現代音樂美學對音樂表演藝術的啟示研究

張英月

【摘要】隨著現代社會的發展，人們對精神上的需求愈加高漲。在藝術不斷發展的今天，音樂的創造力與表演水平也在不斷更新進步，音樂美學的發展也逐漸加快，音樂表演藝術作為傳播音樂美學的載體，不僅是藝術表現的過程，更是傳播音樂文化的途徑。通過對現代音樂美學不斷深入研究，我們才能夠開拓更好的音樂表演途徑，促進音樂表演藝術的不斷發展。

【關鍵詞】現代音樂美學；音樂表演藝術；啟示研究

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

現階段的藝術發展正隨著經濟的發展而不斷變化。在音樂的發展過程中，現代化的音樂美學體系逐漸形成，且在過程中為順應時代變化而不斷更新升級。音樂表演作為音樂美學的主要傳播途徑，是根據音樂美學不斷變化的特點進行音樂作品再創新的過程，是展現現代化音樂文化的關鍵方式。

一、在現代音樂美學啟示下音樂表演藝術的有效發展

隨著音樂藝術形式的不斷發展，現代音樂美學的發展在一定程度上促進了音樂表演藝術體系的建立，不僅能夠將音樂藝術全方位地展現，還可以為觀眾呈現更加淋漓盡致的表演藝術。因此，在現代音樂美學的促進下，音樂表演藝術能夠更為有效的受其啟示，發展出更為優秀的表演形式。

（一）音樂表演藝術與時代發展相結合

隨著社會的不斷發展，人們對藝術的需求也逐漸提高。在精神的滿足上，需要不斷與現代藝術風格與形式相貼合，即使是音樂藝術 也不外乎如此，在表演時，應該在音樂藝術的表演中加入更多現代化的元素與思想理念，與現代音樂美學的要求相符合。通過在現代音樂美學的不斷熏陶下，將音樂表演作品進行再創新，表演者應該改變傳統的音樂表演形式，將現代化的音樂藝術加入其中，與自身感受相融合，使音樂藝術的表演更加豐富化，有效推動音樂表演藝術在現代音樂美學下更好地發展。

（二）通過現代音樂美學的視角，正確看待音樂表演藝術

在現代音樂美學的發展中，音樂表演藝術是其成長根基也是其發展的墊腳石，但是音樂表演藝術也是隨著其發展而不斷變化的。因此，現代音樂美學與音樂表演藝術作為相輔相成的兩者，應該結合發展，單獨形式的獨立發展并不能夠保障音樂表演藝術的有效提高與現代音樂美學的完善。表演者作為音樂表演的主題，應該是兩者結合的推動者，通過表演者自身對現代音樂美學的理解，通過不斷的實踐與鍛煉，將音樂作品不斷優化與創新，豐富作品的內涵，加強音樂作品的思想感情，將音樂作品中的表演意義更加立體化與形象化，提高觀眾對表演作品的欣賞度與感受能力。

（三）充分理解現代音樂美學，提高對音樂作品的深入認識

現代音樂美學是在長久以來的音樂發展中，通過音樂表演者不斷積累與發現所形成的，并且隨著時代的變化而不斷發展與完善更新。為保證音樂表演藝術在現代音樂美學影響下的不斷發展，音樂表演者應該對現代音樂美學進行充分的研究。在當下的音樂表演中，不僅有大量的現代音樂作品需要創作，更有眾多的歷史音樂作品需要表演者的二次創新，為此，需要表演者通過對現代音樂美學的充分了解，對音樂作品有一個更為深入的了解，將作品所蘊含的情感與創作初衷有一個全新的認識，扎根于作品，將音樂作品進行充分的詮釋，微觀中帶來更為個性化的音樂風格，在保留原有音樂情感與文化的同時，將現代化的音樂元素融合其中，幫助觀眾更好地感受與理解音樂表演的藝術與內涵。

（四）與現代音樂美學相結合，促進音樂表演藝術的創造性

所謂現代音樂美學，是指從音樂藝術總體的高度對音樂的本質與其內在規律盡心研究。在現代音樂美學中，無論是美學、音樂史學、音樂評論等都與其有十分緊密的聯系，而在其研究中，現象美學作為重點之一，在音樂表演中需要表演者加以重視。它主要是通過對作品進行深入分析，幫助表演者在作品表演中，將作品的藝術涵養進行充分展現，將更為具象化與現實化的表演形式呈現在實踐表演中，并非表象化的表演。將現階段的時代發展、藝術表演形式以及當代審美理念相結合，在作品中加入更多的風格元素，對音樂作品進行全新的演繹，將時代意義融入，為音樂表演藝術提供更好發展。

二、結語

總而言之，音樂是藝術表達的主要傳播方式，更是良好的表演途徑，在音樂表演藝術的發展中，需要不斷與現代藝術發展方向相結合，在現代音樂美學的發展中，通過對美學形式的更好研究，促進音樂表演藝術的更大發展，有效促進在現代音樂美學的影響，音樂表演藝術更好地發展，將音樂文化的更好傳承與提高。

參考文獻

[1]張倩.論現代音樂美學對音樂表演藝術的啟示[J].黃河之聲，2017.

