喬佩娟老師的歌劇深情

游之

大多數人聽到喬佩娟的名字，都會有一種仰視的心理，可是走近喬佩娟老師，才會發現她是那么低調、隨和。已經86歲高齡的她，走起路來像一陣風，讓我這個小輩都追不上。記得那是在2017年12月17日晚（第三屆中國歌劇節開幕后的第二天）的南京，因當晚沒有觀摩演出任務，晚餐后，我便送喬佩娟老師回房間休息。喬老師暖烘烘的手拉著我到了她房間后，便熱情地招呼我坐下，又給我倒水，又拿出各種小零食讓我吃。后來她聽說我嗓子不太舒服，馬上又打開行李包挑出各種她認為能夠緩解或消除病癥的藥，細心地裝在一個袋子里讓我臨走時帶上。坐在她身邊，真的好像坐在媽媽身邊一樣。喬佩娟老師身上有一種非常特殊的親和力，讓人不會有任何的拘束和不安而特別愿意跟她在一起。要知道，她曾是前總政歌舞團和解放軍藝術學院的政委，是中國為數不多的女將軍之一，也曾是中國民族歌劇舞臺上非常成功的歌劇表演藝術家。民族歌劇《小二黑結婚》的首位“小芹”就是喬佩娟老師出演的。

同喬佩娟老師聊天的時候，她極少談自己。有一位80后的記者小朋友和她聊了將近兩個鐘頭，一直希望她講講自己，她都拒絕了：“我從來不接受個人的采訪，你很年輕，對中國歌劇的歷史不了解，我可以給你講好多好多故事，講過去的老藝術家們是如何進行歌劇創作和表演的，講他們對中國歌劇的一片熱忱，我自己真沒有什么可以講的。”不知道小姑娘最后有沒有寫完采訪稿，可是我知道，喬佩娟老師對這個孫子輩兒的記者姑娘說的每一句話都是肺腑之言。那晚和喬佩娟老師暢聊到深夜，之后第三天，我便因為重感冒回家休養。這次感冒病毒肆虐異常，回滬后，我聽說喬老師也生病了，非常擔心，她那么大年紀，歌劇節的工作又那么辛苦，她怎么吃得消？期間我曾經給喬老師發消息，她的回復很簡短：“沒事啦，已經好了！”喬佩娟老師是中國民族歌劇傳承發展委員會的副主任，歌劇節期間，她也是“一劇一評”研討會專家團隊的核心成員。歌劇節歷時26天、需要觀摩23部歌劇、召開15場“一劇一評”研討會，輾轉江蘇5個城市，喬佩娟老師和羊鳴老師這兩位“80后”，成為自開幕到閉幕從未缺席一天的、年齡最大的專家！而所有的人都沒有想到，每天樂呵呵的總是為他人著想的“喬媽媽”，在歌劇節結束回京后，便因感冒引發的肺炎住進了醫院！原來，整整二十幾天，她一直拼著一股勁兒在帶病工作！

喬佩娟老師回京即住院的消息，我是在歌劇節結束之后，2018年1月18日在湖南株洲觀摩民族歌劇《英·雄》的時候才知曉的！當時我的訝異和震驚簡直難以言表，因為就在赴湖南的前兩天，我還在中央人民廣播電臺里聽到了關于本屆歌劇節的訪談節目，喬佩娟老師作為嘉賓之一，在節目中侃侃而談，談笑風生，完全聽不出是從醫院請假出來做節目的。在株洲看《英·雄》的時候，喬佩娟老師告訴我，她是臨時辦了出院來看戲，回去還要接著住院。因為《英·雄》是文化部民族歌劇發展工程9部扶持劇目之一，另外8部已經都經過幾輪修改，在歌劇節上演出了。她是真的不放心這個“新生兒”，所以和醫生軟磨硬泡辦了出院手續，來的那天隨身還帶著打點滴的針劑。那天湖南溫度不低，我穿一件薄呢大衣還不停地沁汗，喬老師握著我的手不停地問：“你怎么穿這么少，天兒冷。”那天，喬老師穿一件薄棉襖外加一件厚的羽絨服，平時暖融融的手微微有些涼。她問我的時候，我緊緊握著她的手，感覺好心疼，她身上肯定不舒服才會覺得冷啊！即便這樣，她還不忘記關心我！

那天看完演出，喬佩娟老師很興奮，站起來舉著雙臂使勁鼓掌。問起她的觀感，她說：“在繆伯英他們那個時代，中國百姓的生活真的是太苦了！所以國家強大，老百姓才會幸福。離休后我很少出門，這次歌劇節不僅去了南京，還去了江蘇好幾個城市，今天又來到了株洲，不管哪個城市，建設都不比北京差，都很漂亮，老百姓的生活也都很安逸。所以，我們的文藝創作就是要歌頌為今天幸福生活獻出生命的英雄們，我們的舞臺需要正能量。寫英雄要有真情實感，只要你能感動群眾，就一定會受到群眾的歡迎。”

