舞臺美術(shù)的魅力與思考

湯二偉

美術(shù)與戲劇的結(jié)合——舞臺美術(shù)。舞臺美術(shù)是以舞臺上的布景、燈光照明、服裝、化妝等造型手段創(chuàng)作演出中視覺形象的藝術(shù)，是劇場藝術(shù)中不可分割的有機(jī)組成部分。著名戲劇家曹禺先生說：“有了戲劇，就有了舞臺美術(shù)；沒有舞臺美術(shù)，就沒有戲劇?！彼囆g(shù)家之間經(jīng)過互相磨合而達(dá)成和諧，是作品成功的前提。參與，尤其是前期主動參與，是以自身的良好素質(zhì)作基礎(chǔ)的，是成熟藝術(shù)家的一個重要的標(biāo)志。凡成功的舞臺作品，導(dǎo)演與設(shè)計的創(chuàng)作是同步的、磨合的，互補(bǔ)和互相融洽的。

舞美，舞美，舞臺必須是美，不論是正劇、喜劇、悲劇、實與真、虛與形，都應(yīng)是藝術(shù)的再現(xiàn)，舞臺的美是要演員的介入才能完整，舞臺的色彩是有燈光的結(jié)合才能完美。我認(rèn)為，優(yōu)秀的舞臺美術(shù)設(shè)計已經(jīng)從簡單的為表演提供環(huán)境“支點”，升華到滲入劇情表演和揭示主題之中。即不單純地只為劇情提供所需的“環(huán)境”，而是以“景”托“情”，讓景“說話”，入境出情。不為陳規(guī)所束，不論古樸典雅或俏美艷麗，均意在筆先，落落大氣。能引起觀眾無限遐思，烘托劇情發(fā)展，做到簡而不陋、少而豐滿、戲中有景、景在戲中。用心造景，雅俗共賞。逐漸形成了自己物語轉(zhuǎn)心語的獨特舞臺設(shè)計藝術(shù)風(fēng)格。

戲劇的舞臺美術(shù)集戲劇與美術(shù)于一身、藝術(shù)與技術(shù)于一體。從某種意義甚至更難于其他美術(shù)形式。戲劇舞臺反映和描述的生活內(nèi)容和生活場景，是包羅萬象、五光十色的藝術(shù)展現(xiàn)。沒有對生活的積累、認(rèn)識、把握和提煉，不樂于走向基層，深入生活去觀察和體驗，那么，要生動的創(chuàng)造出鮮明的藝術(shù)形象，捕捉到獨特的藝術(shù)樣式，提升藝術(shù)境界和深化戲劇思想，談何容易！

首先是舞美設(shè)計——著名導(dǎo)演藝術(shù)家焦菊隱先生認(rèn)為：“好的導(dǎo)演是半個設(shè)計，而好的設(shè)計也是半個導(dǎo)演”。作為一名合格的舞臺美術(shù)設(shè)計，需要具備綜合素質(zhì)。寬泛的說，舞臺設(shè)計是“雜行”，是個“雜家”才行。毋庸置疑，舞臺藝術(shù)是綜合的、整體的藝術(shù)，光具備“二技之長”，可能不會得心應(yīng)手的。從戲劇舞臺的整體到舞臺美術(shù)自身的整體，無不充滿多元、交叉復(fù)調(diào)的創(chuàng)造因素。

舞臺燈光——也不是社會上一般意義的電工和照明，也不是簡單的運用舞臺照明工具。他除去要具備一般的電理照明知識外，首先要熟悉戲劇，熟悉舞臺，熟悉劇情、人物、節(jié)奏，熟悉舞美設(shè)計；理解導(dǎo)演和舞美設(shè)計的意圖，熟知舞臺燈具、設(shè)備。更重要的還需要有藝術(shù)創(chuàng)作的靈氣和靈感，才能去駕馭舞臺，“景是本、光是靈”，運用舞臺燈光來揭示主題，創(chuàng)造環(huán)境，營造靈思飛旋的舞臺氣氛，以其多變性來滿足觀眾對舞臺形象的審美要求，使其成為戲劇藝術(shù)創(chuàng)作中的重要組成部分。

舞臺音響——我認(rèn)為，舞臺音響必須是“常勝將軍”。只許成功，不能失敗，成功時也許沒有人會注意到你，但失敗間會有各方面的人來“關(guān)心慰問”你！因這時你的工作已直接影響到整體戲劇藝術(shù)的展現(xiàn)，位置重要了。難怪許多綜藝晚會在關(guān)鍵演出會假唱呢？但戲劇舞臺音響的完美效果絕非輕易做到，它需要真本事！

