使用電子效果器混音的實戰技巧

劉津

摘要：為了能夠更快更便捷的完成音樂作品，降低混音成本，電子效果器正在逐步取代硬件效果器，成為混音師們的主要選擇。與歐美發達國家相比，我國在該領域還存在著一定的距離，所以在日常的錄音混音中我們需要更多的了解掌握電子效果器的使用方法，不斷總結經驗，縮短差距。本文從實戰出發，重點介紹了：頻譜分析類效果器、EQ（均衡器）、降噪器、壓縮效果器、混響效果器等5個混音中最常用效果器的使用技巧，希望能對大家今后的學習和工作有一定的幫助。

關鍵詞：效果器；混音；錄音；實戰技巧

中圖分類號：TN912.2 文獻標識碼：A 文章編號：1007-9416（2018）04-0214-06

隨著現代科技的不斷進步和媒體傳播形式的不斷演變，現代混音技術的發展也十分迅猛。為了能夠更快更便捷的完成音樂作品，降低混音成本，電子效果器正在逐步取代硬件效果器，成為混音師們的主要選擇。與歐美發達國家相比，我國在該領域還存在著一定的距離，所以在日常的錄音混音中我們需要更多的了解掌握電子效果器的使用方法，不斷總結經驗，縮短差距。

混音的基本定義為：混音是一種對由錄音、采樣或者合成等方式形成的多軌聲音素材的一種處理，即把這些多軌素材經過平衡和調整，混合為多聲道的成品，其中最常見的是雙聲道立體聲。

不論專業人員還是非專業人員，對聲音質量的要求都是非常高的。比如用手機通話的時候，人們經常會因為對方的聲音被背景噪聲所掩蓋而苦惱，這便是未經處理的聲音帶給人們的麻煩。當然，我們不可能在打電話的時候使用效果器對聲音進行增益、補償、濾波等操作，然而我們可以選擇一個安靜的環境通話來解決這個問題。但是如果一首歌曲未經處理便播放，試想一下你聽到的聲音會是什么效果：所有的聲音擠在一個音頻軌道里，沒有左右聲道立體聲之分，沒有規劃的聲音就像是馬路上不同汽車同時鳴笛一樣嘈雜，喧賓奪主的伴奏聲音蓋過了歌手的嗓音等等。這些組合在一起，還會是我們期待的優美的音樂嗎？這恐怕就不能稱為音樂了，這是噪聲。雖然它同樣擁有著旋律、節奏、樂器等必要元素，但是未經混音的樂曲卻像是沒有秩序的馬路一樣混亂。在混音的過程中，每一位混音師都有屬于自己的混音習慣，所以不同的作品也就有了好壞之分，一個好的混音能夠增強音樂作品的感情色彩，能夠對聽眾更具有吸引力，并使其在商業上更為成功。相反，一個不佳的混音會輕而易舉的讓音樂作品變得毫無吸引力，哪怕是這個作品很偉大。

混音師懂得在混音的成品中哪種效果應該被突現出來。通過適當的努力，即使最糟糕的錄音素材也可能在混音后產生魅力。但是，還是有些事情是我們無能為力的。比如，糾正一個非常糟糕的演奏，補償極其差勁的制作，或者改變原音樂作品的觀念。如果音樂作品本身沒有吸引力，不能給聽眾留下深刻印象，那么混音再突出也是沒有用的。

在日常的混音過程中，會用到很多種方法來改變聲音——均衡、壓縮、門限、失真、混響或者延遲等。那么我們到底應該選擇哪種處理方式呢？其實任何一種處理方式都是音樂處理過程中必不可少的。對每一種處理方式而言，具體的控制方法也有很多，例如在一個均衡器中，均衡量、頻率和Q值能夠提供很多種組合的方式。我們為什么會選擇這一種組合，而放棄另外一種組合呢？我們選擇這種組合的依據是什么呢？其實，我們能夠用某種方法讓聲音聽上去正確，卻不能保證其他方法不會讓聲音聽上去更好。因此，我們在為音樂作品混音的過程中，方法并不唯一。我們選用某個參數，只是因為在這個參數下的聲音效果是我們希望聽到的樣子。

