淺析《作為意志和表象的世界》中的藝術治療學

竇萌

摘要：在科技高速發展和市場利益的催生中，人類欲望極度膨脹，當代社會快節奏的生活和高強度的工作給部分現代人造成了壓抑、空虛、抑郁、自閉等不良后果。無論處于什么樣的社會地位，大多數人內心深處都有隱藏的傷口，而這種傷口的治療有時就只是需要一種共鳴、一種理解與一種安慰，藝術正是這樣一劑良藥。近年，藝術治療研究成為了國內研究界一個新話題，本文旨在分析、研究叔本華的《關于意志和表現的世界》中藝術治療學的觀點。

關鍵詞：藝術治療學 意志 宣泄 共鳴

中圖分類號：J0-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）08-0175-02

一、藝術治療的定義

從1930年開始，精神分析學派的創始人弗洛伊德與著名心理學家榮格用繪畫的途徑對精神病患者的夢境進行記錄與分析。與此同時，精神分析學家南伯格開始嘗試將藝術作為治療的一種手段，并于20世紀50年代開始在紐約大學藝術教育系開設藝術治療的相關課程，如“藝術教育與人格”“情緒障礙學生或患者的創造案例研究”等。至此，藝術開始成為一種治療方法。

作為一種解決精神問題的方法，藝術的治療價值并不是當今社會的產物，有關藝術治療的文獻記載無論古今從來沒有中斷過。比如，遠古時期的部落里，人們就透過儀式化的藝術，反映并調和團體的情緒和精神生活；又如，古希臘哲學家亞里士多德與畢達哥拉斯學派學者都曾論述過藝術具有一種特別的“凈化”治療功能；再如，《圣經——撒母耳記》中記載的掃羅王“魔鬼附身”的故事，故事中掃羅王呈現出明顯的躁郁與偏執狂的狀，而為了治愈他采用的手段便是讓善于彈琴的大衛為其演奏樂曲以助緩解掃羅王精神異常的狀態。

從藝術接受的過程來看，藝術治療是通過特定的藝術手段所形成的“心理反饋”去調動主體在系統發育中所構成的特殊反應潛能，從而調節其神經系統以趨向于比較穩定和舒展的情緒體驗。而在某種意義上，情緒的調適對身心的調適影響巨大，一旦接受主體發自內心地投入藝術的情感懷抱，就會形成高度自覺的審美注意，所有外源性的干擾將被有效地阻斷，從而使藝術的接受主體擁有一種充實自在、情緒飽滿的“內心環境”，在這種身心愉悅的條件下，接受主體就會自然而然的趨向一種平衡的狀態。

二、藝術治療學的現代背景

在當代的社會背景下，俗事紛擾，快節奏的生活使大多數人壓力倍增，無法在日常生活中獲得認同感、歸屬感和依賴感，年輕人也對未來充滿迷茫。無論處于什么樣的社會地位，大多數人內心深處都有隱藏的傷口，而這種傷口的治療有時就只是需要一種共鳴、一種理解與一種安慰，藝術正是這樣一劑良藥。在觀者接觸藝術的過程中，不經意間觸動人們內心深處的情感，讓情緒得到釋放，達到一種心靈上的撫慰，這也是藝術治療。“藝術的目的就是向那些受過良好教育的觀眾保證，盡管存在著民主的腐敗、宣傳媒體的操控，以及無休無止、令人不快的商業宣傳造成的精神環境的污染，藝術依然沒有改變，是毫發無損，自由自在的”。

藝術家在創作的過程中宣泄著他們的情緒，讀者在路途中成為機緣巧合的觀看者，觀看者們在形形色色的作品里各取所需地得到一種簡單直接的共鳴，便完成了一個療程。之后的時間里，讀者就在這樣的軌道里繼續前行，最終得到想要的救贖。

三、《作為意志和表象的世界》中的藝術治療學

“世界是我的意志、世界是我的表象”。完成這本書的時候，叔本華只有28歲，這部后來影響了包括尼采、瓦格納、托瑪斯·曼甚至存在主義的著作，包含著叔本華哲學的靈魂。那么，帶有強烈悲觀主義色彩的《作為意志和表象的世界》中是如何體現藝術治療學的觀點的呢？

