蘭玉 經驗才是設計的一切

陳珂

無論潮流如何變化，我們都需要堅持自我，這是蘭玉解釋為何在繁花盛景中她依然能帶來讓人耳目一新的作品。

自去年在巴黎發布了主題為RAINBOW的LANYU高定系列，今年2月在紐約發布了RAINBOW同名主題LANYU高級成衣系列之后，今年3月，蘭玉又在中國國際時裝周上發布了LANYU成衣婚紗與蘭精靈婚紗。過去LANYU品牌的婚紗禮服以高級定制為主，現在又推出了價格在2萬到8萬之間的成衣類婚紗與價格在5000到2萬之間的蘭精靈婚紗。從蘭玉高級婚紗往下延伸設計，蘭玉依然希望她的設計與“愛”相關。

在以“摯愛”為主題的蘭玉工作室，坐在裙擺用珍珠、釘珠繡滿海星、貝殼、金魚、海蜇等夢幻般色彩堆砌的鐘麗緹的同款婚紗旁邊，蘭玉在談到新的系列時說：“為愛美的人兒做出完美裙裝，是我們—直以來在追求且不會放棄的目標，所以高級成衣系列會比較浪漫。我們推出的美少女潮牌，是為蘭玉粉絲蘭精靈而設計，T恤衫都會用蕾絲，也是很浪漫的。”原來蘭玉對浪漫如此鐘愛。

生活中的儀式感

成衣能不能再漂亮一點？蘭玉從現代女性需要的儀式感來考慮蘭玉高級成衣的設計。“這不是一個很實用的品牌。我們希望在保持功能性的基礎上讓服裝還能更美一些。畢竟每一天穿什么衣服會直接影響到心情。”蘭玉說。

“當然我們說的這種儀式感，不是你窩在家里看劇的時候還要穿禮服，那就真的是抬杠了。”蘭玉有著實力派的特點，相信勤奮，也有才華，并不那么矯情。有時候，身著禮服參加完活動，她會立刻穿著那身禮服去擼個串，充滿儀式感的生活里她又希望有些混搭，讓自己更舒服。

“生活是什么樣，是你自己決定的。關鍵在于你怎么弄出來都好看。這個就比較難。”蘭玉說。

對浪漫的感知

蘭玉高級成衣上蕾絲的運用，讓人一眼就能辨識出那是蘭玉的設計。人們幾乎習慣于將蘭玉與蕾絲密切相連，但真正走近蘭玉，你會發現，她原來對浪漫的圖案充滿幻想，她對浪漫的感知非同尋常。

蘭玉作品“母親的藝術”，以剪紙元素為靈感來源。“這個主題其實是因為‘愛，窯洞里的奶奶、媽媽們，會在過年的時候，孩子娶親的時候，給自己的孩子剪紙。這其實是中國傳統文化中很質樸的給予。”蘭玉說。她看到的剪紙元素非常大氣，剪紙有工整和對稱性，非常質樸，但這種質樸具有穿透力。

“剪紙跟蕾絲相比，就更符合簡潔、大氣的審美，有著不一樣的浪漫。”蘭玉說。

無論是蕾絲，剪紙，還是蘭玉慣用的蘇繡，乃至偶爾讓她動情的印花圖案，在蘭玉看來，都是一件事情，是浪漫的圖案，她熱愛去表達不同材質中不同形式中蘊藏的浪漫。

設計中的經驗主義

“我能感覺到早些年剛剛出道的時候，對作品的掌控力遠遠不如現在。”蘭玉說。對于蘭玉作品在節奏與比例處理上的精湛技藝，有時候人們會歸結于蘭玉曾經修習芭蕾舞時練就的節奏感，事實上，關鍵在于一次又一次的經驗累計。

“設計專業是讓你想出來，把它畫出來，然后變成現實，這個過程就已經很難了。變成現實之后你還要讓社會去接受，我覺得后者就不要勉強自己了，真的把前面做好就不錯了。”蘭玉說。

在把想象的服裝變為現實的過程中，蘭玉其實經歷了非常多的反復失敗的過程。實力派原來是這么練成的。“我覺得創新是非常重要的。實際上全球每年的婚紗禮服發布這么多，而蘭玉大多數都沒有跟別人撞車，這已經非常難了。我們在現在這個基礎上能把握好推陳出新的節奏是很難的，哪怕在一個很小的地方去創新都是考驗功力的事情。這個也需要非常耐得住寂寞。”蘭玉說。

蘭玉希望傳遞這樣的觀點：“從我自身的經驗和教訓出發，我認為其實經驗才是設計的一切，而并不是天賦。絕大部分人都不可能不通過經驗而獲得掌控力。哪怕是麥昆，他能做出那樣的設訛其實他本身做版做得非常好。現在很遺憾的是，我的學弟學妹們已經不進版房了。大家只是畫畫圖，拿出去讓裁縫做一下，忽略了服裝最重要的部分。”