不管是否具備混音觀念，我們都會為了改變聲音的效果而去做很多操作。當為某個人聲選擇混響的時候，混音新手可能會試遍一臺混響器上的所有預置。這些預置的數量往往達到50個以上，因此整個操作要花費相當多的時間。與之相反，混音老手可能會快速選擇一個效果器，調出適合的參數，調解下旋鈕，整個操作過程就完成了，非常節省時間。有經驗的混音師懂得或者能夠很快決定哪臺設備當前情況下是最適合的。因此，經驗在混音師的行業中也是相當重要的一部分。熟練掌握某些效果器的使用方法，不僅意味著你能夠在特定的情況下選擇正確的處理工具，而且能夠更快速的調整效果器的參數，讓工作變得高效起來。

那么，接下來我們為大家介紹一下電子效果器在混音實戰中的使用技巧，讓大家能夠更多的了解效果器在混音過程中的應用。

1 混音必備的知識和概念

1.1 音量

使用電子效果器進行混音，首先要注意的就是電腦音量的問題。在我們的效果器中，音量通常用負數表示。能夠聽得清楚的聲音的極限音量定義為0分貝，低于0分貝的聲音都是正常的聲音。一旦音量超過0分貝，就說明音量已經過載，哪怕是音量的峰值過載，也是很糟糕的事情，會給我們后期處理增添很大的麻煩。通常情況下，都會將音量控制在0分貝以下。

1.2 相位

相位，從聲學理論上來說，就是用來描述兩個或者多個聲波之間時間關系的物理參量。而對于我們日常混音來說，相位在某種意義上可以理解為聲場的方向與空間。保證聲音在播放時相互不干擾，就需要我們對相位進行調節。左聲道和右聲道是我們見過最多最簡單的聲相了。

1.3 EQ

EQ也就是我們經常提到的均衡器，是一種可以分別調節各種頻率成份電信號放大量的電子設備。當我們打開某個音樂軟件的時候，會發現音樂軟件的設置中具有自定義音樂模式的選項，打開后會許多用來調節某個頻率點音量大小的開關，這就是我們日常接觸最多的均衡器了。在混音的領域中，我們更習慣稱它為EQ。

1.4 壓縮與門限

這兩個詞在混音領域中出現的頻率也是相當高的。我們通常用到的是壓縮效果器和門限效果器，這兩個效果器同屬于動態效果器的范疇，用來控制音量最大和最小的范圍，只是用在不同的地方罷了。壓縮效果器通常在單獨音軌中使用，而門限效果器更多的用在母帶處理上。

1.5 混響

混響這個詞大家肯定不會陌生，在我們日常生活中到處都充滿了混響。聲波遇到障礙物就會反射，而混響就是通過聲音的反射來形成的，是重要的聲學特性。經過混響處理后的聲音，會更加圓潤更加具有空間感。

1.6 混音的幾個錯誤觀點

在混音的過程中，并不是所有的音樂都要做后期制作，也不是所有音樂作品都是靠混音師進行處理，一個好的作品取決于主體，混音只是起到了錦上添花的作用；不同的音樂有不同的風格，不同時代混音的方式也不一樣，不要見到聲音就加效果器，效果器能夠起到美化和適當修復的作用，但需要點到為止；任何一種音樂表達的情緒都是不一樣的，沒有固定模板，所以任何一個音樂作品都有獨立的靈魂，都需要我們認真去完成，且不可一概而論。

2 典型效果器介紹及使用技巧

效果器有很多種，哪怕是同一類型的效果器，也有很多生產廠家。在這里我們就以WAVES 9系列效果器為例，為大家講解一下各類效果器的功能和使用技巧。

2.1 頻譜分析類效果器

在我們進行音樂混音之前，需要對樂曲進行聲相、頻率和聲場范圍的分析。在WAVES 9中，有一類效果器對上述功能做了充分的整合，就是接下來為大家講解的PAZ效果器（圖1）。