舞臺服裝——同樣也不是社會生活中的服飾，它需要劇情，需要夸張，需要色彩，需要舞臺燈光介入的效果，需要觀眾視覺上的享受，并符合表演動作的合理性等等.處處都包裹著文化和藝術(shù)。

此外，還有舞臺化妝、造型、道具、舞臺裝置、機(jī)械及字幕等等。他們像演員一樣在演出中分角色進(jìn)行著藝術(shù)創(chuàng)作，是一班未登臺的演員，他們所做的一切對保證高質(zhì)量的演出，起著不可或缺的作用。他們的工作均不是人人都可以不經(jīng)過專業(yè)學(xué)習(xí)和訓(xùn)練就能勝任的。他需要知識，需要智慧，需要靈氣，需要經(jīng)驗，更重要的需要有奉獻(xiàn)精神，能耐住寂寞，甘為幕后，淡泊名利，褒有一腔愿“紅花綠葉、烘云托月”的奉獻(xiàn)精神和矢志不渝的事業(yè)心，才佩做一名合格的舞臺美術(shù)工作者。

作為基層院團(tuán)的舞美工作者，我既享受過作品成功的甜和辣，也飽受過舞美底層的酸與苦，深深體會到舞臺美術(shù)工作的艱辛和成功的不易。

眾所周知，一出好的戲劇作品成功要具備“天時”（好劇本、領(lǐng)導(dǎo)支持、參賽機(jī)遇）；“地利”（好編導(dǎo)，好主創(chuàng)，好演員）；“人和”（創(chuàng)作和諧、隊伍和諧、觀眾認(rèn)可）。殊不知，舞美設(shè)計要出一部好作品，不但需要有必備要素，還往往受制于其他多種因素：

1.首先主管領(lǐng)導(dǎo)、導(dǎo)演對你的認(rèn)可?，F(xiàn)在許多戲劇團(tuán)體（尤其在地市級團(tuán)體）普遍存在急功近利，追求政績。一旦有重大賽事和大資金投入的劇目時，尤為強(qiáng)調(diào)外請專家（豪華的裝置、奇異的服飾、絢麗的燈光、宏大的場面，使劇團(tuán)無法巡演。殊不知弊多利少），不重用自己多年培養(yǎng)的人才。

2.如僥幸選中你，就是資金問題，舞美是非常物質(zhì)化的創(chuàng)作，是否能做到與外請人員同等的投入（有些戲劇團(tuán)體往往在資金上對外請人員有求必應(yīng)，而對自己的設(shè)計人員百般苛刻）。

3.你所在團(tuán)體的舞美隊伍業(yè)務(wù)水平如何？如燈光、裝置、道具、服裝、化妝等人員素質(zhì)。（現(xiàn)大多數(shù)戲劇團(tuán)體平時是不保留齊全的舞美人員的。即使有以上人員技術(shù)也是參差不齊）。

4.舞美團(tuán)隊創(chuàng)作默契程度，表演場地（劇院）設(shè)備、機(jī)械條件是否具備體現(xiàn)作品的能力？

5、最重要、最關(guān)鍵的就是自己必須有扎實的基本功底，超前設(shè)計水平和廣學(xué)博知的實踐經(jīng)驗及對舞美新材料的熟練運用。

只有以上條件全部得到實現(xiàn)后，才能展現(xiàn)出地方舞美設(shè)計的真正水平。

所以，舞臺美術(shù)設(shè)計能有一部好作品出現(xiàn)，他的難度決不亞于一名好演員、一位好導(dǎo)演、一部好劇本……（在某種程度上他的實際付出已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出）。即使一部優(yōu)秀的舞美設(shè)計作品獲得成功，而他的榮譽和聲譽也遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如演員、導(dǎo)演、編劇。你永遠(yuǎn)在幕后，甚至不知你是何人。你只能默默躲在幕布后欣賞觀眾對視覺滿意的享受感。這可能也就是一位真正舞美設(shè)計的欣慰感吧。

為此，作為一名真正投身和熱衷于舞臺美術(shù)事業(yè)的人，必須是只問耕耘，心底平和，淡泊名利，耐住寂寞，甘做人梯，有奉獻(xiàn)精神的人。

舞臺美術(shù)是舞臺上的“綠葉”，舞美設(shè)計人員是幕后默默奉獻(xiàn)的勞動者。祝愿我們的綠葉，我們的幕后英雄，不斷張揚生命的力量，洋溢綠色的魅力，永遠(yuǎn)常青長綠，為當(dāng)代戲劇藝術(shù)的大舞美發(fā)展繁榮，描繪出更加絢麗多姿的藝術(shù)畫卷！