一首穿透兩代人靈魂的歌謠

李天義

一、《絨花》產生的歷史背景

催生歌曲《絨花》的社會因素是人們對軍旅文化的看重與認可。20世紀后半葉，中國與鄰國一共發生了三場大的軍事沖突。1962年中印自衛反擊戰、1969年的中蘇珍寶島軍事沖突、1979年中越自衛反擊戰。軍人以血肉之軀守住了家園，捍衛了祖國的尊嚴。據此，社會對于軍人的敬重大幅提升，越來越多的家庭愿意把自己的親人送上戰場，大批的軍事文學和軍事題材的電影問鼎社會，促成了文壇軍事熱潮的興起。此時的小說如《長空風雨》（齊振夏著），《高山下的花環》（李存葆著），《兵車行》（唐棟著），《凱旋在子夜》（韓靜霆著）等橫空出世。軍事文學主要是以反映部隊官兵生活，歌頌赤子報效祖國，描寫槍林彈雨下的軍人生活，展示軍人忠貞愛情等題材的文學作品和電影腳本。這類作品特點在于殘酷與溫婉交織，血腥與芬芳并存，讓觀者在悲情與激越熱潮涌動的藝術氛圍中感受美的浸潤。英國近代史學家艾瑞克·霍布斯鮑姆深刻評述戰爭時說：“若不識戰爭，就無法了解20世紀短暫的歷史本質，戰爭它既是人類社會最荒唐、最惡劣的咒語，又是人類生活中最為雄渾、最為激越的音符?！盵1]

歌曲《絨花》的創作背景正是激情澎湃的軍事文化的推動，它表達出了曲作者對軍人的敬畏，拓展出演唱者對部隊火熱生活的向往，反映社會審美心理那種難于名狀的愛國激情。1980年出品的電影《小花》，看似在講述早年解放軍挺進桐柏山區的故事，實則是對中越自衛戰激情的宣泄，滿足世人對于軍人光榮生涯的愛慕心情。歌曲《絨花》是電影《小花》中的片中曲，曲作者王酩超凡的旋律寫作，李谷一激越的歌唱，以及演員劉曉慶、唐國強、陳沖等人精湛的表演才能，把歌曲藝術融入電影場景的美感效應表達得淋漓盡致。電影《小花》由張錚執導，電影腳本改編自小說《桐柏英雄》，該小說主要描寫解放軍一縱隊挺進桐柏山，開辟桐柏新區的戰斗故事。桐柏山區處于河南與湖南交界處，山高溝深，植被茂盛。為了構建奇巧的故事情節，電影從兩條故事敘述主線展開，桐柏縣一貧困農民趙家迫于生活窘狀，將自己的親生女兒小花（陳沖扮演）賣給他人。當天晚上，賣掉女兒小花的趙爸爸痛不欲生，正在自責時突然聽見有人敲門，開門看見伐木工人何向東抱著一個女嬰，此女是地下黨員董向坤和周醫生的女兒董紅果，他要求把這一革命的種子寄養在趙家，因董紅果和小花同歲，就改名也叫小花。導演根據小說故事發展，設計出何向東后來從異鄉贖回一女正好是趙家賣出的女兒小花，他萬般呵護，將這有著苦難身事的小孩拉扯大后取名何翠姑（劉曉慶扮演）。趙家還有一個兒子叫趙永生，為躲避國民黨抓壯丁后投身革命，成為一名紅軍戰士。電影的精彩在于后來兩個小花在解放軍進駐桐柏鄉時都尋找失散多年的哥哥趙永生。趙永生真正的妹妹何翠姑積極參加革命，成為桐柏縣的游擊隊長，一次，何翠姑在后山林中發現一名解放軍戰士受傷躺在地上，何翠姑救起林中的解放軍后，由于山高路險，她用膝蓋跪地，抬著受傷的解放軍（何翠姑的親哥哥）上高山求救，汗水濕透了全身，鮮血流淌在上山的石板上。此時歌聲響起：“世上有朵美麗的花，那是青春吐芳華，錚錚硬骨綻花開，滴滴鮮血染紅它……”樂聲凄迷蒼涼，悲壯且充滿激情，李谷一飽含深情的歌聲，道出戰爭年代軍民的那種真切的情誼，熒屏中的劉曉慶膝蓋跪地淌著鮮血艱難上山的形象，也感動了不少觀者。人們驚呼，電影藝術的震撼，魅力的巨大，電影的人文情景真切感人，一種巨大的愛國主義情懷油然而生！電影的藝術在于喚起人們對生活場景的一種回味，進而讓觀者在迭蕩起伏的故事情節中去思考人生，在激越飛揚的樂聲里去感受藝術對人心靈的洗滌。所以，電影中的任何音響絕非是故弄玄虛，它是電影敘述的補充，讓觀眾在視、聽并舉的劇場感受美的沖擊?！耙魳匪憩F的并不是音樂本身，而是劇中人物的內心情懷?！盵2]

