歌劇中的人物形象可以說成是歌劇中人物性格的體現，也是作曲家塑造人物音樂形象的主要來源。在威爾第的歌劇里，用音樂塑造出了一個個鮮明的人物音樂形象是其創作的一大特色，也是他的歌劇被眾多觀眾熱愛的主要原因之一。

吉爾達是一個美麗純真善良的人物形象，她的人性之美表現在對人善良。她是弄臣溫室里的花朵，對愛情充滿了美好單純的向往。在這部歌劇當中，吉爾達的情感特征是展開故事的引線，正是由于吉爾達對于父親的愛、對公爵的愛，才使得吉爾達的人物形象更加的豐滿。尤其當戲劇發展到最后，吉爾達為了愛情，用自己的生命來拯救了公爵。在詠嘆調《每逢那節日來臨》中，吉爾達的音樂主題在旋律的抒情性上不斷加強，伴隨著旋律吉爾達向父親娓娓道來。一開始威爾第利用一系列變化重復和模進的創作手法，使旋律線條起伏擴大，同時同音反復的使用給音樂增加了律動和緊張感，在細膩的小調上刻畫，所以將吉達爾那種最初的純潔、善良和對愛情充滿憧憬的少女的人物音樂形象展現出來。在后一部分，威爾第改用在大調上將旋律線條運用上、下行級進的創作手法體現出來，保留了詠嘆調主題中三連音的特點，同時將其運用到伴奏中，使音樂情緒有了波動，暗示著女主角在這一刻開始遭遇命運的挫折，但依舊保持著其純潔、質樸的音樂形象，在威爾第筆下的眾多音樂形象中，吉爾達可以稱得上是最純潔的人物音樂形象，也是戲劇沖突的根源。

二、詠嘆調《每逢那節日來臨》曲式分析

該詠嘆調為單二部曲式，1-9小節為引子，e小調進入，A部分從10-35小節，由重復樂段構成，其中10-21小節為原樂段，二樂句類型，加兩小節的連接進入到重復樂段，歌曲的旋律是由弱起十六分音符的三連音加以八分音符、四分音符的前短后長抑揚格主題動機發展而來，增強了音樂的推動力；鋼琴伴奏采用了交替低音的形式出現，又給音樂帶來了一定的動力性，因此體現出第一部分那種充滿活力、充滿希望的音樂情緒，同時也表達了劇中主人公對即將到來的愛情的欣喜之情；第二部分從36-51小節，為二樂句樂段，轉至C大調進入，由兩個弱起開始，音樂推動力相比第一部分有所增強，且鋼琴伴奏由交替低音變為主題式的柱式和弦，音樂情緒得到渲染，也標志著劇中主人公的心情從欣喜變為興奮；但從42小節開始到47小節，主旋律變成二度級進為主的述說型旋律，同時“crescdo”記號的出現音樂情緒又從興奮變為憤慨，之后又從47小節開始進行下三度的模進，中間夾進一次下六度的跳進，之后便是一串三連音的半音化上行，到達全曲的高潮，直接體現了主人公焦急的狀態；這首永嘆調雖然為單二部曲式，但在情緒上卻是層層深入的，無論是從最初的充滿活力到情不自禁的興奮，再從無力的憤慨到最后的焦急，作曲家都將“詞”與“曲”進行了最完美的結合，從而真實地詮釋了劇中吉爾達這一人物的情緒狀態。

三、詠嘆調《每逢那節日來臨》的演唱探究

《每逢那節日來臨》是歌劇第二幕中吉爾達向父親訴說父親不在時她所經歷的一切。表達了吉爾達被曼圖亞公爵侮辱后內心復雜的情感，從愛慕甜蜜到驚慌恐懼再到悲傷的心理變化。吉爾達的這首詠嘆調與另一首著名的詠嘆調《親切的名字》在演唱風格和情感上以及音色上都有很大的不同。《親切的名字》發生在被綁架之前，表達了吉爾達沉浸在對曼圖亞公爵單純的愛慕與幻想中，演唱時需要體現出花腔女高音靈巧、純凈的音色特點。而《每逢那節日到來》要求演唱者在演唱的過程中，做到音樂戲劇性與抒情性統一的音色，不能單純使用輕巧花腔女高音的聲音特點，而是需要抒情女高音有力、通透且飽滿的聲音。

