黃梅戲的多元化——以王少舫“王派”演唱為例

○ 安徽藝術職業學院教授 韋京東

韋京東在中國（石牌）戲曲論壇上發言

多元化是指特性不同的對象組合。而社會的多元化是指性別、種族、民族的不同組合。引申到藝術領域的多元性，可以理解為藝術個性、藝術風格和藝術流派的多元存在，是不同藝術特性的對象組合。

在一個社會或專業環境里，保持多元化意味著更多。它可以應用到藝術、教育、思維方式領域和幾乎任何可以在人與人之間辨認的差異。因此，多元化是有益的、積極的，它將推動一個專業、一個種類甚或一個社會的競爭與發展。

多元化的文化藝術的前提，是文化藝術多元中的每一元趨于成熟。多元文化藝術之間是可以平等地學習和討論的，有著共同遵從的基本原則。戲曲藝術亦是如此。遍布全國各地的三百多個地方劇種，都是每一個趨于成熟的一元地方藝術，如京劇、越劇、豫劇、評劇、漢劇、川劇、粵劇、龍江劇和藏戲等；其一元地方劇種又有著自身的流派藝術單元，如京劇的前四大須生、后四大須生、四大名旦，豫劇的常派、馬派，評劇的白派、新派和越劇的眾多流派藝術等等。正是這些大大小小的戲曲一元，構成了多姿多彩、千變萬化的多元的戲曲藝術文化。

黃梅戲自然如此。黃梅戲本身就是戲曲中成熟的一元，其自身的多元還體現在從二十世紀上半葉的江北、江南兩派到今天的合肥、安慶、湖北、江西和東南亞五個地區風格；從1949年前后的“民眾”、“勝利”到現在的安徽省團、安慶市團和湖北省團的院團風格；從上世紀新中國成立前后的黃梅調“四大名旦”到五、六十年代的“嚴派”、“王派”，再到當下的黃新德“黃派”，以及馬蘭、吳瓊、楊俊、丁同、劉廣慧、潘啟才和韓再芬等一批黃梅戲表演藝術家，構成了風格各異的多元的黃梅戲藝術文化。其間，標志性的多元化即表現在黃梅戲表演的流派藝術上。

戲曲藝術的中心是舞臺表演，而戲曲表演的核心又體現在“四功五法”中。因而，戲曲流派主要表現在“角兒”表演上。黃梅戲流派藝術，既標志著黃梅戲的繁榮與發展，也標志著黃梅戲作為地方戲曲的風格各異與多元發展。尤其是黃梅戲表演藝術家、一代宗師王少舫精湛獨到的王派藝術。王派表演風格突顯，特色分明。王派藝術是黃梅戲十分難得的珍貴財富，他始開黃梅戲進城后之生角新聲，影響廣泛而深遠。其獨樹一幟的演唱藝術風格，標志著黃梅戲男生聲腔走向成熟和繁榮。

黃梅戲王派藝術是指以王少舫為代表的唱腔之醇厚，念白之純正，做功之規整，表演之流暢，劇目之重角，創新之始終的黃梅戲生角表演群體風格。其獨到的藝術風格，構成了王少舫王派藝術的基本特征。其中，王派藝術的核心部分在于他的演唱藝術。

王派唱腔的特點：渾厚醇正、善用沖音、伴有半音、輔以徽京底蘊。

一、渾厚醇正

好的戲曲演員善知善用自己的音區和音色。王少舫王派把握住了自己男中音的先天自然條件，多在中音區行腔；音色偏于渾厚，因而將自己的本色音質發揮到了極致。他的唱腔從不賣高腔，捏細聲，矯揉造作，奶聲奶氣，而是從黃梅戲的本嗓傳統演唱出發，自然發聲，本色演唱。其實，戲曲演唱藝術就應強調自然放松，注重本色。

例如，《天仙配》“路遇”董永選段“賣身紙”：這是一段黃梅戲三三四格式十字句的男平詞，可以說這一段四句平詞，王少舫是一氣呵成，完全在男中音中完好地完成，既顯渾厚平實，又顯韻味醇正。當唱到第四句“怎能”的“能”字行腔時，又顯得平樸中見委婉，純正中見細膩，唱出了董永的無奈與困惑。

