張 猛 (中國地質大學(北京)珠寶學院 100083)
筷子源起于中國,古稱箸、挾、梜、箾,與儒道文化一同傳入日本、韓國等周邊國家,是陸地農耕文化的一種傳統餐具。關于筷子的起源有很多說法,相傳在大禹治水之時,流落荒島之上,架起陶鍋煮肉用來充饑。煮熟之后,因為大禹不想浪費治水的時間,于是找來兩根細長的木根直接從沸水中將肉夾出來吃。手下見狀,也紛紛效仿,自此產生了筷子的雛形。另外,在古籍《韓非子·喻老》中記載:"昔者,紂為象箸,而箕子怖。"司馬遷在《史記·宗微子世家》亦云"紂為象箸,箕子嘆曰:彼為象箸,必為玉杯;為玉杯,則必思遠方珍怪之物而御之。輿馬宮室之漸自此始,不可振也。"這是對紂王生活奢侈而引起朝臣恐懼的陳述,我們可以通過這些有價值的文史資料看出,早在三千一百多年前我國就已經出現了精致的象牙箸。這些上述民間傳說與史學家的記錄可以表明,筷子從一方面提高了人類對食物的享受品質,同時根據其形制紋樣側面反映出所處時代的時代背景。這就給后代的匠人們提供了改進的方向和思路,在兼具實用性的前提下體現出農耕文化與儒道精神,最終形成了長度為七尺六寸、筷足圓、筷首方的一般化造型。
中國的筷子在造型方面經歷了不同時期的改變,由最初上下等粗的細長木棍,發展為了如今的方首圓足,天圓地方。這種硬朗線條與曲面的有機結合是造型上少有的創造,從筷首平直銳利的棱角到筷足曲率圓滑的過度自然而協調,并無激凸轉折之處,造物設計中尋求“方與圓、曲與直、盈與虧”的對比,這其中體現了中國古代的匠人對線條的純熟的把控能力。并且這種造型的設計,使得筷子擺放在桌子上時不易滾落,且增大人們在使用時夾取的摩擦力。在長度的把控上,除了用于吃火鍋、煎炸食物的長筷外,我們一般使用的筷子長度均為 25厘米左右,及古時的“七尺六寸”,經研究這一長度不僅在精神層面上滿足對“七情六欲”的含義轉化,同時也是人們手肘到手腕的距離,是最為符合人們夾取食物的了。在對于材質工藝的選擇上,中國較多的使用木質、竹制的筷子,筷首位置以鏨花的金屬片作為裝飾。在歷史上還曾使用象牙、玉、金銀、犀角、獸骨、陶瓷、琉璃等材質進行筷子的制造和工藝創作。
此外,除了常規的形制,自明代開始中國筷子的造型有了新的改變。如出土于山西太原的明代象牙筷,其筷首是方正的四棱錐的造型,筷足則是扭曲的麻花狀,給筷子的造型在莊重的基礎之上增加了更具活力的流動感。在同一時期,還有一種較為流行的四棱銀鏈筷子,這種筷子的設計是在筷首部位以銀鏈將兩只分離的筷子相連,從實用的角度看是為了讓一雙筷子連接在一起不易丟失,同時附加著人們對長相廝守的美好愿景。但這種設計從造型的美感上來看顯得過為復雜,銀鏈的長度難以把控,過長容易堆砌成團,過短影響筷子的正常使用。這種二次鏈接的方式所產生的連綿,拖拉之感,影響了筷子硬朗,直白的造型美感,也限制了筷子的靈活使用。
不同于中國筷子的渾圓莊重,日本與韓國的筷子也演變出更具本國的特色的造型材質特征。在日本,筷子是最為常用的餐具之一,由于他們的飲食結構是以崇尚自然為主的,所以在材質上以木質筷子為最佳,而造型上多為流線造型,從筷首到筷足逐漸變細,筷足較為尖細,以方便在 食用海魚的時候方便劃破外層的魚皮,獲得魚肉。韓國的筷子多以混合金屬材料制成。這是由于韓國國家森林資源少,可以重復利用的金屬筷子更受青睞,并且韓國的烹飪方法以烤制為多,金屬筷子更利于散熱。這就導致了韓國筷子的造型有一個很突出的特點,即在筷足處有很多環狀的凹槽,以增加夾取時的摩擦力。