全曲音域很廣，戲劇張力較大，要求演唱者對聲音的控制力極強，強大的氣息支持，使聲音做到純凈飽滿。在演唱第一部分時，注意音樂語氣的平緩和連貫。尤其是三連音，要體現出敘述感。如歌詞大意“每逢那節日到來，我都要前往教堂，遇見一漂亮青年，投來了多情目光，彼此不說話，用目光來表達了心靈的渴望。昨日里夜幕降臨，他悄悄進了家門，激動地向我訴說，他是個貧窮學生，他滿懷深情，表白了他熱烈的愛情。”從18-21小節，音域不斷的往上擴張，音樂逐漸加強，演唱這個樂句時，可以在19小節最后一個十六分音符前換一口氣，吸氣要求兩肋張開，口腔吸開，軟腭抬起來，意識要先想到20小節a2的位置，然后松弛且飽滿地唱這個音，最后在20小節的e2上延長，增強敘述性，這一句也是前半部分的高潮。從22-35小節是對前半部分的再現，音樂處理與前半部分保持一致。其中18-21、31-35小節都是第一部分的高潮，突出表達了吉爾達對曼圖亞公爵的愛戀。在演唱第一部分時，要注意整體的連貫性，語氣詞的運用。（見譜例一）

第二部分為35-50小節，這部分音樂發生了巨大的變化，35-41由e小調轉到C大調，伴奏音型也發生了巨大的變化，從之前的二八轉為了八分音符和密集的三連音的跳奏，速度也逐漸加快，馬上將吉爾達從甜蜜的回憶中拉回到殘酷的現實現實當中，音樂情緒開始出現緊張與不安。（見譜例二）如歌詞大意“突然間闖進一群人，竟將我拖出家門，又將我帶到這里來，我焦急萬分！”從42小節開始，音樂漸強，到45小節的休止符，需要換一口飽滿的氣息，因為后面的樂句比較長，在47小節時需要唱出很強烈的很飽滿的聲音，隨后接著十六分音符為主的三連音，在氣息的支持與推動下，把曲子推向高潮，最高音a2上運用極強的演唱，最后以一個六連音的琶音結束全曲，吉爾達的情感在痛苦和絕望的情感中結束。在演唱時要做到外緊內松的狀態，在49小節連續的十六分音符可以偷換氣，帶一點點哭腔演唱，來表達吉爾達的驚慌、憤怒的情感。

整首作品難度較大，音域較寬，適合有一定聲樂基礎的人演唱。要求聲音位置要統一，聲音要建立在混聲的基礎之上，第一二部分要唱出明顯的情感、強弱對比。這首詠嘆調的難點首先在于氣息的支持，尤其在演唱第二部分時，在倒數第二個長樂句里要做到由弱到強的演唱，然后緊接著是連續十六分音符的三連音程上形式進行，這里的氣口非常短促，這時氣息很容易越唱越淺，唱到最后的高音時也很容易聲音發緊，所以強大的氣息支持對于這首詠嘆調來說非常的重要，練好氣息，避免這些問題。其次，這是一首詠嘆調，要注重舞臺表演，注意兩段的表情和動作對比，使歌曲具有戲劇性的張力。

三、小結

吉爾達這個人物形象在歌劇中起到了推動戲劇發展的作用。她的性格造成了她的命運，促成了《弄臣》的悲劇。詠嘆調《每逢那節日來臨》中，威爾第以音樂的形式完美地塑造了吉爾達從愛慕甜蜜到驚慌恐懼再到悲傷的心理變化。筆者通過對該作品的演唱與分析，為今后演唱威爾第難度更大的作品打下了基礎。

作者簡介：顏娜琪（1995—），女，湖南邵陽人，漢族，2016級碩士研究生在讀，研究方向：聲樂表演。