國樂華彩 名家名曲
——廣東民族樂團2017-2018音樂季閉幕式音樂會舉行

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國樂華彩名家名曲——廣東民族樂團2017-2018音樂季閉幕式音樂會，于2018年7月7日在廣州星海音樂廳舉行，邀請了沈誠、吳巍和趙聰等享譽海內外的著名演奏家，音樂會由著名指揮家劉沙執棒，名家薈萃，精彩紛呈。

上半場以《絲綢之路》開篇，作曲家姜瑩用民族管弦樂演繹了一部古代絲綢之路，用豐富而個性化的民族樂器語言重現了絲綢之路上曾經的壯闊和輝煌的生命印跡，讓觀眾聽到了絲路上多元文化交匯下的交響。與陸路相對應是海上絲綢之路，聽完了大漠風沙，再聆聽大海濤聲。由趙季平作曲的《鄉愁》選自廣東民族樂團原創作品大型民族交響套曲《絲路粵韻》，樂曲采用了廣東民歌《落水天》《月光光》和廣東音樂《彩云追月》的主要元素，營造了鄉愁的朦朧印象，在充滿廣東色彩的音樂中感受到了茫茫大海、艱辛生活以及出海思鄉的心情。兩部絲綢之路主題的作品，呈現兩種不同的畫面和意境。

吳巍帶來的笙協奏曲《易經》作為上半場的壓軸曲目，掀起了音樂會的第一個高潮，這是德國著名作曲家施耐德為吳巍量身定做的。提起笙，自然而然會想到“濫竽充數”這個成語故事，笙與《易經》結合，給人第一感覺就是“古老”，然而，吳巍的高超之處在于，將這一古老的樂器和中國古代智慧結晶的著作，用了現代的詮釋演繹，尤其在華彩部分，讓人為之驚嘆。

下半場著名胡琴演奏家沈誠與樂隊帶來了板胡《莽原情》《月牙五更》。沈誠的板胡演奏，集多家風格于一身，韻味濃郁，音色飽滿甘醇，運指生動細膩、運弓灑脫豪放、音樂熱情粗獷，將《莽原情》中西北人質樸深沉的情感和奔放激越的情懷表現得淋漓盡致，隨后，演奏了根據東北民歌創作的《月牙五更》。沈誠的演奏掀起了音樂會第二個高潮。

壓軸曲目是著名琵琶演奏家趙聰演奏的琵琶協奏曲《福吉天長》，該作品分為《祈福祭》《天池情》《笑天長》三個樂章，具有濃郁的東北地域特色、熱情豪放的東北文化情韻。趙聰的演奏細膩、技藝精湛，再一次掀起了音樂會的高潮。

巧合的是，《莽原情》《福吉天長》都是由演奏家自己創作的作品，可聽性極強，演奏技藝得到了充分發揮。《月牙五更》和《福吉天長》中都運用了東北民歌《月牙五更》的曲調，充滿地方風格和韻律，讓觀眾欣賞到了用板胡和琵琶對這首民歌的演奏，也再次證明民歌、民間素材在創作民族管弦樂作品時的重要性。

音樂會還有一大亮點是，唱響了習近平總書記在2018年博鰲亞洲論壇年會開幕式上提及的海南黎族民歌《久久不見久久見》。這是一首在海南島流傳廣泛的黎族情歌，并不被島外的人們熟知，直到習總書記介紹這首歌，才給世人帶來了驚喜，“久久不見久久見，久久相見才有味，久久不見真想見，阿妹（哥）喲，見到阿妹（哥）心歡喜阿妹（哥）喲”，曲調委婉優美，歌詞簡單，情真意切。著名歌唱家陳前、劉東紅用海南方言演唱這首作品，引起了觀眾的強烈共鳴，這是該作品首次在廣州的音樂廳上演。

廣東民族樂團2017-2018音樂季共15場音樂會，邀請了眾多名家獻藝，場場有亮點，場場人氣旺，場場皆是品牌。