“挑戰邊界”

曹珮珊

摘要：本文主要想探討電腦繪圖與架上繪畫、傳統與科技間的碰撞，這種碰撞為藝術發展帶來的利弊關系。

關鍵詞：雙刃劍；傳統與革新；藝術發展

Abstract：In this paper，we want to discuss is computer graphics and easel painting，the collision between tradition and science and technology，the pros and cons of such collisions bring art development.

Key Words：a double-edged sword，tradition and innovation，art development

一.電腦繪圖與架上繪畫的區別

（一）電腦繪圖的優缺點

1.電腦繪圖作為一種新型技術，能使畫者更加隨心所欲地表現自己的繪畫意圖。因為電腦的記憶功能遠大于人腦的思維，能更加方便畫者修改、儲存、復制等。且電腦繪畫出的作品接近于完美的精細與準確，這是架上繪畫難以做到的。同時電腦繪圖工具的運用、技巧、特效等方面在繪畫者之間得到快速的交流和合作，電腦繪畫軟件是繪畫者思維另一方面的拓展。這些軟件的圖像合成、圖像處理、濾鏡特殊效果等等，都極大地拓展了畫者的四維空間。

2.然而，追根究底，電腦只是一個快捷的使用工具，是為人類藝術謀福音的一種手段，對于并不熟練各種電腦繪圖軟件的畫者而言，復雜的命令、工具、菜單的使用，無疑是分散了繪圖的精力，這樣易導致畫者的設計思維僵化。若一直是機械式的操作電腦工具進行繪畫，其思維逐步局限于網絡下載、模仿、拷貝、剽竊他人的繪畫作品，一旦形成依賴感，便會逐步喪失自己的創作激情，如此以往，畫者淪為機械式電腦操作工。

（二）電腦繪圖與架上繪畫的相交與相離

1.電腦繪圖源于架上繪畫，謂之于“相交”。我們在享受進步的同時從來不能否認傳承傳統的重要性。一方面，我們應將電腦繪畫的優點延續下去，不斷創新出更加完美的現代繪畫方式。另一方面，傳統架上繪畫也絕不能丟棄，這些實際存在的藝術價值是藝術界的生長之根。對于他們相離的部分，就好像兩根無限延長的水平線，在相交過后，彼此都擁有著無盡的前行空間，雙方互相成長、成熟，共同為我們所熱愛的藝術謀福祉。

2.架上繪畫其作為一種古老傳統的繪畫方式，與現代科技藝術產生碰撞仿佛是一件自然而然的事。古時候發明的筆和紙，在現在逐漸演變為連接上電腦即可使用的一塊無需替換的數位板和一根無源的電子筆，且這種新穎的繪畫方式受到了廣大數碼愛好者的一致好評。

三.學習中感悟電腦繪圖與架上繪畫

（一）我在本科四年的繪畫學習中，對現代繪畫藝術的感觸最深。現代繪畫打破了傳統常規思想，在繼承傳統繪畫的優勢基礎上升華升級，不僅在工具選擇上形式更加多樣，作畫方式也大膽奔放，深受現代審美的歡迎。而由于電腦小巧便捷，易修改易上色，可將當代繪畫藝術中的追求自由、勇于突破的特點完美呈現，這種全新的繪畫方式象征著一種時尚的潮流，深受現代藝術家們的喜愛。且藝術家們在電腦上完成繪畫創作后，可用于書籍封面或插圖內頁，打印成冊，轉載于網絡，提升作品知名度等等。甚至還有網絡繪畫教學，學生與老師在同一時間利用網絡軟件進行繪畫直播。互聯網的發展極大的增進了繪畫上的溝通與交流，拓寬了藝術的界限。

（二）然而在實際操作中我發現電腦繪圖縱然有許許多多的優點，但其對電腦的配置需求極高。例如畫面太大容易造成電腦的當機，甚至來不及保存便死機了，從而白忙一場。再者電腦的屏幕分辨率是一個不容忽視的問題，分辨率較低的電腦會造成色差，嚴重影響打印的效果。況且電腦繪圖的配色有其局限性，無法達到在油畫框或者紙張上的紋理質感，如果想在畫面上表現肌理底紋的話，是很困難的。再者若藝術家們完全依賴上用電腦繪畫，從而荒廢了紙上工夫，那么他的架上繪畫能力必然也會有所退步。

四.展望傳統藝術與現代藝術的發展

（一）綜上所述，我們應該一分為二的看待當代繪畫藝術的電腦繪圖方式，革新的基礎上保留傳統的精華，去其糟粕。電腦繪圖與架上繪畫之間，或許還是存在著一條無形的鴻溝，有些外行人也并不能認可這種虛擬的藝術的價值所在。而我認為這條鴻溝絕對可以逾越，藝術就是表現美的形式，需要開闊進步的思想作為有利條件，激發出源源不斷的靈感創作。作為正學習繪畫的我們，在追求繪畫技法的同時還應順應潮流，這個發展中的世界需要的正是全方面發展的優秀人才。正如現在的一些藝術家們，熱愛架上繪畫的同時，也熟練運用各種電腦繪圖或設計軟件。還如一些優秀設計師，設計出優秀作品的同時并不忘在臺下拾起架上繪畫基本功。在這樣一種傳統與科技相通相連下，世界上才會產生更多動人心弦的藝術佳作。

（二）除了架上繪畫以外，傳統藝術的范疇還很廣，書法、音樂、舞蹈、建筑、戲曲等等，包含著人類幾千年的積累，這些偉大的創造，都透著深深的文化底蘊。現代藝術的發展建立在傳統藝術上是前提，不能隔空造物。未來的藝術界會是什么樣子，我們仿佛完全無法想象，我們只能不斷的開闊視野，大開腦洞，推陳出新，讓它越來越好。畢竟在這個豐富多彩的世界上，只有你想不到，沒有你做不到。

參考文獻：

[1]孫建國《傳統與變革》社會科學文獻出版社2010年版

[2]王慶生《繪畫：東方的現代主義》北京大學出版社2010年第一版

[3]鄭新元《架上繪畫的終結》2009年

[4]蔣勛《美的沉思》湖南美術出版設 2014年第一版