芳華瑩潤　秀雅砂壺

一韋

窗前，一女子，面色專注，伏案打泥條，拍身筒，似乎手中的那件泥胚，已然不是茶壺，而是一個傾注了心血的孩子，眼神中帶著寵愛，帶著自豪，帶著欣賞。如水般的陽光傾瀉在她身上，就在這一瞬間定格，形成了一副令人著迷的場景。她就是金莉娜，將江南女子的美麗與清新演繹得淋漓盡致。

1989年出生的她，從小隨國家級高級工藝美術師袁立新（母親）學藝，深得母親教誨和親授技藝。出生在這樣一個紫砂家庭，從小耳濡目染，她自然而然地就著迷于紫砂藝術了。興趣和悟性讓金莉娜很快就掌握了紫砂壺制作的要領，也為之后的紫砂之路奠定了扎實的基礎。經過自己不斷地刻苦鉆研和虛心求教，逐漸形成了自己特有的壺藝風格。雖然制壺歷程中灑滿了汗水與心血，回頭望去，一件件作品都是她心血的結晶，生活的縮影。

欣賞她制作的這把《葵菱》壺，著實讓人耳目一新。原來，《葵菱》壺還可以這樣精簡而雅致。

這件作品是以由原礦紅泥為原料，經過燒制后，紅潤典雅，清新亮麗。似圓非圓的壺鈕如小橋流云般橫空淡出，若真若假，若需若實，若隱若幻，若有若無。光潔素雅而似線非線，似面非面的壺身上，菱花的花瓣、花蕾、花色、花韻盡顯其中。如此簡潔而不失菱花本來之神韻的紫砂壺，讓人觀后為之震撼。

金莉娜制壺汲取傳統之精華，而又不拘泥于傳統，更將自己對生活的思考融入壺中。這把《豐登》壺，極具現代氣息，以“豐登”為名，是將谷倉造型為主線，用抽象的手法，極其簡練而又含蓄地勾勒出谷物滿倉的豐收喜景。同時，這又是一把非常趁手的茶具，讓人在把玩中體悟到一種不用眼看、無需語言的美感。這把壺是將生活的動感和鮮明的個性融入其中的一件佳作。

再觀《響鐺鐺》壺，飽滿端莊，壺鈕為鈴鐺造型，在壺身上以點點鉚形裝飾，該設計增強了此壺“紫金”質感，給人以“此時無聲勝有聲”之妙意。底部妙造一圓，又似“心”型，整觀壺身又似一鈴鐺。鈴鐺素有和平與安寧之意，而鈴鐺清脆悅耳的聲音，在傳統文化中具有報喜納福之意，所以寓意“美好吉祥”。今觀此壺，可謂神意兼備，既具備了生動的神態又暗藏祝福。

牡丹花開，富貴吉祥，不僅點綴了紫砂壺，還點亮了生活的絢爛多姿。這把《思亭》壺的壺身彩繪一朵盛開了的牡丹花，蝴蝶于花中翩翩起舞，美艷而燦爛，與《思亭》壺的典雅端莊協調地統一了起來。整把壺柔和的線條勾勒出優美的形體，滋潤的壺面構成豐腴的造型，壺身與蓋、鈕、嘴、把貫氣連通，顯得錯落有致，骨肉亭勻，展現出古樸典雅之美，中華傳統文化氣息濃郁，實用與藝術欣賞價值俱佳。

我看金莉娜的《思亭》壺，可謂端莊似燕趙姝麗、亭亭如吳越佳人也。壺之好壞，有無神韻，關鍵在于把握好壺的高矮、曲直、轉折、過渡處的韻律、組合上的節奏。這其中一點點小小的區別，其實也是作者其修養、思想、靈氣的體現。透過這件作品，也可看出金莉娜在制作上的功力和對紫砂文化理趣領悟的靈氣。

在金莉娜的壺藝世界里，我看到一種傳統女子身上最難能可貴的東西：不慕世間的繁花似錦，心無旁騖地做好自己熱愛的事業。

金莉娜

國家級助理工藝美術師，1989年出生，從小隨國家級高級工藝美術師袁立新（母親）學藝，深得母親教誨和親授技藝。對紫砂比同齡人有更深的領悟，對于造型的比例，構建布局手法更為細膩，其作品古韻之中含新風，線條簡潔，氣韻鮮明。作品多次參加比賽獲得優秀的成績，深得評委喜愛和紫砂愛好者追捧，是當下最具有升值空間的年輕手藝人之一。