范圖的呈現與優化

張玲玲

摘 要：美術教科書中的范圖是美術教育的重要表達形式，作為美術課程的重要載體，教材范圖在磨礪成長的同時，也呈現出諸多不足之處。如圖文格局布設有待優化，呈現方式的邏輯性有待商榷，學生群體對教材所載的范圖興趣趨低，等等。其圖像良莠不齊，圖像的可接受性與易消化程度波動大，勢必會對處于青春危機期的初中生產生重要影響。在此背景下，美術教育的教學改革勢在必行，其中就需要通過優化范圖資源來應對讀圖時代學生的需求。本文試圖從范圖的功能、現狀、實施、呈現策略等角度闡釋優化范圖的必要性和方式。

關鍵詞：范圖；美術教科書；初中美術；優化

讀圖時代，圖像作用倍受推崇，甚至危及文字的重要地位。當然，大范圍重要概念的交流，文字仍是重要工具，它做到精確和細致的能耐是不可思議的，并且也許是無可匹敵的。不過，圖形世界確有許多優勢而言。圖像跨語言交流的能力提供了一種慣性，這是信息工具很難做到的。[1]對于初中生而言，圖像作為一種直觀的、感性的、可感知的載體，較之文字自然更易被接受。但在現實初中教育中，范圖的呈現與使用也有不盡合理之處，需要進一步優化。

一、范圖的功能

所謂范圖，指的是一種特殊的圖像，是示范性圖片或者畫面，它屬于插圖的一種，但主要用于規范和示范作用，題材以中外名作、學生作品、教師作品、步驟圖為多，呈現方式較為嚴謹。有關范圖的功能，不同學者有著不同界定。美國學者利瓦伊和蘭茲認為插圖有四大功能，分別是吸引注意力功能、情意功能、認知功能和補充功能。美國教育學者格勞利亞·鄧（Gloria M.Tang）將教科書插圖的功能歸納為三大類：點綴、裝飾功能；強化、概括促進文本理解功能；準確傳播知識和提供豐富信息功能。此外，我國學者宋振韶則將教科書插圖的功能概括為：裝飾功能、解釋功能和促進功能。

二、范圖的呈現

正因范圖具備上述功能，使得現今所有美術教科書中都大量使用范圖進行教學。然而，范圖要想發揮作用，必須遵循一定的呈現原則和既定的呈現方式。

（一）呈現的原則

1.適合教材內容，促進學生發展

范圖的選擇不僅要符合課文主題和相應文字腳本，同時也要貼近學生身心發展。此外，印刷品和影像資料豐富易搜集，可大量展示，故是最常用的資料。如果將范圖與歷史影像有機結合起來，發揮各自長處，就可以有效提高范圖的作用。[2]如七年級下冊《傳神寫照—中國人物畫》之再現歷史篇，將范圖油畫《開國大典》與攝影圖片同時呈現，對比出范圖與照片的區別，讓學生在見證歷史的同時，也可以體會油畫的性質、表現特點、方法，以及通過作者再創造的主觀表達來見證歷史宏偉的篇章。

2.突出教學主題，選擇典型范圖

典型范圖并不一定是經典圖畫，所謂典型，即能夠突出美術知識，使學生更易感知、舉一反三，而不是一味追求品味和品質。因而選擇范圖時，首先要做的就是找準所教學的主題，然后選擇可以突出該主題的圖畫。

3.貼近教學對象，靈活編配范圖

讀圖時代海量圖像無時無刻不在沖擊我們的感官世界，原先恭肅嚴整的審美觀，即上圖下文的范圖編配形式逐漸不適合新時代年輕群體的審美方式。在此情況下，教科書的設計出現了明顯的“視覺化”傾向，知識的呈現方式從文字化為主逐漸發展為圖像化，其范圖脫離古板，卸下固定的邊框，從視覺角度而言，更接近當下初中生的審美需求。

（二）呈現的方式

1.感性與理性的平衡呈現

范圖的感性呈現主要表現在圖文處理方面，課題、導入、說明提示等文字是美術教科書的語言邏輯線索，情景、作品、過程等圖片以及圖文混排的版式都是教學內容的整體呈現，具有相當的視覺沖擊力和藝術感染力。[3]范圖的理性呈現主要體現在編寫者藝術水準上。以“欣賞·評述領域”第一課《傳神寫照——中國人物畫》為例，本課采用的明線是：以形寫神-再現場景-表達感受-隱喻現實-見證歷史。相應的范圖是：東晉顧愷之《洛神賦圖》、唐代閻立本《歷代帝王圖》、現代徐悲鴻《九方皋》、現代董希文《開國大典》等。作品以時間為序，從寫實、寫意等角度予以介紹，引導學生直觀而感性地了解古代到現代人物畫的表現方法和藝術再創造的精神，同時其文字表述準確、科學，體現了范圖呈現的理性。

2.傳統與現代的綜合呈現

新課標強調教材要適應時代發展要求，理解祖國傳統藝術，尊重世界多元文化，其時代感、以學生為本、結構板式的現代意識和設計感使得美術教學與時代接軌。范圖傳統圖文編排所傳遞的端正、肅穆的氛圍，可以使學生在嚴肅的氛圍里習得知識；而豐富多彩的現代圖文編排形式，以輕松、愉快、多樣化的特性吸引學生的注意，可使學生在輕松愉快的環境下習得知識。

