徐恩存

山水畫家楊恩泉,近年以家鄉(xiāng)云南山水為題,創(chuàng)作了一系列作品。這些作品是楊恩泉多年思考與探索的結(jié)晶,也是他心路歷程的呈現(xiàn)。這批作品創(chuàng)作靈感來源于畫家對故鄉(xiāng)山水的樸素感受。顯然其創(chuàng)作沖動與激情來源于當(dāng)代文化語境豐富與多樣的啟悟和體驗,并在“人與自然”母題的高度上獲得對故鄉(xiāng)山水新的解讀與詮釋。
應(yīng)該說,恩泉的這批作品,平實而又生動,樸素卻生機郁勃,其中含有許多他對故鄉(xiāng)山水的獨特理解,也有許多他對藝術(shù)與生活的獨到理解,所以,他的作品不但浸滿了情感和生命情調(diào),還體現(xiàn)為一種藝術(shù)觀和文化立場。

多年來,畫家以行吟者的姿態(tài),跋涉在求索的路上,在蒼山洱海間傾聽天籟之音和感受自然氣息,并由此生發(fā)“遙情寄物”和“乘物游心”的視野與情懷,他的藝術(shù),因而顯示出更貼近人的現(xiàn)實,更具人性的溫暖與安詳,也因而更趨于本質(zhì)性的理想色彩和更純正的詩性特點。
“外師造化、中得心源”,在恩泉這里并非一句套話,他謹(jǐn)遵古訓(xùn),勇于實踐,并融入了現(xiàn)代人的精神感受和個人化的情緒性因素,他的作品因為與生活緊密聯(lián)系而不失形神俱足、氣韻生動的郁勃張力,并保有現(xiàn)實生活的新鮮感。譬如,作品《石門秋色》便是一幅成功與完美的創(chuàng)新之作;畫家以“平遠、高遠、深遠”三遠法結(jié)構(gòu)畫面,在寫生素材的基礎(chǔ)上,提煉加工為山水創(chuàng)作,且筆法與線條體現(xiàn)為以書入畫的特點,在書畫結(jié)合的筆墨表現(xiàn)中,見出了畫家對傳統(tǒng)繪畫的研究與理解,見出了他對故鄉(xiāng)山水的“乘物游心”的情思與想象,以及“遙情寄物”的深情和境界。我們感到,恩泉從寫生入手,著意保留“點蒼山水”的形神、氣韻特點,在此基礎(chǔ)上,將其符號化,并在空間整合中,弱化了時間因素,使之空間化,三維空間縱深感在此被消解,意象符號得以在平面空間中呈現(xiàn);語言方面,其用筆尤見“傳承與師法”的歷練和功力;畫面中近景山石、中景丘陵、遠景山巖,以及穿插的雜樹等,其筆法都體現(xiàn)出中鋒側(cè)鋒互動,提按轉(zhuǎn)折的靈動與變化,而山巖的披麻皴、解索皴的運用,都十分嫻熟與精致,平添山水意象的表現(xiàn)力和美感,產(chǎn)生“法無定法”的不確定性,增強了畫面的美感質(zhì)地!

我們注意到,在恩泉的作品中,點線轉(zhuǎn)折運用與演繹,山巖的幾何形狀,以及它們的穿插、交迭與錯位的處理,是不露聲色與從容淡定的,卻見出了畫家日常書法、篆刻的修養(yǎng)與功力,如此,才能顯現(xiàn)為舉重若輕的“小中見大”“平中見奇”的把握。恩泉很好地把握了滇中山水,尤其是滇南“紅河”一帶山水的自然形態(tài)與地貌特點,特別是村落、屋舍、田園等,以及人工景觀符號的置入,為畫面平添了鮮活氣息與時代感;恩泉不回避時代進步帶來的意象變化,他認(rèn)為,遙遠的古典傳統(tǒng),不可能給出表現(xiàn)今天樣貌的經(jīng)驗,恩泉對此下了大功夫和大力氣,用新觀念、新思維去突破、去構(gòu)建自我的山水文本。如畫家筆下的紅土丘陵、西南邊地特有的植物、農(nóng)村新居等,在線的勾勒中,與遠山闊筆橫掃的沒骨畫法結(jié)合,既形成對比,增加了畫面的剛?cè)帷⑻搶崱⑹杳軐Ρ鹊奶S性與豐富性,又平添了作品的厚重感和整體感,使細(xì)節(jié)統(tǒng)歸于整體,力避了無序的紛亂;而沒骨法對作品的介入,使恩泉作品愈加沉穩(wěn)、厚重與氤氳,增強了畫面景物的空間感,一切籠罩在水分和霧氣當(dāng)中,體現(xiàn)出西南邊陲的景物特點,很明顯恩泉的作品在“以技入境”的努力中,收獲了碩果,達到了一定的高度,他的敏感和能力,在此得到一并展現(xiàn),恩泉的藝術(shù),為山水畫增添了新的表現(xiàn)因素。
《細(xì)雨潤家山》《家山一夜忽生青》《紅河第一灣》《哈尼山城小景》《哈尼云山圖》《滇南小景》《秋至石頭寨》《雨過喊沙村》《天塹兩合巖》《怒江煙云圖》等,都是富有創(chuàng)意且筆墨嫻熟的作品,形式新穎、語言獨特、風(fēng)格鮮明,既有形象,也有意象;既清晰,又朦朧;既有用筆的韻致,也有沒骨的意趣。
“行行重行行”。恩泉義無反顧地行走在藝術(shù)的漫漫之旅,他的跋涉者遠行姿態(tài)是令人矚目的。他謳歌新生活,執(zhí)著于以山水新貌入畫,在前行中,漸趨于成熟和老到,并顯示為一種山高水長、林深葉茂、樸素沉厚的藝術(shù)氣象,在這個行旅中,沉淀并成熟了畫家的美學(xué)觀和藝術(shù)情懷,而穩(wěn)重沉厚與生機蓬勃的大美理想與追求,使恩泉作品的抒情意境獲得提升,一種屬于楊恩泉的新山水畫的抒情風(fēng)格與藝術(shù)特點隱然成形。


關(guān)鍵的是,走在路上的楊恩泉,從不停歇,勤勉努力,堅持在生活中吮吸,筆耕不輟,恩泉的作品因此筆墨遒勁、神完氣足,節(jié)奏、韻律、力度不曾有任何衰減,看得出,在豐富想象與刪繁就簡的過程中,作品整體氣韻獲得擴張,使那遙遠的滇南山水、村寨等意象,獲得了高曠深遠的大美表現(xiàn),他的作品偏于平實祥和,全無虬結(jié)張揚的奇崛崢嶸,多在清朗之中營造令人難忘的審美感受,這一切表明,畫家的追求乃在科學(xué)理性與技術(shù)主義之外,展示出人與自然的和諧之美和感性生動生命形式的迷人魅力。
楊恩泉的新山水畫,是叩問并詮釋“人與自然”母題的理想意愿的意象展現(xiàn),而這一切只有作品能給予回答,一件件作品表明他仍跋涉在路上。
恩泉的山水畫作品結(jié)集出版,是他個人心血的結(jié)晶,也是再出發(fā)的起點;他的經(jīng)驗對我們而言,有著啟悟作用,我們時代需要發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的探索者,而不是一味地因襲與模仿;因為,在這個時代,藝術(shù)首先要思考的是,如何為歷史奉獻新的價值與意義,推動文明的發(fā)展與前行。
楊恩泉及其山水畫,其意義與關(guān)注點正在于此!當(dāng)然,我們更為關(guān)注在路上的楊恩泉,及他在新階段的藝術(shù)方向!