二、善用沖音

“王派沖音”是指王少舫在黃梅戲男腔演唱中經常使用的短促而有力度的高音或裝飾音。

王派唱腔善用沖音，這是王派唱腔的一大亮點。現在黃梅戲男生少以傳承，實則王派沖音是一種很好很有特色的行腔方法。

例如，《天仙配》“路遇”董永選段“家住丹陽”：當唱到“丹陽”的“陽”字、“父母”的“父”字、“受苦辛”的“苦”字、“讓我走”的“讓”字和“紅日”的“紅”字等，王派演唱均采用了沖音唱法。

王派沖音分兩種情況使用。一種是黃梅戲男腔的高音行腔，一種是黃梅戲男腔裝飾音的高音修飾。如“陽”、“父”二字屬于前者，速度較緩，而“苦”、“讓”、“紅”三字則屬于后者，速度較短促。高音音域幅度大多在二至三度左右。

三、伴有半音

王派唱腔善用半音,這是王少舫將京劇唱法運用于黃梅戲的一個典型案例。

例如，《天仙配》“路遇”董永選段“含悲忍淚”：王派唱腔唱到第一句導板時“含悲”的“悲”字和“往前走”的“走”字，都運用了半音的運腔處理方法；后來的“大路走”的“走”字也用了半音來演唱，既表現了我國二十四孝中董永“賣身葬父”的悲涼心情，又表現了劇中人物在此時此地戲劇規定情境中的凄涼和忍讓，恰到好處。

王派半音的運用也有兩種情況。一種是黃梅戲男平詞在導板、散板、邁腔（轉腔）和陰司腔上下句等腔調時自身原有的半音唱法，一種即是王派半音的特色運用。如“走小路”的“路”和“大路走”的“走”字的半音唱法，都是前面一種，而“悲”字半音唱法就是后面一種。

王派半音唱法很好聽，既能表現悲痛的心情，也能表現歡快的情緒。這是王派“京”為“黃”用中常見的一種演唱方法。

四、徽京底蘊。

王派唱腔的形成植根黃梅，源于徽京。其發軔于祖輩的徽調梆腔、父輩的徽班京腔、兒時的滬上學藝和青少年時期的蘇皖京戲；在“京黃兩下鍋”的安慶時期就種植下了黃梅調的種子。如果以1950年王少舫三十歲作為他京黃藝術人生的分水嶺，那么他九歲學戲、十三歲登臺以來的二十二年間，他主要從事的是京劇演唱，時而客串黃梅調，仍是一個很好的京劇角兒；“三十而立”，在聽從提攜者“黃梅戲的梅蘭芳”丁永泉丁老六“好佬”的勸促下，懷京從黃。正是這個“懷”字，讓王少舫的王派演唱具有了徽京藝術的豐厚底蘊。

王派演唱的徽京底蘊在王少舫的唱腔中得到了充分的體現。

例如，《羅帕記》“描容”王科舉選段“鮮艷彩墨染筆尖”（或名“一腔幽恨難排遣”）后段：

拿姜雄，

報家仇；

請皇封，

造牌樓，

節女英容千古留。

仰首蒼天問明月，

心中夙愿何時休。

這一節唱段是王派唱腔具有徽京底蘊最為典型的案例。

“拿姜雄”這段唱腔，基本上就是將京劇的唱腔旋律很明朗地化用到了黃梅戲的男腔唱腔之中。明知道這是京劇旋律，但都認同這是黃梅戲的唱腔，可謂化用精彩，大大豐富了黃梅戲的男腔旋律。如果沒有具備深厚徽京底蘊的藝術家，這段唱腔是很難唱出“這一個”味兒的。

從另一個角度看,這段唱腔也看到了京黃同源,即為徽調。徽班在1840年京劇形成前后，留在和回到省城安慶府及其石牌地區的藝人，自然會對懷腔府調產生積極的影響。黃梅戲以懷腔為主，集大家于大成，于1879年形成于安慶；其間，許多黃梅調藝人及其祖輩均是徽班徽調藝人出身，直到清末民初至抗戰內戰時期的“徽黃兩下鍋”和“京黃同臺”，黃梅調才有了戲曲本質的提升；新中國成立，黃梅戲一躍成為全國五大劇種之一。可見，徽京的直接影響，王少舫等徽京藝人的加盟，促成了黃梅戲的飛躍。這是從這一例唱段中引發的思考，同時也看到了王派唱腔對于黃梅戲聲腔的巨大貢獻。