這個效果器分為兩個部分，上半部分主要監控樂曲的頻率與音量，下半部分主要用來觀察聲相。首先我們來仔細觀察頻率窗口，窗口左側由底到高的一列數字用來表示音量的大小；窗口底部從左到右的數字表示聲音所在的頻率。當我們播放樂曲的時候，頻率窗口會有數字的跳動（圖2）。這時觀察頻率窗口，便會直觀的看到樂曲的音量與頻率的范圍。對于頻率來說，人耳聽到比較清晰的部分是中高頻部分，低頻部分和高頻部分都不易聽到。當我們想查找某一頻率點的音量時，可以將鼠標指針放在該頻率點上，頻率窗口便會給出相應的數值。

在PAZ效果器上半部分，我們會看到“操作”和“縮放”兩個按鈕。“操作”按鈕可以查找任何一個已經記錄的頻率點，“縮放”按鈕可以放大或者縮小頻譜圖，可以精確的定義每一個頻率點的位置。

PAZ效果器的下半部分是聲相窗口（圖3）。通過聲相窗口，我們可以觀察聲音傳播過來的方向。一首成熟的音樂作品，主旋律或者主唱的聲音大部分都會集中到中間，而伴奏的樂器往往會分散在兩邊。

在樂曲播放過程中，若保存某一瞬間的頻譜圖和聲相圖，我們可以點擊“凍結”按鈕，兩個窗口就會把當前的圖譜保存下來；對于已經記錄完畢的圖譜，我們可以點擊“清除”按鈕將其清空。

在我們以后混音的過程中，會經常用到PAZ效果器。通過這個效果器，我們可以快捷的找到頻率、聲相、音量等問題出現的位置。這是一個綜合性很強的效果器，可以讓我們很直觀的找到問題所在。

2.2 EQ（均衡器）

不同的聲音擁有不同的頻率，我們可以通過EQ調節某一頻率點上聲音的大小，使聲音聽起來更加動聽。在WAVE9里面提供了一款功能強大且操作簡單的均衡器Q10（圖4），讓我們在調節EQ的時候非常方便。Q10效果器中，橫向是頻率點，縱向是音量。

我們在調節EQ的時候，還要對每個頻率區間內的聲音有所了解。例如：50HZ以下的聲音，通常是打雷或者飛機起飛時候的聲音，在處理樂曲的時候基本不用；50HZ——200HZ，是貝斯和底鼓的聲音區域；200HZ---2000HZ，很明顯的音高區域，也是人耳聽到聲音最大的區域，在這個區域中，通常會出現鋼琴，小提琴，笛子等聲音；2000HZ---5000HZ，則是影響明亮度的區域；50000HZ---10000HZ，是泛音的區域；10000HZ以上，是非常細小的聲音，人耳很難聽到。

Q10就是通過調節各個頻率區間內音量的大小，來達到美化聲音的作用。在Q10中，左側推子是輸入的音量，右側推子是輸出的音量。效果器中配有10個濾波點，使用時直接點擊濾波點便可激活。增益可以調節頻率點上音量的大小。Q值是影響的范圍。Q值越小，影響范圍越大；Q值越大，影響范圍越小。在類型一欄中，會有四個選項供我們選擇：Lowshelf—頻率點以下的低音會受到影響；HIshelf—頻率點以上的低音會受到影響；Lowpass—低通（高切），低音通過，高音切除；Hipass—高通（低切），高音通過，低音切除。

