談鋼琴演奏的心理素質培養

【摘要】鋼琴演奏的心理素質培養，在鋼琴教學中是一個很重要的部分。在鋼琴演奏中如果想要達到非常完美的舞臺效果，除了要求良好的技術外，演奏者也必須認識自己，了解自己，理解自己演奏過程中的心理活動，以較好的心理素質控制演奏情緒，保證演奏質量。本文從音樂心理學的角度出發講解如何培養鋼琴演奏中的心理素質。全文分為兩個部分。第一部分分析了鋼琴演奏過程中的心理。講述了各種突發狀況以及原因。第二部分重點對如何培養鋼琴演奏者心理素質進行介紹，提出了自己的看法。望大家指正。

【關鍵詞】鋼琴演奏；心理素質；自我調控

【中圖分類號】J624 【文獻標識碼】A

一、鋼琴演奏過程中的心理分析

（一）鋼琴演奏者可能發生的狀態

鋼琴的公開演奏有很多，包括考試、表演、比賽等，從演奏家的緊張程度來看，可以分為積極和消極緊張。積極緊張屬于輕度的緊張。在臨場時，演奏者面對評委老師、觀眾。往往會產生心跳加快手心出汗，這些激發了演奏者大腦活躍，但是更多的演奏者在會過度緊張。比如：反應遲鈍，體冒虛汗，甚至暈倒，演奏時，越彈越快，越快越亂，越亂越慌，樂曲含糊不清不知所云。更別提情感處理。甚至會有突然中斷，演奏中的“斷片”發生，難以繼續下去。那么，造成這些的原因是什么呢？

（二）影響鋼琴演奏的因素

在演奏時，往往和練習有很多不一樣，譬如演出用琴，演出環境，演出對象的改變，這些都是作用于主體的客觀因素，而決定演出成敗的，應該是演奏者自己。在實際的演奏中，真實表現出來的，不是演奏者練琴時的水平，而是演出水平。

二、如何培養鋼琴演奏者的心理素質

（一）鋼琴技能與音樂知識的準備

1.慎重的選曲

首先，演奏者需要挑選適合自己的演奏曲目，切勿把自己定位太高或太低，演奏者需要對自己有清晰的認識認知，給自己一個正確的預期評定。選擇一個自己能夠掌握控制的曲目，有助于增加演奏者的信心，而從達到較好的演出效果。

2.正確的練習

在演奏者的練習階段，會出現兩個影響學習的“瓶頸”階段，第一個出現在練習初期的“無進步”階段。另一個階段是中期出現的“高原期”，由于初學者的學習只是單純地模仿，機械地重復。很難有進步.在最后階段中，由于對技巧、情感要求的提高，練習難度加大，學習者到了后期興趣降低，注意力渙散，往往會進入停滯和倒退階段。演奏者應在思想上正確的認識“瓶頸”階段，消除心理上的煩躁和生理上的疲倦，保持良好的心態。在外力的幫助下，得到更大進步，實現質的飛躍。

3.有意識的記譜

許多演奏者在演奏中，一旦斷了就接不下去了。記譜與練習是同時進行的，是與記憶有效結合的，這種練習主要依靠聽覺，及大腦想象力來記憶。想象我們正在演奏自己的曲子，在腦中想象樂譜，在腦中想象手下有鋼琴。這樣保證了手、腦、耳的同時記憶。更有利于現場演奏。好的技術是演奏的前提，但真正的演出更需要好的心理素質。

4.演后反思

不管演奏的好壞，演出規格的大小。都應該進行反思和總結。例如樂曲的完整度，內心情緒的變化，演奏不足的地方以及舞臺現場環境，演出用琴等。更要從旁人的角度看待自己的演奏。多交流溝通，聽取他人教會。可以的話請同學錄像，沒有條件就錄音。在演出結束后，自己反復琢磨，認真反思。

（二）心理上的準備

1.建立演奏自信

自信是對自我認識的一種肯定。一旦演奏者對于自己演奏的內容胸有成竹，那么就會大大減少焦慮感，從而產生強烈的表演欲望。在以自己水平為基礎的演奏中，在老師的指導下，認真練習，在演奏中，用平和的心態，良好的精神狀態，去迎接舞臺，享受舞臺，看淡結果。

四、總結

鋼琴演奏的心理素質是個體完成音樂活動的保證。研究鋼琴演奏的心理因素，不僅僅是為了單純的鋼琴演奏，也是對自己一個重新認識，重新塑造的過程。每一次演奏都是寶貴的財富，在這樣一個短暫的過程中，向陌生人展現自我，用音樂和臺下觀眾進行溝通，坐在鋼琴前面的時候，不僅僅提高了自己的技術，也是對自己心理素質一種考驗提高。讓自己變得更加強大。這一問題上的研究，只有長時間的與實踐相結合，才能進行更深層次地學習。

參考文獻

[1]羅小平，黃虹.音樂心理學[M].海口：三環出版社，1989.

作者簡介：毛雅菲（1993—），女，漢族，河南焦作市，陜西師范大學，音樂學，本科，中小學二級，研究方向：音樂教育。