廖冬梅 程晨
她們的畫,構圖簡潔,色澤明艷,處處是溫馨的情調,於靈動處感知心境,如女性的溫情,暖暖地淌過心靈;似一聲聲淺淺的清音,柔柔地滑過心跡,畫筆處無拘無束,跳躍著靈動的音符,這是她們畫作的特點,也是她們的性情。
無拘束的畫風 最能感染人
李雅珍女士學畫,緣起於孩童時代,受家庭藝術氛圍的熏陶,小時候她常常在父親的古董店玩耍,漸漸地喜歡上了藝術,但因為當時環境的制約,缺少學習途徑,繪畫便暫時被擱置。中學時候,一個機會來到了她的跟前,同學邀她一起去工聯會學山水畫。同學在學了兩次後放棄了,而她卻堅持了下來,直到今天,那份學藝的初心不曾改,那份對繪畫的熱情依舊。
在眾多的繪畫題材中,李雅珍女士選擇的是她最喜歡且最擅長的花鳥。梅蘭竹菊,絢麗開放處,清雅的花香撲面而來,直入心靈,那一幅幅浸入了愛與感情的畫作,處處是美。在李雅珍女士的心裏,一幅畫的技藝與投入的感情二者所佔的比重一致,甚至後者重於前者,用心地投入,畫作自然被賦予了自己的思想與情感,有了靈性,更有了自己的風格特點。
“靈性、活潑”是李雅珍女士畫作最突出的特點之一,她的每一幅畫蘊藏著生命靈動的氣息,或濃、或淡。她尊重生命,任何時候都不放任自己去怠慢,可以說費盡了心思,在落筆之前便已經心中有數。在一個特定的局面中,仿佛一種使命,將最美好的感覺躍然紙上。一幅畫反映的是她的畫技,更是她的心境,當作品完成時,她獲得了成就感。
從未放棄的繪畫夢
冼艷瓊女士學畫,同樣起於孩童時代,小學時候,其繪畫的天賦已經逐漸凸顯,屢獲榮譽。長大之後,她為生活奔忙,照顧家庭,無可奈何之下只能暫時將繪畫藝術藏在心中。但她藝術的夢想從未放棄,善良的她亦一直心懷感恩。
後來,孩子大了,生活的壓力少了,自由的空間多了,冼艷瓊女士便重新拾起畫筆,圓她的繪畫夢。“我很幸運,我的老師楊時青先生為人低調,畫技很好,他不是一個固執的人,不愿意將自己局限在一個框架中,畫作靈活多變,跟隨他學畫,我受益匪淺。”冼艷瓊女士說。在跟隨楊老師學畫的過程中,她將興趣拾起來了,並對中國書畫藝術有了更深、更廣、更多的認識。
冼艷瓊女士每一次作畫的過程,都是一次心靈凈化的過程,如同沐手寫經,先沐心祈禱,希望每一幅畫都心懷對藝術的敬意。她對中華藝術一直抱有崇敬之心,在落筆前,整個構圖已在腦海中成型,並不斷注入新思維、新靈感。她在常人總會忽略的細節處,付出了很多心思。花開姿態各不相同,心中模樣亦有差別,萬千世界,千姿百態,十分心思應對,方成一幅畫作。
冼艷瓊女士的畫,清新、自然,透著生機與靈氣,她畫雁《歸航》,畫鬥雞《拼搏》互不相讓,鳥精靈林間《相悅》,就如同作品生命本身一樣,呈現出蓬勃、強勁、美好的生命力。
釋放 是對中華文化最好的解讀
李雅珍女士與冼艷瓊女士因為藝術,相識相知成為至交好友。幾年前恰逢協會改革,她們在相差無幾的時間裏先後加入香港中青年書畫家協會,李雅珍女士為協會主席,冼艷瓊女士為副會長。在伍槐枝會長及黎國強創會會長的信任下,在各委員的支持下,她們倆肩負起了整個協會的大小事情,一心付出,甘之如飴。
2018年5月29日,香港中青年書畫家協會第四屆就職典禮暨會慶雅集2018圓滿舉行。而在此前大半個月裏,她們二人日夜忙碌,常常忙至凌晨兩三點,終於在活動前一天將《第四屆會員作品選》拿到了手中,確保了整個活動的順利舉行。“儘管辛苦,更多的卻是開心。”李雅珍女士、冼艷瓊女士說。
她們為協會努力著,為中華文化的傳播盡心盡力。她們將大多數時間用在了這上面。幾年前,她們開始教學,這麼些年下來,她們被邀請於諸多團體繪畫班擔任導師,傳道授業解惑,教授了無數學子。
在她們心中,當一個人領悟到好的藝術時,學習到好的技藝時,不應私藏起來僅為自己所用,而應是將其釋放出去。冼艷瓊女士說,“我最大的愿望是將自己一生所學傳出去。因為我的老師就是這樣的,毫無保留的教導我,我也要這樣做。”因曾受恩於老師,所以在教學中冼艷瓊女士從不保留,她一心盼著青出於藍勝於藍。這就是為人師的一顆無私、偉大的心。讓人肅然起敬。
李雅珍女士說,她未來的理想是將中華文化更廣泛地傳揚出去。冼艷瓊女士說,她的目標是多教授一些學生,讓更多人接觸、認識中華文化。她們興趣相投,目標一致,正攜手朝著既定的方向,繼續向前行走。