剪紙刀刻與版畫創作形式的藝術性結合

[摘 要] 剪紙藝術和版畫創作在中國歷史悠久，版畫與剪紙從表現形式上屬于平面構成畫面處理關系，二者具有濃厚的民族特色，兩種藝術表達方式具有可以結合的表現手法，將單色剪紙與絲網版畫進行藝術結合創作，是全新的藝術碰撞與體驗。

[關 鍵 詞] 剪紙；刀刻技法；黑白木刻版畫；絲網版畫；藝術

一、剪紙刀刻法的特殊技巧與原則

剪紙刀刻作品中，常用的基本技法 “五要素 ” 是：圓、尖、方、缺、線。要達到剪圓如秋月，飽滿圓潤；剪尖如麥芒，尖而挺拔；剪方如瓷磚，齊整有力；剪缺如鋸齒，排列有序；剪線又如胡須，均勻精細。剪口整齊，既不留缺茬，又不能剪過頭或剪壞別處。這是剪紙最基本的要求。 剪紙從表現形式上可分為單色剪紙、點色剪紙、分色剪紙、襯色剪紙、繪色剪紙五大類。其中單色剪紙在各地最普遍，數量最多，內容最豐富。特點是虛實對比強烈，明快醒目，風格單純大方，感染力強。 制作剪紙的過程一般應遵循 “ 三先三后 ” 的原則。即先繁后易，先主后次，先里后外。也就是先剪復雜的部分，后剪較容易剪的部分；先剪重要的部位，后剪次要的部位；在這同時還要注意先剪里面的部分，最后剪外圍的部分。只有這樣有秩有序，才能順利地完成一幅精美的剪紙作品。

民間傳統剪紙與都市剪紙表現技法的應用，從平面薄片上雕刻鏤空成圖文，不僅在陶器、玉器上的雕刻和紋飾所表現出來鏤空象征意義；都市剪紙更多用于裝飾。剪紙鏤空紋理可以用來點綴墻壁、門窗、房柱、鏡子、燈和燈籠等，也可為禮品作點綴之用，甚至剪紙本身也可以作為禮物；大家以前把剪紙當成繡花和噴漆藝術的模型，也有人把剪紙當成古代流傳至今的非物質文化遺產的實用美術。

二、黑白木刻創作手法和創作感情

在傳統的版畫創作中，黑白木刻版畫是中國版畫種類中的一個重要門類，并且有著悠久的歷史。隨著中國科技的進步、文化水平的提高、時代的發展，當代黑白木刻也在發生著變化，使黑白木刻創作技法與創作感情相結合、黑白木刻的創作手法與剪紙相結合；單色線條與套色線條的疊加集合，形成版畫的黑白木刻與套色木刻，這也是剪紙從最初的點、線、面構成中提取出來。

創作出來的藝術作品是人與人心靈溝通的橋梁，是創作者用來表達思想、抒發情緒的載體，正因為有這樣的載體，才有表現和宣泄、深思和共鳴。對黑白木刻創作來說，刀法承載著創作者創作的全部構思，在創作中借用刀法變化傳遞著思想情感。從某種意義上講，刀法技藝決定了作品的情感基調。刀與木相奏，刀與紙相碰。或低沉晦澀，或高昂銳利，或渾厚肅穆，或歡快跳躍。當刀法技藝與情感意識契合時，便會產生震撼人心的藝術作品。

三、畫稿創作要求及創作技法要考慮的問題

絲網版畫要靠創作者獨具匠心的立意，而且也離不開版畫技法的巧妙運用。由于絲網版畫所選材料的特點以及工具材料的特殊性，所以要求做到畫面的簡約，盡可能地將所要表現的物象色彩加以歸類，同時還要詳略得當地處理好畫面各部分之間的關系，并將矛盾的對立因素做恰當的安排，并且創作者要做到在盡可能少的版數中取得盡可能豐富的畫面效果，從而達到創作目的。

絲網版畫創作采用與剪紙藝術相結合的表現手法，運用色彩構成管理，提取與重組構圖形式進行創作，起到了底色大色塊空間層次處理，色調鋪面細膩整潔與剪紙形成面與線的結合，色塊與剪紙鏤空效果結合，給全新的工藝美術形式增加了趣味性與藝術感。

絲網版畫的色彩從根本上說是創作者主觀意念、情感的抒發，能在有限的色域內表達創作者的精神內涵。絲網版畫的色彩構成又具有理想成分，帶有思維性與必然性，這些都與它本身所具有的限定性是分不開的。應用較少的色彩表達豐富的情感，必然要準確地把握每一版的色彩。由于創作者主觀表現意圖在畫面中得到滲透，合理的配置，畫面色彩構成就成為版畫創作者所關心的重要問題。特別是在絲網版畫創作中，色彩語言顯得尤為重要，可以說它是版畫家表情達意的重要手段。米勒曾經說過：繪畫中的色彩，就像它曾經經過的作用那樣，是用來征服眼睛的一種誘惑物。繪畫的視覺元素包括點、線、形、色等，色彩又是絲網版畫中表達畫家情感的主要手段，在絲網版畫中起著關鍵性作用。

四、剪紙與版畫藝術表現技法的必要性結合

剪紙與黑白木刻都是以刀代筆，是線條與線條的碰撞。剪紙與絲網版畫是色塊與線條的層次機理應用，剪紙與版畫運用了平面構成中的點、線、面的構成形式，完成了一幅作品的平面及空間效果。同樣運用了色彩構成的形式把顏色進行套色處理，使得畫面感豐富，具有創意性。黑白木刻運用獨特的刻刀技法，絲網版畫使得畫面色彩感具有均衡的意象化；單線剪紙與套色剪紙擁有共同的表現技法，當黑白插圖印制后，用剪紙的鏤空形式來完成空間的層次；用色塊與線條來完成色彩構成表現。

剪紙與版畫都是具有濃郁的民族特色的藝術表達形式，重點表現在傳統剪紙與傳統黑白木刻版畫是非物質文化遺產，版畫藝術在中國最早的年畫形式中有體現，黑白木刻從古老的活字印刷術中走出來，是對事物的真實寫照，剪紙拙中帶巧，下刀干凈利落，有快、準、精的美學效果。

剪紙和版畫都在構圖與造型上有了新的美學突破，從造型創作輪廓上表現物象特征；底色的色相、色度、色階、色域的平面形態處理與剪紙的顏色疊加處理，形成空間立體關系的必要性，運用色彩構成中的重組形態完成畫面感。

版畫的符號元素提煉出兩種特殊方式：黑白灰立體關系、亮部與暗部色調的處理。常規剪紙只運用單色來完成，通過層次疊加方式，將同一色系對比明顯的紙進行亮部與鏤空高光的處理。民間藝術家根據傳統技法以意寫神的方式，讓創作灑脫自如，技法自由靈活，能夠把主次分開，讓剪紙藝術別具一格、更有特色。

當代剪紙，更注重刀法的獨特性，也是學院派的一種創新形式，以獨特的剪紙外顯生態為基準，以當代社會主體精神與文化指向為參照，同時吸收其他藝術表現形式的長處，建構當代剪紙的理論內核，豐富當代剪紙的藝術表現力，確立當代剪紙的內在精神品格與外顯風貌，使當代版畫具有內在現實的人文氣息。剪紙與版畫的結合，必定是一個全新的創新工藝技法的美學表現。

參考文獻：

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[作者簡介]

徐明煜，男， 吉林四平人，講師 ，研究方向為版畫、剪紙。

（編輯：劉莉琴）