“這是我們品牌為什么要花這么多資金去建版房，建研發工作室的原因。因為創意并不是最重要的，我們現在每天腦子里有非常多的創意，而更多的是把創意砍掉，能實現才是更重要的。很多人說，你的靈感會不會有一天枯竭，我笑著說我活著應該不會。因為它是一種科學的計算方式，就是你越有經驗，你就越有靈感。比如眼前的這朵花，我在這里看了半天，我腦子里已經有非常多的方式把它用到裙子上。但可能其他人也看到這么一朵花，他的創意比我好，他想到的比我想到的更美，但是他可能做不出來。所以動手能力還是非常重要的。我們說的動手能力并不是你像一個木偶一樣，被別人牽著做，而是說動手也是一種創作。”她說。

《時尚北京》：能否談談您個人的創作過程？

蘭玉：我的創作過程有點像白居易作詩似的，寫在小紙片上。其實大多數的稿子都是畫在自己腦子里的。因為有大多數時間在路上，可能也沒有那么多時間去做。我動手能力比較強，我可能回來之后就能把它做出來。

我會自己去做很多嘗試，但是也不一定會推向市場。因為到最后決定是不是投產，還不能只看個人喜好。我們可能做100件設計出來，可能只有那么10件，20件適合市場。我自己做也可能會經常失敗，但這也會提高自己的技能與審美。

《時尚北京》：現在是勝券在握的感覺更多嗎？

蘭玉：我是對結構更加有把握，但不一定是“勝”。我會知道它是多少分，大概是好的，還是不好的，好的能好到什么程度，不好能不好到什么程度，其實是控制力，控制力是需要大量的技術經驗來支持的。

我現在已經學會通過同事的幫忙或者形勢的發展去控制一些事情，以及知道什么時候需要放棄。我前兩天剛剛從拉薩回來，然后就病倒了，第二天又要去演講，同時PPT前面的提詞器跟我的節奏完全不一樣，上臺后發現PPT播不了，速度很快就過去了，最后當然是效果不夠理想。回去的路上，同事知道我平時要求也很高，都很沉默，但我很釋然。因為這個也沒有什么可以總結的，下次提詞器播得好一點就好了。我記得看過國外的一部老電影，一個老太太說，你年紀大了就知道該記住什么該忘記什么，因為人總是會遇到幾個特別櫓山的事情，那就該忘就忘了。這樣比較容易幸福一些。我覺得掌控力也包含更加成熟的心態。

《時尚北京》：目前正在準備的發布？

蘭玉：今年9月份發布會以西藏文化為主題。挑戰很大。我們技術總監現在正在嘗試將牦牛毛和藏羚羊毛捻成線然后織成布。我們不想只是去吸收靈感，也希望能夠為西藏輸入一些有價值的內容。比如幫助當地的牧民提高他們的收入水平，那我們就必須得用當地的材料。我們希望在材質的運用上有所創新。

西藏系列也會有一些結合蕾絲圖案的設計。并不是我們一定要運用蕾絲元素，而是我們在創作的過程中就需要用到蕾絲。比如，我設計了一件有雪山圖案的披肩，領子其實是類似藏袍的設計，里面會襯一件內搭。這件與西藏相關的內搭就會用上蕾絲，在蕾絲圍繞之中，我們會繡上圖案，圖案的顏色是我們在西藏文化中提取出的雪山白、祖母綠、喇嘛紅等，這些圖案的意思是藏語的自由、圣地、純凈。

設計師的概念就是我們要為更多的人去做一些原來沒有的東西，現在因為有了我們，就有了新的可能性，你用的很多東西都不一樣了。生活品質有提高，成本甚至有所降低，這算是設計師的一種作用。

我們在吸取靈感的時候，會去考慮高原文化到底是什么，然后中原文化到底是什么，為什么會有這樣的事物出現，是跟人文特色有關嗎？是跟人的思想有關還是跟天氣氣候有關？因為任何藝術形態的背后都是人文色彩，都是生活方式。所以我們會通過理性的分析、感性的感知，再去把握。

《時尚北京》：能否談談這次為明星穎兒婚禮的設計？

蘭玉：2013年穎兒第一次來看我的時裝發布“陌上花開”，一個怯生生的美少女轉眼間成了家，幸福的成為了媽媽。穿慣了錦衣華服的她說，婚紗的設計一定要自然、舒適，吹著海邊的風，就像大自然本來的樣子。新郎付辛博則是跟我說，他對穎兒的愛是全心全意沒有保留的，他愿為她摘下天上所有的星星，于是就有了‘星晴這件婚紗的誕生。