對(duì)中阮協(xié)奏曲《云南回憶》的幾點(diǎn)反思

摘 要：本文對(duì)研究劉星的中阮協(xié)奏曲《云南回憶》的文獻(xiàn)進(jìn)行反思，再多的美好評(píng)價(jià)也不代表該曲就是我們未來的創(chuàng)作方向。中國(guó)樂器更應(yīng)追求鮮明的民族風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：中阮;民族樂器;協(xié)奏曲

作為彈撥樂器的阮，據(jù)說是晉代阮咸所創(chuàng)制，所以起初樂器名就叫“阮咸”，但實(shí)際上漢代就出現(xiàn)“阮”的形制樂器，到了宋代才簡(jiǎn)稱“阮”，后逐漸形成“阮”的家族（王仲丙，1981），中阮正是這個(gè)家族的成員之一。劉星創(chuàng)作的《云南回憶》（協(xié)奏曲）是中阮藝苑中最有名的作品之一。圍繞這個(gè)作品的研究有豐富的文獻(xiàn)，但至今沒有一篇對(duì)這些研究文獻(xiàn)的研究，為此，本文圍繞該曲的一些說法進(jìn)行反思。

第一，劉星的這首成名之作，再加上魏育茹等演奏家多年來的不斷演繹，把這首富有青春活力的作品已經(jīng)打磨得爐火純青，確實(shí)使非阮專業(yè)的人再不敢小視中阮這個(gè)樂器。該曲自1987年（有的說是1986年）誕生以來就好評(píng)不斷，[1]有些文章認(rèn)為《云南回憶》是使中阮這件樂器成為獨(dú)奏樂器的第一首作品。其實(shí)，1983年人民音樂出版社出版的林吉良創(chuàng)作的中阮曲《贊歌》《鳳凰花開》也是獨(dú)奏曲。[2]從時(shí)間上看，這才是第一首。

第二，這是一首標(biāo)題音樂，依據(jù)標(biāo)題作出一些解釋是一般作品解讀的普遍做法。但這首《云南回憶》的標(biāo)題比較獨(dú)特，“云南”是個(gè)具體所指的概念，不用解釋。按照常規(guī)，“回憶”是指某人對(duì)自己經(jīng)歷過的事的再回首。因此，有些人便望文生義，以此過多地去解讀該曲反映的云南的風(fēng)土人情、歷史地理。其實(shí)該曲的作者曾說過，他在創(chuàng)作此曲時(shí)根本沒去過云南。如果根據(jù)該曲大談云南的歷史、地理顯然不妥。但運(yùn)用云南的一些民間音樂音調(diào)應(yīng)該是存在的，需要指出的是，該曲不是那種直接引用原始素材的創(chuàng)作。關(guān)于標(biāo)題的文字說明部分，有的人說劉星是根據(jù)“朋友”[3]“思念摯友”[4，5]的描述創(chuàng)作的，劉星本人在其出版的CD上也確實(shí)說是獻(xiàn)給他的“朋友”陳文，并說每次聽她講童年趣事都“無限的幻想”“無盡的思念”那迷人的風(fēng)情。其實(shí)陳文是她的愛人（戀人），不是一般的友情，盡管劉星說對(duì)云南的風(fēng)情著迷，但愛屋及烏的原因也是肯定有的。這不僅僅是對(duì)風(fēng)情的描寫，更是時(shí)代的感慨，似乎在揭示他們?cè)?jīng)歷過的那段風(fēng)風(fēng)雨雨、青春的苦澀，所以樂曲略顯悲情，沒有經(jīng)歷過20世紀(jì)七八十代的人，恐怕是很難理解這份“悲情”。正因?yàn)闃非憩F(xiàn)的與個(gè)人特殊經(jīng)歷有關(guān)，且聯(lián)通了那個(gè)時(shí)代的同齡人曾經(jīng)經(jīng)歷過的悲郁情懷。所以，盡管中阮給人不急不躁的性格，但該曲一開始便給人以勢(shì)如霹靂的感覺，雷霆萬鈞的掃弦、滾滾春雷般的同音反復(fù)、高度器樂化的旋律。如此表現(xiàn)，確實(shí)突破了阮族樂器給人的常規(guī)印象，樹立起能擔(dān)獨(dú)奏大任的形象。

