“氣韻生動(dòng)”與中國(guó)寫意油畫

摘要：“氣韻生動(dòng)”是中國(guó)繪畫美學(xué)中最具中國(guó)文化特質(zhì)的評(píng)論標(biāo)準(zhǔn)，最早出現(xiàn)于南齊謝赫的著作《古畫品錄》中。“氣韻生動(dòng)”是指繪畫的內(nèi)在神氣和韻味，達(dá)到一種鮮活的生命之洋溢的狀態(tài)，可以說“氣韻生動(dòng)”是六法的靈魂，如此可見“氣韻生動(dòng)”在中國(guó)繪畫中的美學(xué)地位。而油畫作為西方的傳統(tǒng)繪畫，自傳入中國(guó)以來，歷經(jīng)百余年的發(fā)展與融合，逐漸發(fā)展成有中國(guó)傳統(tǒng)文化意味的寫意性油畫。而在這個(gè)發(fā)展過程中，居于“六法論”之首的“氣韻生動(dòng)”更是對(duì)油畫的民族化發(fā)展具有重要的價(jià)值和意義。

關(guān)鍵詞：寫意油畫；油畫民族化；氣韻生動(dòng)

一、“氣韻生動(dòng)”——把生動(dòng)的自然反映到畫面是藝術(shù)表現(xiàn)的最高準(zhǔn)則

唐張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記卷一論畫六法》中：“以氣韻求其畫，則形似在其間矣……”，可以看出氣韻生動(dòng)是中國(guó)畫所追求和表現(xiàn)的最高境界。

所謂“氣韻生動(dòng)”就是在畫面上表現(xiàn)的東西要有韻律，有生命，有感情。東晉顧愷之的“悟?qū)νㄉ瘛本褪且龅健吧袼啤保ㄓ衅椒€(wěn)的氣息、濃郁的感情與和諧的韻律等含義。“氣”是對(duì)世界認(rèn)識(shí)的一種最高認(rèn)識(shí)，萬事萬物都以“氣”為其本源。“氣”被認(rèn)為是生命的重要組成部分，是一種對(duì)內(nèi)在的生命力的詮釋。“韻”指旋律、韻律，是主體創(chuàng)作有節(jié)奏的感受和抒發(fā)。“韻”離不開“氣，“氣只有與“韻”完美的結(jié)合才具有審美的品質(zhì)。

通過對(duì)西方藝術(shù)的深入研究中，畫面所呈現(xiàn)的節(jié)奏、起伏、虛實(shí)、格調(diào)上與中國(guó)畫有著異曲同工的地方，通過與中國(guó)的傳統(tǒng)中的“氣韻”相結(jié)合，吸取傳統(tǒng)文化的營(yíng)養(yǎng)，在油畫的表達(dá)方式上，進(jìn)行有機(jī)結(jié)合而展示出新氣象。比如吳冠中在《魯迅故鄉(xiāng)》一畫中，采取全景式的構(gòu)圖，將水鄉(xiāng)概括在青灰色調(diào)中，黑瓦白墻、綠樹、小橋、流水…曲折蜿蜒、一氣呵成，畫面節(jié)奏明快寧?kù)o，傳統(tǒng)意味以躍然紙上，在他看來抽象等同于氣韻生動(dòng)、等同于寫意。

二、“氣韻生動(dòng)”——把本土的理論展示于畫面是中國(guó)油畫的藝術(shù)道路

油畫自明朝傳入以后，在中國(guó)的發(fā)展可謂是一波三折、多災(zāi)多難。直至20世紀(jì)時(shí)，由早期留洋的林風(fēng)眠、吳大羽等人對(duì)油畫在本土的生存發(fā)展探索出了新的道路。后來的趙無極、朱德群、吳冠中等人都從各自的角度將油畫的技法與本土文化進(jìn)行了不同的融合，在中國(guó)油畫的道路上進(jìn)行了深入的探索與實(shí)踐，均取得了巨大的成果和顯著的成就。到1956年，“油畫的民族化”的概念被提出，為中國(guó)油畫的道路指明了方向，中國(guó)寫意油畫應(yīng)運(yùn)而生。