86歲的喬佩娟老師，思路非常清晰，邏輯非常嚴密，表達非常精煉。歌劇節期間，每次的“一劇一評”研討會都是由喬佩娟老師做總結。喬老師總是很謙虛地表明，自己說的話談不上總結，僅僅是作為一個觀眾的個人體會。喬佩娟老師的每一句話都很平實，沒有口號，沒有豪言壯語，她說話的語氣、態度就像和你拉家常一樣。可是，當她娓娓道來之后，大家都會被她的簡明扼要、深入淺出、切中要害的話語深深折服，由衷地豎起大拇指：“政委的水平就是不一樣。”

歌劇《白毛女》劇照

在收聽中央人民廣播電臺的訪談節目時，喬佩娟老師的一句話讓收音機旁的我會心地一笑：“你可以把西餐拿進來，但不應該把炸醬面丟了。”是啊，這就是喬老師的風格，形象風趣而又抓住了問題的關鍵。這個比喻，是關于何為中國民族歌劇的問題。在這個問題上，已經屬于“80后”的喬佩娟老師，有著非常開闊的視野和胸襟，絕無保守和陳腐。她不止一次地談到：“中國民族歌劇的提法，最早是從70多年前的《白毛女》開始的。當年的音樂家、戲劇家，如張庚同志、馬可同志等，實際上他們都是貫通中西的。在創作所謂‘中國民族歌劇’的時候，這些藝術家們對西方的歌劇也非常熟悉的，他們在創作中國歌劇作品的時候，是在保持中國內容、中國風格的前提下，運用西方歌劇寫作的方式來進行創作。正因為如此，我們現在再看當年的那些作品，《白毛女》《小二黑結婚》《洪湖》《江姐》及后來創作的許多優秀作品，聽眾都不會覺得陌生和生疏，也并不覺得老土，因為這些創作都是非常具有歌劇思維的。”2015年，文化部組織了歌劇《白毛女》的復排和巡演。在喬佩娟老師看來，這次復排的目的，就是讓大家熟悉和了解中國還有這樣一部作品。這個作品，既繼承了中國民族的戲曲、民歌、民間音樂，也吸收了西洋歌劇創作的方法，才會受到廣大群眾的歡迎。喬佩娟老師總結：“中國民族歌劇的特點，就是中國人說中國話，講中國故事，展現中國風格。中國民族歌劇必須有中國人的特點，中國人喜歡，中國人熱愛！這次歌劇節中有許多劇目，演出后觀眾不走，因為老百姓喜歡！這才是我們把握創作中國民族歌劇的一個很重要的標準。”

事實上，作為歌劇《小二黑結婚》首位“小芹”的扮演者，喬佩娟老師本人就是中西貫通的踐行者和典范。她不僅接受過民族聲樂演唱的學習訓練，也接受過非常正規嚴格的意大利美聲的學習和訓練，只不過后來因為工作的需要從臺前走到幕后，但是喬佩娟老師始終關注著中國聲樂的教育，她希望中國的聲樂教學，也能夠中西貫通，相互學習、借鑒、融合，以致不斷提升。

在第三屆歌劇節上，有8部作品是文化部組織的民族歌劇傳承發展工程扶持劇目。這8部作品，都是從創作劇本開始就聽取工程委員會專家意見，經過反復幾輪修改，最大程度地確保其藝術水準和質量。對此，喬佩娟老師給予了極大的肯定。她認為，民族歌劇傳承發展工程對于中國歌劇的發展起到了積極的推動和促進作用。作為第三屆中國歌劇節的親歷者，雖然因為奔波辛勞生病住院，但是她的欣慰和滿足溢于言表：“第三屆歌劇節的情況非常好，總體上來講是方向正確，政策對頭，整體展現的是一片繁榮發展的景象。中國民族歌劇的發展和中國整個歌劇事業的發展，在第三屆歌劇節里面都有了充分的展現，既有文化部主抓的、主管的、指導的現實題材、革命歷史題材的劇目，也有全國各地文藝院團所創作的其他劇目，同時也吸收了像上海歌劇院演出的威爾第經典歌劇《阿依達》，是真正的百花齊放、百家爭鳴的一屆歌劇節。”

有一次聊天，喬佩娟老師感慨《白毛女》里面“舊社會把人變成鬼，新社會把鬼變成人”這句臺詞太深刻了。她說：“從我們今天藝術家的地位就能看到這種變化。過去的藝人沒有尊嚴，被稱為‘王八戲子吹鼓手’，話里話外都透著一種輕視，可是今天的藝術家卻那么受人尊敬和愛戴。”喬老師還說：“我們要珍視這份尊重，創作演出更多立得住、傳得開、留得下的優秀的歌劇作品。”喬佩娟老師不止一次地說：“我一直做的工作就是為藝術家服務的，我離開工作崗位都二十多年了，現在就是一個普通的熱愛歌劇的觀眾而已，我唯一的目的就是希望中國歌劇事業越來越好！”我想，喬佩娟老師這樣的“觀眾”，如果不是對中國歌劇事業充滿了一種無比深情的摯愛，又怎么會如此忘我而投入！她是我們所有歌劇從業者的榜樣，更是一面我們時刻對照自己的鏡子！