第三，該曲是3個(gè)樂章，約20分鐘，是歷史上第一首這么長(zhǎng)的中阮樂曲。其不僅長(zhǎng)，更主要的是技巧復(fù)雜。具有20世紀(jì)現(xiàn)代音樂的特點(diǎn)，許多非常規(guī)性的過弦以及難彈的和弦，沒有一定演奏功底是難以駕馭的。尤其是在那個(gè)時(shí)代，基本沒見過這樣的演奏，愿意觸碰都是很了不起的。更了不起的是，該曲挑戰(zhàn)樂中阮演奏的“極限”，開發(fā)了那個(gè)時(shí)代的“不可能”， [6]今天看來，確實(shí)推動(dòng)了中阮的演奏技術(shù)的發(fā)展。但需要我們反思的是，劉星畢業(yè)于專業(yè)音樂學(xué)院，本身就是中阮演奏專家。所以，該曲對(duì)中阮演奏部分寫得非常精彩，但該曲的結(jié)構(gòu)略顯松散，樂隊(duì)演奏也有些單薄。[7]作為第一首這樣的交響化中阮協(xié)奏曲的初嘗作品還是可以理解的。在民族風(fēng)味上，該曲的民樂版要比交響版要好，韻味更足。畢竟民族樂曲跟交響樂隊(duì)合作還有一個(gè)融合問題，尤其在交響化的濃重的聲浪中，民族樂器演奏的跳躍感、和諧性、顆粒流動(dòng)性等不易突出。劉星本人也承認(rèn)“管弦樂版本的韻味遠(yuǎn)不及民樂版本”。

總之，針對(duì)該曲的成功之處贊揚(yáng)的很多，但似乎提到缺點(diǎn)的人很少。其實(shí)，作品大量運(yùn)用西方式和弦，特別是最后一章更是密集使用，在帶來演奏技巧上的突破的同時(shí)，民族風(fēng)格受損也是必然的。例如，全曲很少出現(xiàn)單旋律進(jìn)行，減弱傳統(tǒng)抒情形象;大量采用西洋調(diào)式，減少五聲調(diào)式的運(yùn)用等。該作品為什么會(huì)出現(xiàn)怪、偏、難的現(xiàn)象呢？一是據(jù)劉星的同學(xué)于智魁說，劉星本身就是一個(gè)有“爭(zhēng)議”的人，在上大學(xué)時(shí)，作曲“四大件”考試不及格，但就喜歡“新奇”創(chuàng)作。二是這更與20世紀(jì)80年代新潮音樂的興起相吻合。就連演奏方式也具有新潮特征，如靠近琴碼的演奏，勾起弦造成擊打琴弦式演奏，用撥子和中指同時(shí)觸弦、不靠手揉弦等。三是劉星入學(xué)后還學(xué)習(xí)過鋼琴，且彈得不錯(cuò)。該曲之所以大量運(yùn)用現(xiàn)代和弦，削弱單旋律的進(jìn)行，即使出現(xiàn)有旋律的進(jìn)行也被附加以和聲，如第一、三章開頭都如此，這顯然是移植現(xiàn)代鋼琴作品中的做法。這種移植其實(shí)跟劉天華當(dāng)年的二胡移植小提琴原理是一樣的。四是該曲還模仿吉他的一些演奏，這跟那個(gè)年代隨著被人們鄙視的流行歌曲的興起，吉他這種樂器也流行起來有關(guān)。

一言以蔽之，該曲的時(shí)代特征還是很明顯的，當(dāng)然與他個(gè)人的性格也有密切關(guān)系。

參考文獻(xiàn)：

[1] 喬建中.劉星與他的中阮協(xié)奏曲《云南回憶》[N].中國(guó)藝術(shù)報(bào)，2013-06-17.

[2] 王國(guó)偉.認(rèn)識(shí)林吉良[J].音樂愛好者，1995（1）.

[3] 岳文.落盤珠歷歷? 搖珮玉琤琤——介紹CD片《云南回憶》中的兩首中阮曲[J].視聽技術(shù)，1995（8）.

[4] 邢曉麗.《云南回憶》解析及其對(duì)阮發(fā)展的影響——以第三樂章為例[J].文化藝術(shù)研究，2012（2）.

[5] 劉潔.中阮協(xié)奏曲《云南回憶》隨想[J].才智，2012（28）.

[6] 張振濤.指頭的重量——魏育茹和她的故事[J].中國(guó)藝術(shù)時(shí)空，2013（5）.

[7] 施鴻志.雨果靚碟《云南回憶》[J].家庭電子，1995（3）.

作者簡(jiǎn)介：趙仁鵬（1983—），男，安徽樂團(tuán)國(guó)家三級(jí)演奏員，主要研究方向：中阮、三弦的演奏及教學(xué)。