第一，叔本華對世界本質的認識。在叔本華看來意志是世界的本質，人的軀體也是自我意志的表現，動、植物的各種活動都受生存意志的支配，整個大自然以及無生命的事物都不例外。在他的認知中主體和客體合為一體，成為一個自足的世界，與它本身以外的一切都脫離了關系。他在書中第38、39節中說道：“當我們沉溺于觀察這世界在空間和時間上無窮的遼闊悠久時，當我們深思過去和未來的若干千年時，我們覺得自己縮小幾至于無物，同時又有一種直接的意識，所有這些世界只存在于我的表象中。在某種意義上人和宇宙是合一的。羅馬的圣彼得教堂，它的三進向的容積也能讓我們知覺到這樣的空間。而叢山峻嶺、埃及的金字塔，遠古的巨型廢墟則讓我們知覺到時間的悠久”。在當今社會，快節奏的生活使現代人“疲于奔波”卻又無法停下匆忙的腳步，叔本華對世界本質問題的探究讓讀者得以更加清晰認識世界，聽從自己內心的追問，找到自我價值，體驗自我價值，感受自己生存的意義，最終尋找靈魂的自由感。這是《關于意志和表現的世界》中藝術治療展開的第一步。

第二，叔本華對于藝術的推崇。叔本華不僅僅是一位哲學家，對繪畫、音樂、歌劇和詩歌等都有所研究，他把藝術看作是解除人類存在的痛苦一個可能途徑，直接繼承了康德關于審美不涉利害的觀點，強調審美的非功利性。“藝術是天才的任務。天才的性能就是立于純粹直觀的地位的本領，在直觀中遺忘自己，而使原來服務于意志的認識現在擺脫這種勞役，從而一時完全撤銷了自己的人格，一邊成為認識著的純粹主體，明亮的世界的鏡子”。在書中的第37節叔本華對藝術進行了討論，并探究了藝術的積極作用，他認為藝術是獨立于充足理由律之外的表象，所以它能擺脫意志無處不在的訴求。只有當人們進入到純粹認識主體的狀態，把認識對象作為理念來認識，才能進入藝術的審美。而在審美中，人們產生了從優美到壯美的愉悅心情。對優美感而言，純粹無意志的認知狀態是在客體邀請，吸引著觀者去欣賞，并且這種狀態是沒有抵抗的，僅僅是由于意志從意識中消逝自然而然出現的；對于壯美感來說，則是需要主動超脫意志才能爭取得來的，并且這觀賞的對象本身對于意志有著一個不利的、敵對的關系，惦念這一關系，就會取消審美的觀賞。叔本華對于藝術的肯定與推崇是《關于意志和表現的世界》得以進行藝術治療的基本條件，藝術使我們擺脫了日常生活的壓力，產生愉快、輕松的感覺。恰恰在藝術治療的過程中最常使用的，也是最容易利用的就是藝術的審美功能，用藝術陶冶人的品格，借助藝術的審美功能來反應或者釋放人的情緒和心理問題，在欣賞藝術的同時，觀者內心的壓抑得以宣泄，達到藝術治療的效果。

第三，叔本華洞穿人性后的通達。叔本華說，幸福只是痛苦的減輕，而無法清除。所以，幸福應該是相對于痛苦而存在的，并不能夠獨立存在。幸福的本質依然是痛苦，這種觀點看似悲觀，但卻使讀者在現實世界里時刻保持一份清醒和淡泊，而關于世界的悲觀主義的視點，在正確的看待之下，也能夠成為支撐我們的精神力量。內心的平靜，在叔本華這里被強調為我們最終應該達到的一種存在狀態，觀者與作者達到情感上的共鳴，幫助觀者直面內心，從而實現自觀和調整，釋放情感和欲望，調節身心的平衡，排解心中的苦悶，達到一種豁達明朗的狀態。

四、結語

本文總結了藝術治療學的概念、背景，并從叔本華對世界本質的認識、叔本華對藝術的推崇與叔本華洞穿人性后的通達三個方面分析了叔本華的《關于意志和表現的世界》中的藝術治療學觀點。藝術治療學具有廣泛的學術研究價值，值得進一步開掘、發展與使用，但是其理論還需進一步創新、提升、整合。也正因這方面的原因，本文有許多不成熟之處，希望隨著藝術治療學理論的不斷發展，繼續充實和豐富本文，以期提高。

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