3.色彩與圖文版面的多元呈現

現代版面設計在以文和圖為基礎上，運用美的法則——動與靜、節奏與韻律、比例與尺度、空間與分割等——進行編排，充分引導讀者視線。如蘇少版七年級下冊“綜合·探索領域”第五課《侍女·簪花》選取范圖為周昉的《簪花仕女圖》篇幅占據了近兩頁，占有很大空間的大幅圖片具有強烈的視覺沖擊力；在此范圖下方有占據少量版面空間的小幅范圖，雖處于陪襯地位，卻也給人一種精巧、柔和、靈動感覺。在版面中適當穿插不同大小的圖片，不但主次分明，前呼后應，而且使得大面積的灰色文字塊生機盎然。

三、優化范圖呈現

當代社會的發展對國民素質提出了新的要求，學習圖像傳達與交流的方法、形成視覺文化的意識和建構面向21世紀的創造力已成為當代美術課程的基本取向。然而需要指出的是，現行美術教材中范圖的使用仍存在某些問題，對美術教育產生了一定的負面影響。范圖呈現的優化急需得到各界的關注。

（一）范圖呈現的不足

1.某些范圖注解不夠明晰

作為范例，范圖就是給學生以明確的模仿標準，因而不能有任何模糊地帶的存在，來源不明、爭議紛紜之類的圖像不宜作為范圖。以蘇少版七年級下冊（2012審）欣賞·評述領域第一課《傳神寫照——中國人物畫》為例，在范圖的選取與設計上，筆者認為雖然圖具有代表性，但是一些尚未得到考證的作品，如《歷代帝王圖》的作者教材中標注為：“唐代，閻立本”，但是目前還有另一種說法，認為是初唐畫家郎余令所畫。[4]而宋代《小亭嬰戲圖》的作者未知，因此在鑒賞過程中，難免會對歷史信息造成偏差。

2.某些范圖不符合青春期初中生身心發展

以蘇少版七年級下冊（2012審）造型·表現領域第三課《在臨摹中感受》，選取了大量范圖，可以凸顯學生個性，符合學生身心發展特征。但是在臨摹對話環節中，其范圖選取了大師畢加索的《午休》《在沙灘上奔跑的女人》，初中生正處于青春發育期，會不同程度地出現性幻想、易于沖動和對異性的好奇等現象。因此，一些帶有裸露的作品，即使是大師作品，筆者認為也不適合用在初中生的美術教科書中。

3.某些范圖使用頻繁，導致審美疲勞

以蘇少版七年級下冊（2012審）、八年級上冊（2004審）《在繪畫中永生——外國肖像畫》一課為例，其中達芬奇的作品《蒙娜麗莎》可謂人人皆知，從小學到中學類似這樣的經典時時重現，打破常見而造成的審美疲勞對于教材編寫是種挑戰。筆者認為 “老調”拿來“重彈”應新意輩出而非再現經典，應當盡可能演繹藝術的多元性，給學生更多思維馳騁的空間。

（二）范圖呈現的優化

針對范圖呈現的上述三方面不足，筆者認為，對范圖呈現的優化應該從以下三方面著眼。

1.范圖形象應明確、正確，要符合學生的認知心理過程

教科書中的范圖選擇要符合學生發展特點，同時應當注明范圖的作者等相關信息，這不僅是對作者的尊重，也是對教材內容真實性的肯定，對于有爭議的范圖應盡量避免選用。在范圖的設計方面要形象、真實、美觀，同時又要有利于激發學生形象思維，以達到教育的目的。

2.范圖要突出主題與主體，正確傳遞美術教育的目的

范圖應緊扣教材內容，與文字作不同形式的搭配，從而寓知識、思想、情感于一體，為學生學習提供直觀資源，例如范例步驟圖是學生學習、了解美術技法的形象圖例，因此對步驟圖的設計應該簡潔明了，讓學生自己就能看懂，并能按照步驟圖去學習、領會。艾凡德說過，“教藝術的目的，是在于促成個體了解其所處的社會與文化景象。”因此，對于范圖的理解不僅以主題為中心，更應該以學生為主體，深入了解范圖作品的社會文化情境。

3.范圖選擇要突出重點，同時加強局部特寫

中學生的年齡特點和認識結構決定了其抽象思維能力是有限的， 而形象思維能力則有很大的開發余地。范圖的最大優勢就在于激發學生興趣，啟迪學生形象思維能力，它以形象生動直觀的方式表達出美術語言與美術知識。因此，范圖呈現要注重學習的目的是為了強調個人感受與體驗，詮釋自我的存在價值，強化創造意識和關注現實，汲取藝術養分，促成觀看方式的建立，探索個人的藝術表達方式。

四、結語

范圖是抽象文本的形象再現，它的呈現不是奢華的裝飾，其自身就具有教育價值、藝術審美價值。范圖對學生學習美術的興趣、認知水平、審美趣味、創造能力和個性品質都有著直接的影響。圖文并茂的美術教材，文是圖的抒發，圖是文的點睛，二者只有做到一致，潛移默化地受到文學與藝術的雙重熏陶，發揮范圖在文字中應有的作用。因此完善范圖的呈現，可以提高美術教材質量，引導學生正確的認知發展，力圖完美搭建師生溝通的重要橋梁。

參考文獻：

[1][英]大衛·柯羅.從文字到圖像[M].劉秉琨譯.沈陽：遼寧科學技術出版杜，2010：19.

[2]陳勇.解讀圖像視覺特征優化美術教學策略[J].教學月刊小學版，2012，（09）：39.

[3]張峰.美術“圖像”在知識教育中的運用[J].新課程導學，2011，（08）：9.

[4]中國美術學院美術史系中國美術史教研室.中國美術簡史[M].北京：中國青年出版社，2002：107.

作者單位：

南京市婦女兒童活動中心