論電視綜藝節目的舞臺設計創新

徐欣

摘要：隨著社會經濟的快速發展，人們生活水平不斷得到提高，對電視綜藝節目的追求也越來越高，因此，現代的電視綜藝節目大都是技術手段特別高、節目豐富，這樣就在無形中對電視臺演播室舞臺有了更高的要求。本文就電視綜藝節目的舞臺設計進行分析。

關鍵詞：綜藝節目；舞臺；設計

引言

我們在設計時著重考慮滿足多種類型電視節目需求，利用智能化舞臺機械和先進的控制技術，實現舞臺設備升、降、推、拉、轉等立體全方位運動，為導演和節目提供更大的舞美創作和表現空間，提高大型演播廳舞臺的利用率，豐富電視畫面，提升電視節目的可視性。

一、綜藝演播室的舞臺設計

目前，綜藝節目的重要性不斷增強。尤其是近幾年，我國綜藝節目的數量不斷增加、收視率不斷提高，成為電視臺的收視保障。例如，湖南衛視的《快樂大本營》、浙江衛視的《奔跑吧》等綜藝節目。綜藝演播室的舞臺具有進行綜藝表演的功能，綜藝節目類型的多樣化，使不同節目的舞臺具有不同的功能。

（一）綜藝晚會

隨著社會經濟水平的提高，人們的物質生活得到滿足，開始對精神生活有更高的追求，對綜藝晚會的要求也不斷提高。因此，必須重視綜藝晚會的舞臺設計，營造良好的視覺效果。綜藝晚會是綜藝節目的一種，要想提高節目制作水平，就要提高舞臺設計水平。進行綜藝晚會的舞臺設計時，為了滿足晚會需求、營造舞臺效果，可以在舞臺中心設計升降旋轉臺，體現舞臺的層次感；還可以在舞臺中心設計自由伸縮的平臺，改變舞臺的視覺效果。

（二）訪談類節目

訪談類節目也是綜藝節目的一種。綜藝訪談節目主要是指，主持人與訪談對象在演播室進行話題討論。訪談類節目具有較強的特殊性、針對性和時效性。同時，訪談類節目具有較強的感染力，必須在舞臺設計時重視節目的表現力，使觀眾產生強烈的現場感。例如，可以將觀眾區與訪談區分開，在舞臺上設計圓弧狀臺階作為觀眾區，在舞臺正中間規劃圓環區作為嘉賓區，通過燈光效果，將觀眾視線聚焦到嘉賓區，使主持人、嘉賓以及觀眾產生交流，實現三者的有效互動，提高訪談類節目的整體質量。

（三）頒獎晚會類節目

頒獎晚會類節目對舞臺設計的要求更高。由于頒獎晚會比較正式，在進行舞臺設計時，對主持人、嘉賓以及觀眾的位置設計要求較高。其中，嘉賓出現的方式和位置更為重要。頒獎晚會類節目的舞臺設計強調對稱，頒獎臺與主持臺分別安置在舞臺兩側，但頒獎臺接近舞臺中央，通過大屏幕移動升降控制，營造出開合門的效果。

（四）音樂會或演奏會

音樂會或演奏會是在觀眾面前進行的現場表演。不管是哪種演出方式，演出的人物基本上是固定不變的。因此，音樂會或演奏會對舞臺的要求比較多，在舞臺設計時可以將其設計成以下幾種方式：第一，旋轉臺；第二，升降臺；第三，伸縮臺。這樣設計能將演員或者道具從臺下運至臺上、從暗場轉至明場，增加節目的真實感。

二、綜藝演播室的舞臺設計創新路徑

現代綜藝節目中，除了要重視綜藝節目內容的創新，演播室的舞臺設計也極為重要，會對收視率產生重要的影響。因此，要重視綜藝演播室的舞臺設計，提高舞臺的視覺藝術效果。

（一）演播室的光線設計

演播室是信息講解、對話交流的特定場所。它的特點為：主要表現對象為人物，偶有背景變化，能夠增加信息量，絕不能喧賓奪主。綜藝演播室的光線設計不需要紀實再現某種具體環境的光效，而是通過光線突出主體。因此，綜藝演播室光線設計的主要目的是照明人物。目前，各綜藝節目最常用的是正面光，以散射光為主，構成平調光效，畫面柔和。例如，中央電視臺《新聞聯播》中，當播音結束跳成全景時，左側燈關閉，只剩右側燈照明，人物面孔上的光立刻從平光變成明暗光線效果。《新聞聯播》中，人物是由分置攝像機兩側照度相等的散射光光源照明的，二者的光量相同，沒有明暗之分，呈現平調。這種偏亮的平調光線，能最大限度地滿足觀眾視感知的要求，使其看得清、看得真切，從而更容易接受被攝對象通過語言、動作、表情傳遞出的一些信息。

（二）多媒體區的光線處理

隨著技術的快速發展，節目錄制手段也不斷創新，從早期的實景燈箱發展到虛擬演播室。但是，虛擬演播室無法錄制大型綜藝節目。現在出現的LED彩幕，其在演播室做景的優點是方便、多樣、可播放視頻及3D動畫、無需專門投光。因此，LED制景一度成為綜藝節目制景的首選。但是，隨著LED彩幕的普及，其問題也一并出現。例如，大屏幕的亮度問題。早期的大屏幕亮度無法調節，導致節目錄制過程中人物的立體感受到影響。到了后期，大屏幕可以調節亮度，但是在人物特寫時出現了摩爾紋。隨著技術的發展，LED彩幕的分辨率不斷提高，由原來的P10屏幕，升級為P6、P4、P3屏幕。但是，由于P3屏幕造價昂貴，很多時候為了播放全景動畫，只能用P6屏幕，導致在拍攝人物特寫及中近景時仍然會出現摩爾紋。此時，進行燈光設計的目的已經不是營造現場氣氛，而是單純的增強人物造型，就連電腦燈也成了現場的裝飾光。

隨著燈光設備及設計理論的不斷發展，燈光專業也在不斷發展。而隨著綜藝節目形式的改變，燈光專業的發展方向也應該隨之改變。最近幾年流行起來的光束燈、數字投影燈等，也已經完全超越了原有的演播室技術。例如，光束燈可以通過光束的線條，直接營造舞臺的空間感。可以通過前期布光，將光束燈的線條投放在畫面關鍵的節點上，從而在演播室錄制過程中人為地營造一個3D空間。而有較強藝術功底的3D視覺團隊能夠通過運用數字投影燈，將全景動畫以投影的形式展現出來。未來燈光專業的發展主要以燈光設計為主體，以科技含量較高的燈光設備為依托，才能更好地完成不同綜藝節目類型的要求。有專業的技術設備，但是沒有好的專業團隊，相當于有骨沒有肉。有好的專業團隊，但是沒有專業的技術設備，相當于有肉沒有骨。燈光專業是一門藝術，從設計到呈現是一個完整的過程，在綜藝節目錄制過程中發揮了重要的作用。

三、結束語

電視臺演播室舞臺要滿足不同節目具有不同的功能分區，在設計時可以在不同功能分區中設計一些可以自由變化的小舞臺，這樣就會使演員、嘉賓、主持人跟場景和燈光有協調性，以滿足各種節目的要求。

參考文獻：

[1]鄭希武.電視綜藝節目的舞臺設計創新思路探索[J].新聞研究導刊，2015，6（10）：284

[2]萬國.論電視綜藝節目的舞臺設計創新[J].當代電視，2014（09）：34-35