在日常的混音中，我們遇見最多的就是人聲的調節。在混音過程中，混音師會根據歌手的特點、音樂的情感進行EQ的調節，從而突顯某個區域或者某種感情的表達。有時也會根據伴奏的配器進行調節：如果是清淡的曲風，人聲就要寬廣；一旦是電子舞曲風格，聲音、樂器比較飽滿的情況下，人聲就要卡到頻率缺口處，突顯人聲；遇到交響樂的伴奏，人聲就需要鶴立雞群，融入其中。假設現在有一首古風風格的歌曲，需要我們將伴奏和人聲進行融合，那我們應該怎么辦呢？我們先從EQ的角度出發（其他方面我們在后面會涉及到），人聲一定要清晰渾厚，所以我們會在150HZ---200HZ進行3—5分貝的提升，Q值可以適當調節，讓聲音聽起來更加有力。對于人聲高頻4000HZ左右，我們也可以適當提升3—5分貝，給聲音一點明亮的感覺。為了得到一個干凈的聲音，通常我們還會在50HZ到80HZ之間進行低切，8000HZ以上進行高切。對于人聲，混音師是需要掌握EQ調節的一些規律的：50HZ（有時用100HZ）以下進行低音的切除；8000HZ以上（通常）對高頻進行切除；150HZ—500HZ低音共鳴的區域，提升低頻共鳴度，可以提升聲音的混厚度，在這個范圍中，150HZ—300HZ，可調節圓滿度，聲音具有結實感；250HZ—1000HZ的區域，是中頻部分音高區域（這個區域調節比較少）；1000HZ—2000HZ，人聲音高影響泛音列最明顯的區域，調節這個區域會影響空間感；2000HZ—5000HZ，此區域影響人聲的明亮度，可以調節人聲的質感；5000HZ—8000HZ，影響人聲的泛音列，可以調節人聲的清晰度和明亮度；8000HZ以上，高音部分的細節和一些雜音，一般情況下，在人聲處理的時候，此頻段保持切除的狀態。

EQ調節時，首先應該考慮降低音量，然后再考慮升高，不要一味升高。只升不降會大大壓縮EQ的調節空間。

2.3 降噪器

在WAVES9里面，還有專門一類關于處理噪聲的效果器。當我們發現拿到的音樂原始素材存著環境噪聲的時候，就可以用這一類效果器進行處理了。

WAVES9中專門用來去除噪聲的效果器是z-noise和X-noise，z-noise是X-noise的升級版本，這兩個效果器同在Restoration分類里。接下來我們以z-noise為例為大家介紹如何進行噪聲處理。（圖5）

產生噪聲的因素有很多。在原始錄音過程中，環境的噪聲、電流的噪聲和電腦風扇的噪聲，各種的噪聲都會有，都可能成為我們處理的目標。那么我們在效果器中如何操作呢？首先，在音頻上截取一段噪音，時間必須在0.1秒以上，將播放器設置為“循環播放”，并點亮效果器的“學習”功能。當“學習”被點亮時，“學習”按鈕會一直閃爍。按下空格鍵播放音頻。播放結束后，再次按下“學習”按鈕，屏幕上會出現一條白色的噪聲樣本。此時，我們便可以通過調節效果器左邊“閾值”和“衰減”兩個推子進行調節，處理噪聲。“閾值”推子主要是控制噪聲的最高音量，“衰減”推子主要是對閥值以下的噪音進行衰減。在兩個推子下方，還有其他的一些功能按鈕需要我們對其進行了解與掌握。“起始時間”按鈕主要是探測到噪音后開始處理噪音的時間，時間越短，機器負擔越重，但是去除噪音速度越快；反之，機器負擔比較輕，但去除速度慢。“釋放時間”主要是產生效果的時間，所以可以調的長一點，這樣可以取得很干凈的效果。“最大音量”按鈕可以增加噪聲的音量，提升噪聲的分貝數，這一功能可以直接用推子進行實現，建議維持默認。“拐點速度”按鈕主要控制去除噪聲的快慢，越低電腦負擔越重，反之越輕，建議維持默認。我們上面提到的“學習”按鈕，也有一定的局限性，只適合有純噪音的時候比較好用。“自適應”按鈕，沒有“學習”按鈕那樣的局限性，會主動去適應人聲，但是去噪的效果沒有學習模式干凈。“自動”則是自動選擇適合的處理方式。我們推薦使用“學習”模式。在效果器的右下方，有三種去噪狀態，也就是效果器中顯示的“噪聲曲線”：沖擊模式、標準模式和柔和模式。沖擊模式下，去除噪音的效果更加尖銳一些；標準模式比較中庸，去噪效果不是很極端；柔和模式去噪效果更加人性化，比較適合人聲的噪音去除，比較推薦使用柔和模式。當然，不同風格的歌曲使用的去噪模式也不盡相同。比如處理的音頻是日常說話，那么就選用標準模式；如果唱的是慢歌，就選用柔和模式；唱的是RAP風格的歌曲，則使用沖擊模式。z-noise去噪效果器，由于它對音頻的損耗度較少，所以我們在日常混音中經常會用到的它。