筷子作為一種實用餐具,是以“民以食為天”的中華文化所影響的中國人用于滿足自己內心最質樸的渴求的偉大發明。在這里我們主要以中國的筷子進行裝飾特征上的分析。農耕文化對自己土地的依戀和熱愛,統統展現在了人們日常生活天天在用的筷子之上。這種對于筷子的情結,可以用郭沫若曾在《周代彝銘進化觀》中提到的:“鑄器之意本在服用,其或施以文鏤,巧其形制,以求美觀,在作器者庸或于潛意識之下,自發揮其愛美之本能,然其究極仍不外有便于實用也” 來解決。即將實用與美觀合二為一,巧其形制,施以紋飾,達到兩者之間的統一。這其中,裝飾紋樣是最好的審美體現。在小小的兩根筷子上,題材豐富、工藝精良的多種紋飾聚于其上。書法、繪畫、雕刻、鏤空各種技藝的有機結合,表現力極為豐富。以下我們來列舉其中的一些典型紋樣類型以感受其中的魅力。
第一類,以詩詞歌賦和山澗湖水為主題的國畫類型。這種類型的裝飾通常會以具有美好寓意的詩句,如“春日江水好觀潮,雙雙臺畔共吟詩”、“春江潮水連海平,海上明月共潮生”等。其間配圖多為樹叢、孤帆、山巒等景色,或有垂釣老者,或有遺世而獨立、羽化而升仙的白衣仙人,多以表現文人雅士所追求的淡泊明志,寧靜致遠的境界。而這種古拙古香的裝飾紋樣通常是以冬青木為原料烙畫的筷子,這種表現方式可以最為自然地表現線條,與在筷子上作畫的手段類似。其中的輕重緩急也可以表現的自然流暢,人物神態惟妙惟肖。這與珠寶玉石中的玉石文化有著相似之處,兩者結合值得期待。
第二類,是以自然花卉和植物莖葉為主題的植物類型。這種類型的裝飾通常色彩靚麗,結構緊湊,常用牡丹、纏枝花、菊花、滿天星、茉莉花等花卉為造型主要部分,點綴以葉片作為裝飾,以體現富麗華貴的感覺。這種紋樣的表現方式較為廣泛,主要有雕鏤、金銀鑲嵌、琺瑯三種。雕鏤與金銀鑲嵌的方法表現力很強,兩者都是富有層次的體量感表達,不同之處在于對材質的選擇上。雕鏤是在竹筷上進行的,相對金銀制作的筷子更多了幾分素雅,會運用到空雕、浮雕、陰陽雕、立體圓雕等,對匠人的技藝要求很高。琺瑯工藝相對前面兩種工藝來說是一種平面化的表達,但對于色彩豐富度的表達,琺瑯工藝更勝一籌。通過對這類筷子裝飾的觀察,我認為青金石、珊瑚、馬貝這幾類寶石可以與其進行結合。
第三類,是以幾何紋飾和幾何云紋為主題的幾何類型。這種類型的紋樣往往造型規矩,排列整齊有規律。簡單的配色,整齊的紋樣排列,配以烏木的筷身,莊重大氣。其中一些棱角分明的紋飾則給人一種無形的力量感。從首飾的角度看,可以以黑瑪瑙或黑曜石與金屬的結合加以表現。
筷子是中華民族經過千年傳承下來寶貴的物質文化遺產,其中所蘊含著先祖智慧與審美的結晶,這種美學的經典樣式,其在造型上始終貫穿著中國傳統美學思想中的“衡中求變”,即在變化中追求均衡,如筷子方圓之間的結合。造物設計中尋求“方與圓、曲與直、盈與虧”等形式上的對比,如筷子的方與圓、粗與細、大與小,剛與柔,且在夾菜時筷子一根動一根靜,動靜結合互相轉化,無不體現“陰陽平衡”的心理特征。這種對立中尋求統一,實現“物我兩合”的思想,逐漸形成了傳統器具形態設計的審美標準。對于這種“天人合一”的自然觀念,與農耕文明的智慧結晶,同樣可以體現在首飾設計之中。這里通過總結思考得出以下結論:
1.設計是無界的,筷子在造型上對直線與曲線的過渡運用自然流暢,將這種形式利用到首飾設計之中,可以使得首飾在穩定的基礎上增加靈動的效果,這對于首飾的主體結構與鑲口等功能性部位的鏈接的設計提供了新的思路。
2.筷子是實用器具,在設計上更加注重使用者的舒適度與造型。這對于首飾設計來說同樣是需要注意的。好的首飾一定是在佩戴舒適的基礎上最大程度襯托佩戴者美麗的。
3.一雙筷子是通過人的手進行鏈接的,兩根筷子雖然相互獨立,但是經過人體的鏈接則變化多端,可以擺出各種造型。在首飾設計中同樣可以學習這樣的思路,以人體作為結構連接的紐帶,產生更多的變化。