陸天明
這些年對于什么才是好的影視作品,我們應該拍攝制作什么樣的影視作品,我們又應該怎樣正確對待影視創作,怎樣準確地看待當下影視創作的現狀等問題,存在著較大、甚至可以說是極大的分歧。
這些分歧大致可分為三類:
第一類,認為影視就是讓人圖個樂和、輕松,找一點視覺刺激。這類人不少,一年又一年,他們是被某些影視作品培養成的。
第二類是不問內容,只以票房收視率和點擊率論英雄說長短。持這一類觀點的相當一部分是行業的領導或老板。他們純粹把電影電視和網絡當“產業”、當“生意”做。只要年終有數字(業績)往上報,有足夠的人民幣收入囊中,“你們只要不犯著政治上的杠杠,別的,怎么著都行。”他們造成的“禍害”是放縱了大量爛劇神劇宮斗劇三角四角濫情等,充斥各級電視臺。
第三類觀點為一些還算清醒的同行所持有。他們認為要做“二老”滿意的作品。何謂“二老”?老同志、老百姓。仔細琢磨,個中還是多少有一點“應景”的無奈和悲涼。
說實話,這些年把影視當生意還是有“成效”的。但要認真當一份藝術、一個歷史使命、一項偉大的事業來做,首先我作為圈中一員,深感愧疚。我們的影視儼然已失魂,這是因為資本裹挾了藝術、租賃了藝術。現在是還電影藝術本原的時候了。
電影藝術的魂在哪里?那就是要踏住歷史前行的腳步,貼近民眾內心深沉的甘苦,把握現實人性演變的脈絡,抓準人民生存欲求的“痛點”,梳理出典型人物形象,在精彩的故事表達中深刻再現他們的生存感覺和時代命運。要知道,幾十年來現實已經展現出一幅幅無比豐富的生活畫卷,人民在用他們從來沒有過的歷史主動性告訴世界他們正在怎么活著,他們希望怎么更好地活著。他們渴望有藝術家和他們一起思考,一起完成靈魂的再建,提取鑄造新生活的原動力。他們渴望影視、特別是電影能擺脫純娛樂的無聊和蒼白,擺脫在各種形式感中玩弄小自我的種種“不自在”,實現再一次的回歸,順著藝術既有的現實主義創作大道回歸到波濤洶涌的現實懷抱中。
要實現這個回歸,一個不可或缺的因素是需要一些有藝術抱負和政治遠見的行業領導(或老板)身體力行地深入到藝術家中去,鼓勵支持藝術家們去直面現實,并為他們“走向人民走向現實生活”創造必要的條件;并像明智的領導允許科學家在求真的路上試錯那樣,鼓勵藝術家直面現實、探索真理所在,大膽地表達自己的真知灼見。在回歸現實主義的路上探索、試錯,不斷完善對現實的表現和表達。
我堅信,這不只是我一個人的心愿。在多數國人心中也一直深深地埋藏著一聲吶喊,那就是:歸去來兮,我們的國產電影!▲
(作者是知名編劇)