史國良說畫

著名畫家史國良邀請畫家郭石夫、重慶大學(xué)教授吳應(yīng)奇二位先生一起跟大家聊聊八大山人的故事。

解讀八大山人的名字

八大山人是明末清初畫家，中國畫一代宗師，原名朱耷，是明太祖朱元璋之子朱權(quán)的九世孫。明亡后削發(fā)為僧，曾住南昌青云譜道院，后成了亡命之人，一生坎坷，善書畫，能詩文，花鳥以水墨寫意為主，山水筆致簡潔，用他自己的話概說其一生：“墨點無多淚點多，山河仍是舊山河，橫流亂世權(quán)椰樹，留得文林細(xì)揣摩。”八大山人一生有過55個名號，也是中國畫壇名號最多的一位傳奇人物。我先從他的一個特別的號“哭之笑之”來跟大家講講八大山人的名字。

哭之，一定有心酸的事，有歲月的蹉跎，說明他是個有故事的人；什么狀態(tài)下又哭又笑？瘋癲狀態(tài)。朱耷十九歲明朝滅亡，不久其父去世，內(nèi)心極度憂傷，便裝聾作啞隱姓埋名遁跡空門，因為他一生都在逃避清朝滿洲貴族對明朝宗室的政治迫害，五十三歲時曾佯為瘋癲，撕裂僧服，獨(dú)自從臨川縣走回南昌。六十歲開始用“八大山人”署名題詩作畫，他在署款時，常把“八大山人”四字連綴起來，仿佛像“哭之”、“笑之”字樣，以寄托他哭笑皆非的痛苦心情。

有關(guān)八大山人這個名號的來歷，按現(xiàn)在一般的說法是當(dāng)年醇親王在他卷子上寫的他為什么叫八大山人，從而有了哭之笑之，那是醇親王給他的題跋，我覺得應(yīng)該是有一點根據(jù)。另外八大山人曾出家當(dāng)和尚，佛家有一個叫八大圓覺經(jīng)的經(jīng)書，從他對佛教的真誠來看，可能是從八大經(jīng)這兒陪來的名字。無論哪種原因，他的名字一定跟他的人生有關(guān)系，那種心境的轉(zhuǎn)換，把自己的悲楚痛苦給融在他的名號里面。

八大山人，八歲就可以賦詩，十一歲能畫青山綠水，還可以懸腕寫米家小楷，十六歲就中秀才，可謂才華一身之人。但十九歲時因政局突變，作為一個皇族子弟，他開始步入一種生活巨大落差狀態(tài)，一個皇族子弟成了草民，過著連普通百姓都不如的逃亡生活，于是只能隱姓埋名躲避政治迫害，這也是他有這么多名號的一個重要原因。關(guān)于朱耷這個名字，可能大家看到這個耷字，想象是因為他的耳朵大而取此名，其實因為古代稱執(zhí)牛耳為在某一方面居最有權(quán)威的地位，他失掉權(quán)力了，所以他把牛字上面的兩畫去掉，加了一捺變成大。他的弟弟叫牛石慧，也是這么一個意思。

八大山人一生有好多名號，他的畫上面署名也有好多種，但最著名的還是八大山人。也就是他愿意把八大山人這幾個字寫成近似于哭之笑之的樣子。

獨(dú)創(chuàng)的繪畫風(fēng)格

今天我講八大山人很重要的內(nèi)容是他在中國美術(shù)歷史上的光彩一頁，被很多后來者稱作是彪炳千秋里程碑式的畫家。他的風(fēng)格不僅獨(dú)出新意，讓人眼睛一亮，而且影響到后世中國畫的一派寫意畫風(fēng)。

我們考證八大山人整個繪畫的過程會發(fā)現(xiàn)，明朝文化的烙印明顯伴隨他畫風(fēng)的始終，這當(dāng)然與他是明朝宗室后裔的影響分不開。他前期的繪畫跟明代的畫很接近，包括他的書法，前期完全學(xué)明代書畫家董其昌的風(fēng)格；他畫的鷹筆墨造型跟明代宮廷畫家林良、呂紀(jì)有著很大的相似，只是用筆相對于那些宮廷畫家要更加解放。到后期他的畫法完全按照自己的性情去畫，所以畫的就簡單了很多。他的畫風(fēng)變化是他的社會地位、生活環(huán)境的變化而引發(fā)的。還有一個影響他創(chuàng)作的重要人物就是明代著名文學(xué)家、書畫家、戲曲家、軍事家徐渭，后人流傳沒有徐渭就沒有八大山人，就跟儒家的孔孟之道相似，有孔沒有孟，這個學(xué)說沒有傳承，只有二者結(jié)合發(fā)展，才有了儒家的孔孟學(xué)說。徐渭、八大山人包括后來的徐蔣體系，都是一脈相傳的發(fā)展體系。