在1957年，著名油畫家董希文就明確指出：“油畫中國(guó)風(fēng)從繪畫風(fēng)格方面講，應(yīng)該是我們油畫家的最高目標(biāo)。要使我們的油畫趕上世界先進(jìn)水平，在世界藝術(shù)舞臺(tái)上發(fā)出光輝，絕不是僅僅把我們的油畫畫的跟西洋油畫一模一樣。即使將來我們的油畫形式、技法能夠達(dá)到歐洲一樣的水平，我們也不能以此為滿足。我們有我們民族自己的優(yōu)良藝術(shù)傳統(tǒng)需要繼承和發(fā)展。中國(guó)畫家應(yīng)該有中國(guó)畫家的氣質(zhì)，自己對(duì)生活的想法、看法和表現(xiàn)法。”（1）由此可見，“油畫中國(guó)風(fēng)”的必要性與重要性早已被老一輩油畫家所認(rèn)識(shí)到且重視。從中國(guó)自己培養(yǎng)的董希文、王流秋、詹建俊、陳均德等再到中青年的楊參軍、任傳文等以及當(dāng)代更年輕的畫家們，幾乎都經(jīng)歷了從寫實(shí)到寫意的過渡。寫意油畫是油畫在中國(guó)成長(zhǎng)的特殊產(chǎn)物，也是中國(guó)油畫創(chuàng)作的新的方向。

雖然中國(guó)的寫意油畫受西方的影響較大，但是它在發(fā)展的過程中也汲取了中國(guó)傳統(tǒng)文化的養(yǎng)分，領(lǐng)悟到了傳統(tǒng)文人畫的意韻。中國(guó)傳統(tǒng)的文人畫是以山水畫為主，他們深受道家思想的影響，崇尚自然，這種觀點(diǎn)逐漸成為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的基本要素。中國(guó)的寫意油畫也深受它的影響，例如寫意油畫作品的色調(diào)都是比較單一的，同時(shí)在整副作品中又保持一致，在造型上也是比較簡(jiǎn)單大方的，擁有自己獨(dú)特的風(fēng)格。中國(guó)的寫意油畫追求意象，這并不是說要單純的表達(dá)主觀的情感，而是要求我們既要描述客觀世界，也要表達(dá)主觀的情感，主客體之間可以相互融合和滲透。

油畫民族化的方向確立之后，大多數(shù)畫家都在西方繪畫中力圖“變法”，意使從西方傳入的油畫接受本土文化的洗禮，從中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中汲取養(yǎng)分，將代表著兩種不同文明的畫種有機(jī)結(jié)合，使油畫在中國(guó)的土地上真正擁有自己的語言。而在油畫民族化的進(jìn)程中，無論是從寫實(shí)到寫意的過渡，還是從構(gòu)圖形式到手法表現(xiàn)，中國(guó)寫意油畫都自覺地參照于中國(guó)古代美術(shù)品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)的“六法論”，不再是對(duì)西方油畫簡(jiǎn)單的復(fù)制和再現(xiàn)，而是出現(xiàn)了以形寫意的新氣象。起初，寫意油畫作為寫實(shí)傳統(tǒng)與抽象表現(xiàn)的中間形態(tài)出現(xiàn)，為了表現(xiàn)出純粹性，寫意油畫在造型上追求簡(jiǎn)練，更注重于尋求精神層面的主觀表達(dá)。而“六法論”中的“氣韻生動(dòng)”作為評(píng)判藝術(shù)作品的最高標(biāo)準(zhǔn)，自然被運(yùn)用于其中。

中國(guó)的寫意油畫是中國(guó)油畫史上最重要的一個(gè)組成的部分，在西方油畫傳入中國(guó)的上百年時(shí)間里，經(jīng)過一代代油畫家的探索追求，中國(guó)油畫的本土化程度加深，民族化特點(diǎn)顯著。我們當(dāng)代的油畫家，要在繼承前人成就的基礎(chǔ)上，不斷發(fā)展本民族的寫意油畫，不斷把中國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化融入到油畫的創(chuàng)作過程中去，大力發(fā)展油畫的寫意性，表達(dá)作家內(nèi)心深處最真實(shí)的感受，這必將對(duì)世界油畫史做出巨大的貢獻(xiàn)。中國(guó)“寫意性”油畫的探索是一個(gè)漫長(zhǎng)而堅(jiān)定的道路，我堅(jiān)定不移地相信中國(guó)“寫意性”油畫將會(huì)在世界畫壇發(fā)出耀眼的光芒。

注釋：

董希文.《從中國(guó)繪畫的表現(xiàn)方法談到中國(guó)油畫風(fēng)》，1957.

作者簡(jiǎn)介：朱曉蝶（1996.5—），女，漢族，籍貫：河南項(xiàng)城人，鄭州大學(xué)美術(shù)學(xué)院，17級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)學(xué)，研究方向：油畫藝術(shù)研究。