2.4 壓縮效果器

壓縮效果器屬于動態效果器的范疇。所謂動態，則是指聲音最大音量和最小音量的一個動態比例范圍。每一首樂曲都有自己的動態范圍，電影配樂和美聲伴奏的動態范圍比較大，抒情敘事歌曲的動態范圍比較小，但是無論是什么樣的樂曲，我們都可以通過壓縮效果器控制樂曲的動態范圍。簡單來說，就是可以將分貝數過大的聲音壓縮到可用范圍，將音量過小的聲音放大。

在WAVE9中，有一個入門級別的壓縮效果器C1（圖6）。通過圖片可以看到壓縮效果器C1左邊區域有兩個顯示條。靠左的是壓縮狀態顯示條，在進行壓縮時會有顯示；靠右的是輸入音量的擴展條，會顯示輸入音量的變化。C1效果器有一列按鈕，在正常壓縮過程中，我們調節這些按鈕的參數，使壓縮變得更完美。“顯示”按鈕的作用是控制壓縮條的顯示方式，默認狀態下是向下顯示，單擊后變成會變成向上顯示；當我們對聲音進行壓縮的時候，音量會變小，這時我們就會用到“彌補”按鈕，“彌補”按鈕會給予音量一定得增益；“閾值”按鈕，可以理解為壓縮效果器的控制開關，當達到或者超過“閾值”的范圍時，壓縮效果器進行工作，反之，效果器不工作。假如我們設定“閾值”的數值為-15fb，那么當音量高于-15FB的時候，壓縮效果器進行觸發；當音量低于-15FB的時候，壓縮效果器不進行工作。“比率”按鈕則是效果器工作時所采用的壓縮比率，也可以理解為壓縮效果器工作時的工作形態：比例越大，壓縮感越明顯，壓縮后的聲音越生硬。“起音”和“釋放”兩個按鈕，都是對壓縮器工作時間的一個設定。“起音”是指壓縮器觸發多長時間后進行壓縮，一定要控制好“起音”的時間，因為時間設置的太早，聲音越硬；時間設置的太晚，則該壓縮的地方還沒有進行壓縮就已經錯過了。“釋放”按鈕的理解則相對要簡單些，它主要控制壓縮了多久后進行釋放。“速率”按鈕則是壓縮器的工作速度，設置的數值跟我們的工作站的配置有一定的關系，速率調的越小，對CPU占用的資源就越大，反之，越小。

在我們平時的混音過程中，經常會遇到這樣的問題：我們擁有了人聲和伴奏，但是由于某種原因，人聲和伴奏的音量比例差別很大，那么這個時候，壓縮效果器就會派上用場了。首先，我們將伴奏和人聲分別導入音樂軟件，伴奏導入音軌1，人聲導入音軌2（圖7），在音軌2也就是人聲軌道中加入壓縮效果器C1。其次，我們要了解伴奏與人聲的音量范圍，我們可以通過前面提到的PAZ效果器進行測量并記錄。然后我們將對壓縮效果器C1中的參數進行調節。通過使用“彌補”按鈕，適當提升人聲音量，使用“閾值”的設定，將聲音的峰值向下壓縮到合適的范圍，切記壓縮的量不能太大。接下來進行壓縮比率的設定，人聲的壓縮比率通常在3：1或4：1時較為合適。

然后對于不同風格的樂曲如何選擇壓縮參數，我覺得還是需要跟大家分享一下心得。通常情況下按照節奏的快慢來區分。節奏快一些，風格硬朗的曲子，壓縮比率適當的可以大一些，4：1、5：1、6：1的參數都可以，起始時間和釋放時間相對要調的小一些，30、40、50等都沒問題；節奏慢一些，舒緩一些的曲子，壓縮比率就要小一些，起始時間和釋放時間則要調的長一些，使聲音聽起來更加的柔和。不過所有的調節都需要根據實際情況來決定。在壓縮過程中，我們所追求的最高境界，也是最完美的壓縮方式，那就是使聽眾完全感覺不到壓縮的存在。