2017年在故宮博物院展出的院藏四僧書畫作品，八大山人就是其中之一，他也是最有特色的一位。這從齊白石的一首詩中可以應(yīng)證：“青藤（徐渭）雪個（八大山人）遠(yuǎn)凡胎，缶老（吳昌碩）當(dāng)年別有才。我愿九泉為走狗，三家門下轉(zhuǎn)輪來。”這首詩提到的三個人在寫意花鳥畫里都算是鼻祖式的人物，雖然間隔將近三百年，風(fēng)格不一樣，但他們是一脈相承的，現(xiàn)在我們的花鳥畫創(chuàng)新也是以徐渭、八大山人、吳昌碩為旗幟的，這是既有創(chuàng)新意識、但沒有離開中國畫的范疇、每個人又有他自己很多獨(dú)特的東西的三面大旗。

八大山人的創(chuàng)新繪畫已經(jīng)超出了國界，早就是一個世界性的文化名人，比如日本專門出了他的畫冊。八大山人在畫壇的地位，從2010年瀚海秋拍的一幅花鳥畫《孤禽圖》可以看出，是歷史上最貴的一幅花鳥畫，最貴的一只鳥，6272萬元，他的最貴的一條小魚，跟橡皮魚似的，也是世界上拍的最貴的一條魚。但對于八大山人來說這個鳥和這個魚并不是他畫里最好的東西，當(dāng)我們到美國大都會博物館去看時，里面展示的世界文化頂級收藏，其中八大山人的作品有很多。

八大山人對后世的影響

八大山人的長卷《荷上花圖》的真跡收藏在天津博物館，是八大山人最有代表性的一幅長卷，也是傳世最大的一幅巔峰之作。從此作以后一直到現(xiàn)在對畫界的影響看，一直都在延續(xù)，都在沿此路子往下走。比如離我們最近的畫家吳昌碩、齊白石、李苦禪、潘天壽、黃胄、張大干都受八大山人的影響，張大干畫的荷花跟他的荷花有點類似，是學(xué)他的，包括周昌谷先生寫的字，都是中鋒用筆，學(xué)的八大山人。所以我覺得八大山人對后世的影響，可以說還在繼續(xù)著，還在發(fā)酵，每當(dāng)我們今天講到筆墨的時候，他依然是一個標(biāo)本。尋根溯源，我們今天喜歡花鳥畫的觀眾，等于是找到了此畫法的鼻祖。

花鳥畫家從八大山人以后，不受他影響的人很少，尤其是大寫意花鳥畫家。可以說他改變了我們繪畫的很多觀念，是一個美學(xué)上的高峰。吳昌碩和齊白石兩位先生對于八大山人都是非常的崇拜，不僅敬畏、膜拜，而且到了要做門下走狗的程度。這雖然是一種生動、虔誠之意的表達(dá)，但由此可見八大山人對后世的影響，可以說沒有青藤、八大，就沒有后來中國大寫意花鳥畫的這個樣子。

八大山人還有一個很重要的作用，他創(chuàng)造的圖式圖像，給后代以很大的啟發(fā)，讓后人自覺不自覺都在吸收他的東西，看了之后忘不了，下次畫就學(xué)了其中的東西。他讓我們找到了寫意的源頭，認(rèn)識寫意不是幾筆樣式，不是潑幾筆，不是快，也不是膽大，而是一種樣式。寫意畫筆墨的好壞差之毫厘失之千里，因為寫意承載著人的精神、人的審美、人的人格、人的精氣神。

那是真正的意，人說功夫在畫外，就說的這個意。

我們手頭的承載工具，毛筆、宣紙、墨以及章法，這都屬于工具范疇，你怎么應(yīng)用它，表現(xiàn)心中的意氣，這個就落差太大了。差別在于形而上的部分，也不光是有沒有修養(yǎng)，有沒有人格，關(guān)鍵在于他對世界的解釋，在一個交替的時候，他的批判、審視，用他這種繪畫形式來表達(dá)。他才是真正意義上的創(chuàng)新者，真正的寫意畫家。他沒有離開中國畫，但是又創(chuàng)新了中國畫，從繪畫里做了前無古人的事。

1985年聯(lián)合國教科文組織命名八大山人為中國古代十大文化名人之一，八大山人的一生是孤寂的一生、悲憤的一生，更是創(chuàng)造的一生。他用他對人生和現(xiàn)實的思考，用獨(dú)具一格的繪畫方式表達(dá)了他的內(nèi)心，三百多年之后，當(dāng)我們再次品讀他的詩書畫印還有他特殊的名號的時候，仍然有無限的想象和內(nèi)涵，對他意韻無限的一生仍然充滿由衷的敬意。