《絨花》蜚聲樂壇，演繹了戰爭年代軍民魚水情的真情流白，伴隨著中越自衛反擊戰將此種熱情推向了高點。當年除《絨花》反映部隊文化外，另有電影《閃閃的紅星》插曲《紅星照我去戰斗》傅庚辰曲、李雙江演唱，《血染的風采》蘇越曲、董文華演唱，《熱血頌》姚明曲、廖昌永演唱，以及后來的《說句心里話》（閻維文演唱）、《駿馬奔馳保邊疆》（蔣大為演唱）、《再見吧媽媽》（李雙江演唱）、《十五的月亮》（董文華演唱）、《嫂子頌》（李娜演唱）等，一大批軍旅歌曲風行一世，這些歌曲展示部隊文化風采，頌揚軍人品德的崇高與偉岸。

二、 不同的《絨花》演唱版本

《絨花》歌曲短而精煉，由A段四句和副歌兩句組成，整首樂曲在起承轉合的規范作曲中完成。《絨花》雖然短，但它卻蘊含著太多的內容，是軍旅文化和抒情音樂相結合的中國歌曲典范，也是軍民情深意濃的精神載體，體現出中國民族音樂悠遠、深刻的含義。歌曲《絨花》除了李谷一原唱版本外，市面上對于《絨花》歌曲有不同的詮釋，予以了不同的文化寓意，李健的《絨花》版唱得清幽、靜謐，體現濃濃的人文主義內涵。2010年，李健在北京舉辦個人演唱會，一曲男生版的《絨花》唱醉京城聽眾。李健早年畢業于清華大學，在校組建“水木年華”歌隊，以一曲《貝加爾湖》觸動聽者。李健第一次演唱歌曲《絨花》以鋼琴清靈的伴奏為宗，在鋼琴優美的伴奏聲中娓娓道出《絨花》的歌聲。媒體評論，李健是我國通俗歌壇里最具有人文氣質的男歌手。

2006年，宋祖英帶著濃濃的中國文化情誼駐足美國，在美國肯尼迪藝術中心演繹王酩金曲《絨花》。宋祖英早年畢業于中央民族舞蹈系和中國音樂學院聲樂系，是我國少有的幾位取得民族聲樂博士學位的歌唱家。宋祖英演唱的《絨花》晶瑩剔透，民族聲樂中鑲嵌著意大利美聲發聲原理，氣息通透明晰，整首歌曲表情豐滿濃烈，她是繼李谷一后中國最為出色的女聲樂歌唱家。廖昌永一生以演唱西洋歌劇為主，他1995年在上海音樂學院取得聲樂碩士學位。2016年，廖昌永與著名鋼琴家朗朗合作演唱的《絨花》磅礴大氣，厚實的男中音與交響樂隊伴奏渾然一體，表達出不同的音樂韻味和文化氣節。

在不盡相同的《絨花》演唱版本中，韓紅所演唱的《絨花》更能夠體現出歌曲的精神。2003年，韓紅在她的音樂個人專輯中收錄了《絨花》。韓紅演唱《絨花》飽蘸墨文，聲音把控準確，氣息運用科學，高能行云流水，低能委婉回旋。馮小剛在諸多的《絨花》演唱版中之所以選擇韓紅演唱的《絨花》，在于她的氣質與演唱風范更能夠表達出《芳華》的文化韻律。歌曲《絨花》帶著少許的憂傷和愁緒，將軍旅文化往深度延展，無論是上個世紀80年代的李谷一演唱版《絨花》，還是2017年由韓紅演唱的《絨花》現代版，都一致表達一代年輕人將青春無私奉獻給祖國的高尚情操。所不同的是，為《芳華》配置的《絨花》是對軍旅生涯的回眸，是作者嚴歌苓難忘的部隊文工團芭蕾舞舞臺演藝生活的真實記錄，表現馮小剛難忘的部隊文藝美工師眼中盡善盡美群女偶像，主題已由戰爭年代的鏗鏘誓言，變成了和平年代的往昔追憶，是馮小剛發出的青春漸失的感嘆！