王派唱腔的徽京底蘊在《羅帕記》男生唱腔中得到了完美的表現，說明了徽京藝術對于王派藝術的影響，同時也說明了徽京藝術對黃梅戲的形成與發展產生了直接的積極影響。

王派演唱的徽京底蘊，體現了黃梅戲男腔行腔中的“王派京韻”，與此同時，“王派渾厚”、“王派沖音”和“王派半音”等王派唱腔特色都得到了精美絕倫的整體展現。

可以說，王派演唱渾厚醇正，音韻純樸，具有渾樸、沖音、半音和京韻的特色，構成了黃梅戲第一代表演藝術家王少舫王派的演唱藝術特征。值得探究與傳承。

值得關注的是，黃梅戲這么一份寶貴的王派“遺產”，知者甚少，每況愈下，直至專業院團和專業院校甚或鮮有人知。導者不領，演者不仿；師者不授，學者不為。黃梅戲的傳承，出現了“拐點”。

王派藝術是黃梅戲多元藝術中最為成熟的一元。這一元體現在黃梅戲的一代宗師、第一代表演藝術家上；體現在黃梅戲一度梅開繁榮時期的代表人之一上；更體現在黃梅戲男生聲腔的最為完美、難以企及或超越上。如果黃梅戲損此一元，將大打折扣，多元不多。

黃梅戲的多元重在體現傳承與發揚，否則，難以為繼。譬如對于珍貴遺產王派的傳承，對隨后的黃新德黃派演唱的傳承；特別是對于旦角嚴派等表演藝術的傳承。如能及時授徒傳承開來，則將進一步體現黃梅戲藝術的風格各異和多元化發展。

由此，從王少舫王派演唱藝術的成熟一元，引發出對于黃梅戲多元現狀的思考：一是嚴鳳英、王少舫等老一輩藝術家二三十歲成名成家，風靡大江南北，當代黃梅戲藝術家成名早，成家晚；二是黃梅戲是地方性戲曲劇種，只有植根地方，才有表演魅力。而黃梅戲綜合素質最高的馬蘭在滬上滬城，唱的最好的吳瓊在京城，最有人氣、最時尚的韓再芬在宜城，表演最佳的楊俊在鄰西省城……三是黃梅戲是以旦角為中心的戲曲舞臺表演藝術，眼下，旦角戲少，應景形式多；四是黃梅戲當下舞臺上能站穩舞臺的角兒少，缺乏“四功五法”的多；五是黃梅戲是以舞臺表演為核心的“非物質”演唱藝術，眼下，授徒少，耽心正視、認可和樹立客觀現實自發存在的黃梅戲表演流派的傳承，因而院團不敢“掛牌”，又不讓“掛牌”，“我”從哪來、做什么、到哪去，成為迷茫。

那么，針對黃梅戲的多元傳承與發展，可以考慮從幾個方面著手：一是以舞臺表演為中心，以四功五法為核心，以旦角為重心；二是進行非物質文化活態傳習，建立受眾購票追捧的名家授徒制度，確立表演流派傳承；三是憑借影視平臺和數字新媒體大力推廣；四是借助自媒體實時傳播；五是政府主導，決策大局；激勵競爭，重構黃梅戲省級地位，促進黃梅戲藝術的事業文化和產業文化的大力發展。

戲曲藝術的多元化體現了個性、風格和流派的特性不同的對象組合。現存三百四十八個劇種的中國戲曲，其本身就是風格各異、多元發展的中華優秀傳統文化。黃梅戲也不例外。黃梅戲流派的客觀現實存在，即標志著黃梅戲的繁榮與發展，也標志著黃梅戲作為地方劇種的風格各異與多元發展。黃梅戲一代宗師王少舫王派藝術演唱，其渾厚醇正、善用沖音、伴有半音、輔以徽京底蘊的演唱風格，始開黃梅戲進城后之生角新聲，影響廣泛而深遠。王派演唱是黃梅戲難得的珍貴財富，其獨樹一幟的演唱藝術風格，標志著黃梅戲男腔走向成熟和繁榮。隨之而起的黃新德黃派的男生生角演唱如能授徒傳承開來，則更能體現黃梅戲藝術的風格各異和多元化發展。黃梅戲急待多元化的流派傳承與發展，它既能體現黃梅戲藝術的百花齊放，豐富多彩，更將再次標志著黃梅戲藝術文化繁榮昌盛。

黃梅戲的多元化傳承與發展，必將帶來黃梅戲五彩繽紛、姹紫嫣紅的繁榮景象。

黃梅戲電影《天仙配》，嚴鳳英飾七仙女，王少舫飾董永