【摘要】現代音樂美學從音樂藝術總體的高度研究音樂的本質和內在的規律性，是一門基礎理論學科。現代音樂美學與音樂表演藝術之間有著不可忽視的聯系，音樂美學是音樂表演藝術發展的重要支撐，以表演為載體，實現音樂本質內涵的完美表達，使整個音樂更加富有內涵和表現力。本文通過對現代音樂美學和音樂表演藝術的闡述，揭示了音樂發展的重要啟示。

【關鍵詞】音樂美學；音樂表演；啟示

【中圖分類號】G64 【文獻標識碼】A

一、音樂美學的概念及研究的意義

感覺學是美學的一種概括，大概含義就是通過感覺感知事物，這個詞最初并沒有和音樂聯系在一起，感知最主要的是和感官聯系在一起，但感官包括一些視覺、嗅覺、聽覺等，所以自然就把音樂和感官聯系在一起了，感官認知的完善就是美學的主要對象。所謂音樂表演，就是要求表演者具有對音樂的深入研究和高度的審美水平，但是音樂卻結合了很多學科知識。總而言之，音樂表演是重要的載體形式，它為音樂美學展示提供了更大的平臺，是音樂美學發展中的重要條件。

二、音樂美學對音樂表演藝術的啟示

（一）正確看待音樂表演

現代音樂表演藝術在音樂美學之中占很大的一部分，分兩方面來講，首先是現象美學是很重要的一部分，音樂是一項藝術，要想深入了解音樂的內涵，就要通過不斷的實踐來實現，要想使音樂的意義得到不斷的升華，就需要所有音樂愛好者不斷地去實踐；另一方面，可以從現代音樂角度進行解釋，要想將音樂的主要形式通過表演展現給觀眾，需要對音樂的藝術形式和歷史意義進行深刻的闡釋。綜合兩方面的分析，現代音樂美學的發展能夠很大程度去啟迪音樂表演藝術的發展。對于音樂表演藝術要有正確的認識和全新的態度，它不僅僅能夠完美演繹好音樂，還可以使音樂在原來的基礎上得到很大程度的創新，逐漸豐富音樂的內涵。為什么強調音樂表演，就是要求表演者在提高審美水平下更好地演繹音樂作品，發揮音樂本身更強大的含義。

（二）對音樂原作的認識

現代音樂美學需要我們對音樂的原作有一個全新的認識，要以正確的態度面對音樂的原作。音樂作品的創作，可以從兩方面對它進行研究和分析：第一方面，就是創作者在創作時的內心活動，創作者在進行作曲時的想法是怎樣的，他所寫出的作品就是最好的證明；另一方面，就是在了解作曲家的意向之后，對其創作思路有一個大體程度的了解，以正確的態度看待每位藝術家的創作思想。一般情況下，作曲家只要譜寫出一篇樂譜，基本上就是一部音樂作品的完成，所以，要求表演者需要對音樂作品有一個全新的認識，用最好的方式詮釋這部作品，準確地表達出這部作品的歷史意義和風格。

就目前的發展來說，在我國的現代音樂表演藝術中，對于音樂的表演仍然只是單純的歷史釋義，只是概念化或者機械化地完成演繹，表達的內容很膚淺，沒有做到深刻的理解和表達。所以需要融入現代音樂美學，學會從歷史的角度分析作者的創作思路并進行探索研究，然后以一種全新的方式進行演繹，賦予這部作品全新的認識和含義，能夠讓觀看者認真思考這部作品更深刻的歷史意義。

（三）對音樂表演藝術的創造

現象美學可以作為一個觀點在音樂美學中被提出來，對于音樂作品而言，要有全新的認識和解釋，音樂作品的分析要更加深刻且有意義，要求表演者能夠深刻地表達作品的含義，通過自己的不斷研究和分析，對作品的演繹加以創新。盡管現代美學在研究中能夠對音樂的內涵有一定的還原和重建，在一定程度上確保表演者對于作品的演繹是十分充分的。但是這種觀點容易使表演者疏忽對音樂作品更深刻的研究，不利于對音樂作品的深入了解和內容豐富，正是因為會有這種情況的出現，才能將音樂美學和表演完美地融合在一起，讓音樂能夠滿足現代人的欣賞需求，為現代音樂表演增添光彩，將音樂表演藝術以更好的姿態呈現出來。

三、結束語

音樂表演藝術與音樂美學相輔相成，音樂表演藝術更是離不開音樂美學的指導，要經過不斷的努力和實踐才能實現藝術的完美再現。在現代音樂美學的指導下，音樂表演藝術才會不斷提出高要求，要不斷地體會作品的實際意義，學會將音樂表演中的音樂和現代思想相結合，表演得更加專業化，更加符合現代人審美的音樂作品，為音樂的進步起到一定的推動作用。

參考文獻

[1]單思宇.現代音樂美學研究對音樂表現藝術的啟示綜述[J].金田，2014.

作者簡介：袁奕婷，2005年7月畢業于江西師范大學音樂學院舞蹈專業。2009年創辦自己的少兒藝術培訓學校至今。現為江西師范大學2015級藝術碩士（在職）多年來一直致力于音樂，舞蹈的教育教學工作，并取得多項成績。