淺談導演小津安二郎和是枝裕和的風格對比

張健琳

【摘 要】本文以電影作品《東京物語》和《步履不停》為文本分析對象，通過對兩者的簡單分析，試圖對日本導演小津安二郎和是枝裕和的風格進行對比。

【關鍵詞】小津安二郎；《東京物語》；是枝裕和；《步履不停》

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）05-0111-01

在日本導演是枝裕和的作品中，我們始終能看到他在用最平實的鏡頭去探討家庭生活的主題，比如2004年的《無人知曉》、2008年的《步履不停》、2013年的《如父如子》，是枝裕和都堅持了家庭這一題材。這不得不讓人想到日本電影史上拍攝家庭片最為出彩的小津安二郎導演，兩人不管是從題材上還是從拍攝影片的節奏把握以及追求細膩情感的表達上，都有著共同點，雖然是枝裕和多次否認自己拍攝的影片承襲了小津安二郎的風格，但外界還是會把他稱之為“離我們最近的小津安二郎”。

本文試圖以小津安二郎導演的《東京物語》和是枝裕和導演的《步履不停》為例，淺析兩位導演的迥異之處。

一、平實展現無戲劇化的家庭生活

“無戲劇化”的敘事，這是兩部影片最為相似的地方，兩者都通過對家庭普通生活的描寫，展現了各自對生活的獨到見解。《東京物語》講述了一對在鄉下生活的老夫妻，從老家出發去看望他們在大城市里工作和生活的孩子們時所發生的一系列事情。在探望孩子們的過程中，觀眾可以深刻感受到兒女們忙于生活疏于對父母的照顧，在對他們的行為感到憤憤不平的同時，又產生一種“生活不就是如此”的真實感。電影并沒有為故事的發生而專門營造戲劇化的故事情境，一切都是順其自然，這樣生活化的故事更令觀眾動容。

是枝裕和導演的《步履不停》，講述了一個家庭在祭奠英勇犧牲的哥哥這一天的生活，整個故事并沒有著重去突出什么，也沒有撕心裂肺、大哭大鬧的戲份，而是去平靜展現，甚至因為這一天大家聚在了一起而開心。但是心中的傷痛永遠會存在，只不過傷痛會在夜深人靜的夜里開始。

兩部影片都真實地表現了生活，而不是去展現和突出，影片整體節奏緩慢舒暢卻不乏味，無戲劇化反而讓觀眾的感受更為真實，更為強烈。

二、殘缺的家庭，對于生命的探討

小津安二郎和是枝裕和的電影中所描繪的家庭是不完整的。《東京物語》中犧牲在戰場上的二兒子，《步履不停》中英勇救人獻出生命的大兒子，他們都死于非正常因素，是整個家庭不可回避的傷痛。然而，兩部電影的表現方式大不相同。

《東京物語》中二兒子的遺孀作為整部電影的點睛之筆出現，在整部電影的講述中，并沒有過多流露出父母對于二兒子的思念之情，更多是在表現活著的人是如何去生活，應該怎么樣去生活。而《步履不停》中大兒子的忌日是故事發生的由頭，雖然在影片開頭表現了大家聚在一起的熱鬧，但在客人祭拜的時候，黃色蝴蝶的出現，讓觀眾看到了一家人對大兒子的思念。

《東京物語》的結尾是媽媽去世；《步履不停》的結尾是父母去世，兩部電影中，都有沒出現的故人，以及最后消逝的生命，或許是在表明時不待人，然而失去之后的我們才開始不斷回味其珍貴之處。

三、一樣的題材，不一樣的生命張力

兩部電影雖然都是在探討生命，探討死亡，但從整體上分析，兩部電影所呈現出來的感情力量不盡相同。

《東京物語》中，母親的去世讓整部電影蒙上了凄涼寂寞的味道，尤其是在電影的結尾處，當鄰居再次經過同樣的窗口，人物站在同樣的位置，導演用同樣的機位去拍攝，但是兩個人卻變成了一個人，雖然父親是在笑著與鄰居說話，但這個時候的笑容反而襯托出了老人的寂寞。而《步履不停》中，母親對于兒子的思念并沒有影響整個故事的氛圍，包括大家剛回來時的熱鬧，甚至會有孩子們嬉戲玩鬧的場面，這種玩鬧正是體現了導演對于生命的態度，這種態度是積極向上的。

如果說《東京物語》對于生活的表現更多是在表達一種無奈，那么《步履不停》就是對這種無奈的覺醒和反抗。

不管是小津安二郎還是是枝裕和，兩位導演都在用自己的作品去表現生活，傳達感情，他們將自己對家庭、對生命不一樣的理解，用詩意化的視聽語言表達出來，使觀眾在欣賞的同時，陷入到沉思和反思中，充滿“余味”。

參考文獻：

[1]（日）小津安二郎.豆腐匠的精神[M].吳菲譯.北京：新星出版社，2016.

[2]（日）是枝裕和.步履不停[M].鄭有杰譯.北京：北京聯合出版公司，2017.

[3]舒明.日本電影縱橫談[M].北京：北京大學出版社，2016.