2.5 混響效果器

在平時唱歌的時候，很多人都喜歡去衛生間、洗漱間等空間比較狹小的地方，這是為什么呢？因為在相對狹小的空間中會聽到回聲，也是就經過墻面反射回來的聲音，在這些地方唱歌會潤色我們的音色，使聲音聽起來更加舒服，這種效果被稱為聲音的空間感。制造這種空間感的效果器就是我們接下來要接觸到的混響效果器。

WAVE9為我們準備了很多的混響效果器，在R系列文藝復興效果器中有一個混響效果器，我們平時經常會用到，這個混響效果器就是Rverb效果器（圖8）。Rverb效果器是一個采樣混響效果器，通過調用效果器預置的元素樣本，來實現添加或者改變混響的效果。采樣混響效果器，也是我們比較推薦的一類混響效果器。

打開Rverb混響效果器，我們需要在“混響類型”中選擇一個混響環境：

（1）如果樂曲類型為交響樂、比較嚴肅的音樂、作品比較大的時候，我們選用廳堂混響hall-1或者hall-2；

（2）如果是流行音樂，建議使用回聲混響Echoverb、Resoverb或者room；

（3）如果作品是爵士樂、復古的音樂，可以考慮使用板式混響Plate-1或者Plate-2。

不同的音樂風格對應不同的混響類型。在平時的混音中，我們最常用的是廳堂混響（Hall）和房間混響（Room）。

Rverb混響效果器的下方，有一行很重要的參數，這些參數決定著效果器混響效果的好壞，接下來我們逐一進行介紹（圖9）。

（1）前延時：混響的延遲時間。某一聲音發出后遇障礙物反射回來的時間。時間設置的越大，混響返回來的時間越長。

（2）時間：混響持續的時間，也可以理解為殘響時間。持續時間越久，混響就越久。時間的數值調小，空間感會變小；反之，空間越大。

“前延遲、時間”這兩個參數，主要用來調節空間的。通過調整相關數值，達到改變聽覺上空間大小的目的。

（3）大小：發生混響房間的大小，通過參數的變化，可以調節空間的中心感。調整參數變小，聽覺上中心點離我們更近；反之，更遠。干濕聲的比例受這個參數的影響。

（4）擴展器：有時也成為擴散度，往往和殘響時間聯系在一起。擴散度高，表示墻壁比較光滑；反之，粗糙。

（5）衰減：這個參數可以影響擴散度和殘響時間。房間墻壁越光滑，越不容易衰減。

（6）早起反射：用來控制第一波、第二波返回聲音的強弱。參數調節的較小時，第一波、第二波反射回來的聲音的明朗度就會下降；參數調節的較大時，混響的層次感會比較分明，會產生樓梯時的效果。

（7）干濕比例：干聲和失聲之間的比例關系。當參數調節100%的時候，只有效果器處理后的聲音，原始干聲不發聲。從聽眾的角度來分析，這個參數可以理解為聽眾和發聲源之間的距離。

（8）增益：實質上是輸出的衰減功率。

在效果器中，我們還發現左右兩端各有一個兩段式均衡器（圖10）。左側的均衡器主要是在混響效果器發生反射時進行EQ的調節，右側的均衡器則是對處理完的聲音進行調節。

以上介紹的5個效果器，均是在混音中經常用到的效果器，每一個效果器都能起到十分重要的作用。這里介紹的僅僅是效果器的功能參數和一些簡單的實戰技巧，而非其更高層次的應用技術。

若想為一首歌曲進行完整的混音，除上述5個典型效果器外，還會用到很多的效果器，例如：高低頻激勵器、音高修整器、齒印去除器等。而在最終合成的時候，混音師還會用到多段動態處理器、限制器、母帶效果器等等。這些效果器并不唯一，而是會根據音樂風格和混音師的習慣進行選擇搭配。在這里就不占用篇幅進行說明了。如果我們想成為一個好的混音師，在混音的道路上邁出堅實的一步，我們就必須了解掌握更多效果器的功能及使用技巧，更深層次的掌握混音技術，養成一個良好的混音習慣，從實踐中來到實踐中去，將每一個效果器、知識點運用起來，不斷嘗試，不斷積累，不斷創新、不斷進步。

參考文獻

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