三、《絨花》成功的原因是藝術本身具有的高貴品相

藝術是生活的濃縮，任何一種藝術的成功都離不開人本身的作用，它表達時代的脈絡，反映藝術將本體的主觀情懷，是藝術家本人對生活的感悟與情感升華。“藝術可以說是藝術家情感的外露形式，他們運用抒情手段的高低從某種意義上講決定了表達藝術境界的高低。”[3]《絨花》歌曲再度唱響，成為橫跨兩個時代的流行金曲的原因有許多，筆者梳理一下，歸結為三點：其一，導演對電影音樂的選擇；其二，演唱者精湛的演唱技能；其三，曲作者非凡的音樂創作才能。

首先談談導演對于音樂的選擇。音樂是電影的靈魂，《芳華》中的片尾曲《絨花》并非是一首新歌，它也不是專門為電影所配置的歌曲，導演之所以選擇這首歌為影片的主題曲的寓意在于，各種表達“芳華”的思想情懷，展示青春漸失的芳華要義?！半娪耙魳返奶暨x、生存、錄制、失真、擴大和混合，給電影的音軌創造了一系列可能性，這意味著我們要把它作為‘音景來看待，將涉及多方面的技巧方法協調而精妙地組合在一起，并可與電影的視覺形象創造等量齊觀的價值。”[4]自從1923年美國推出《爵士歌王》第一部有聲電影以來，電影藝術就結束了“偉大的啞巴藝術”的默片時代，駛入與之音樂聯姻的快速發展時期。音樂既是一門獨立成趣的完整藝術，又是一種與電影協調發展的綜合藝術，電影中如果有了音樂，尤其是配置了精美的歌曲，就會使其電影中的情節持續不斷在心靈深處縈繞，不絕于耳的樂聲甚至會伴隨人終身，直至生命終結為止。電影《芳華》中的主題曲《絨花》就是這樣一首經久難忘的音樂，它從上個世紀電影《小花》李谷一用湖南花鼓戲那種特有的清亮透明嗓音流淌出的優美歌聲，到韓紅用通俗直白的嗓音且略帶點嘶啞的歌喉唱出，仍然韻味十足，芳香猶存。

其次，流行金曲之所以流行，與之演唱者準確對藝術闡釋與優美的歌聲不無關系?！督q花》最先由李谷一唱紅，當年李谷一代表著中國民族聲樂經典歌手的形象活躍在歌壇，她的《難忘今宵》《潔白的羽毛寄深情》《鄉戀》等成為家喻戶曉的歌曲，尤其是那首在電影《小花》中國的插曲《絨花》，更是老百姓精神世界中不可或缺的一道佳肴。

再次，《絨花》是曲作家王酩非凡的才華顯露。王酩為中央交響樂團的一級曲作家，中國樂壇少有的為電影譜寫主題歌的曲作者，他比李谷一大10歲，出生于1934年的上海，上個世紀與施光南一起被喻之為中國樂壇“雙星”，經由他譜寫的電影主題歌與插曲有《海霞》《小花》《知音》《諸葛亮》《白居易》《紅樓夢》等，李谷一十分感激王酩先生成就了她的歌唱事業，尤其是在第一次演唱《鄉戀》借用通俗演唱中技巧，被媒體鋪天蓋地的批評之聲所掩埋時，是王酩給予了她充分的肯定。1997年，偉大的曲作者王酩先生去世，李谷一泣不成聲地回憶起老一代音樂家對她的關愛與扶持。在電影《小花》配樂的歌曲《絨花》演唱時，李谷一飽含深情的歌聲，演繹出戰爭年代軍民的那種真切的情誼?！耙徊坑跋竦耐庥^拍攝時所采用的一招一式，應該與導演的所思、所感有著某種形態上的關聯。”[5]電影《小花》《芳華》選擇同一曲為禪達導演拍攝主旨還是第一次。

荏苒光陰，日月如梭，時隔37年的今天，歌曲《絨花》再次走紅歌壇。帶著時光流轉的訊息，《絨花》從李谷一清靈明亮的民族歌喉，到韓紅深情濃烈的通俗演唱，它的魅力不減，芬芳猶存，成為時代的經典。

參考文獻：

[1]（英）艾瑞克·霍布斯鮑姆著，鄭明萱譯 極端的年代[M].南京：江蘇人民出版社，1998：31.

[2]王云階，論電影音樂.[M].北京：中國電影出版社，1984：90.

[3]馮果當代中國電影的藝術困境——對電影與文學的考察[M].上海：上海文化出版社，2007：85.

[4][5]（英）吉爾.內爾姆斯.電影研究導論[M].李小剛，譯.北京：世界圖書出版，2013：103.