整體感與藝術(shù)感的關(guān)系

摘要：美術(shù)教學中，對學生的能力十分看中，如何培養(yǎng)學生的美術(shù)技能，幫助學生在繪畫中樹立整體意識，及提升學生的審美能力，使他們能夠受到藝術(shù)的熏陶，對于美術(shù)教師而言都是至關(guān)重要的研究課題。而在以往教學中，教師往往偏向于整體感與藝術(shù)感中的一者，導致學生錯誤地認為二者之間是相互矛盾存在的。對此，教師必須深入研究，創(chuàng)新教學方式，引導學生正確認識繪畫教學中整體感與藝術(shù)感的關(guān)系。本文圍繞“整體感與藝術(shù)感的關(guān)系——繪畫教學中的思考”這一主題展開探討。

關(guān)鍵詞：整體感；藝術(shù)感；繪畫教學

繪畫藝術(shù)忠實于客觀物像的自然形態(tài)，并對客觀物象采用經(jīng)過高度概括與提煉的具象圖形進行設(shè)計的一種表現(xiàn)形式。可以說是對現(xiàn)實對象的濃縮與精煉、概括與簡化，突出和夸張其本質(zhì)因素。而一副好的作品往往會在整幅畫的各個部分、各種造型因素都結(jié)合在一起形成了一個有機和諧的整體，傳達出一種美的感受。而整體感好的畫作大多沒有鮮明的主次之分，更沒有蒼白模糊的主體存在。在創(chuàng)作中，一幅作品往往不能在短時間內(nèi)完成，這就需要作者尋找到合適的方法省去瑣碎的局部畫面，注重整體的塑造方法，有時候過分地追求細節(jié)的完美往往會破壞整體的節(jié)奏，適得其反，因此，一幅畫的整體感源于視覺上的簡化，色彩和形式的表現(xiàn)都需要更加單純。

一、 理清教學思路，正確認識整體與藝術(shù)關(guān)系

整體是繪畫中表現(xiàn)對象內(nèi)在的因素聯(lián)系，即畫面物體的造型、色彩、線條、明暗、畫面節(jié)奏、畫面的處理方法以及作者的認知。這些都不會在短時間內(nèi)就能掌握，都需要繪畫者經(jīng)過長期的訓練和積累才能達到對應(yīng)的高度。尤其是在進行簡筆速寫和線描之類的畫作時，對繪畫的造型能力尤為看重，更需要將對象以基本的形式進行整體的概括，在此基礎(chǔ)上再加上特征的方法。

而繪畫的美感并不在于對繪畫技能的認識，而是一種心情上的體驗，即人的審美。美感所呈現(xiàn)出的畫面就是一種美好的感覺，其經(jīng)過上升就是藝術(shù)感的體現(xiàn)，即欣賞者在欣賞過后能夠直擊作者的內(nèi)心，與作者心理和生理上達到共鳴，對美做出統(tǒng)一認識，如此就成了藝術(shù)感。因此，對于美術(shù)中的美感來說，是沒有一個確切的概念和固定的標準的，現(xiàn)代人在看到文藝復興時的名畫作品時，依然會贊嘆他們精妙絕倫的繪畫技巧，并被其特殊的表現(xiàn)手法深受震撼。筆者認為，美是沒有標尺的，是因人而異的，每個人對美的認知程度都是不一樣的，但是在大眾范圍內(nèi)，存在一種公認的美感范圍，因此，繪畫中的美感都是包容的。

二、 創(chuàng)新教學手段，加深理解整體與藝術(shù)關(guān)系

傳統(tǒng)美術(shù)課堂教學中，由于學校課時與其他因素的制約，導致很多學生對美術(shù)沒有基本的認識，教師在課堂上夸夸其談，學生卻是聽得暈暈乎乎，這樣的課堂模式下，學生不會有太多的收獲，對繪畫中整體與藝術(shù)的關(guān)系自然就不能有足夠的認識，更不用說主動地參與到課堂教學活動中去了。因此，在美術(shù)繪畫課堂教學中，教師應(yīng)當首先明確學生是課堂的主體，在教學中更多地發(fā)揮主導的作用，并營造良好的學習氛圍，有效實現(xiàn)教學目標。對此，教師可以在課堂中結(jié)合現(xiàn)代信息技術(shù)的使用，為學生提供大量美術(shù)作品欣賞，讓其能夠在眾多的案例中分析整體與藝術(shù)的表面區(qū)別與內(nèi)在聯(lián)系，加深學生對二者之間關(guān)系的把握，在提升學生美術(shù)技能的同時也能提升學生的審美能力，幫助學生更加深刻的理解美術(shù)繪畫作品。比如，在課堂講解之前，教師事前將100幅世界名畫用PPT整理在一起，并給每一幅作品加上了備注和簡介。在課堂教學中，教師依據(jù)不同流派的繪畫風格給學生依次展示繪畫作品，讓學生談一談自己最直觀的感受，結(jié)合教師的備注和點評進行深化理解。如在欣賞到張擇端的《清明上河圖》時，學生無不為其宏偉磅礴的氣勢所吸引。從整體上來看，整個畫面篇章十分巨大，全圖足足分成三個段落，每個段落所描述的景色和人物都十分詳細，甚至人物的表情都清晰可見，其以精致的工筆聞名。而從整個繪畫的藝術(shù)形式上來看，在觀看畫中的景物人像之后，仿佛自己也被帶入到了其中熱鬧的景象之中，讓人聯(lián)想頗多。再如欣賞西班牙繪畫大家畢加索的名作《格爾尼卡》時，學生初見時可能對其表達的主題不能理解清楚，甚至認為這是作者一副比較失敗的作品，但是經(jīng)過教師的講解和點評之后，學生在從整個畫面的布局入手，進行再次賞析，無不對畫中的人物形象設(shè)計和精致的構(gòu)圖拍手叫好，同時也深刻地感受到在戰(zhàn)爭背景下飽受苦難的人們的內(nèi)心掙扎和絕望。

三、 設(shè)計實踐活動，充分體現(xiàn)整體與藝術(shù)關(guān)系

眾所周知，整體感可以說成是人們在觀看作品時的第一印象，也是我們評價一幅作品好壞的重要依據(jù)，在美術(shù)教學中，我們經(jīng)常發(fā)現(xiàn)，很多學生在細節(jié)的刻畫上有自己獨特的見解，但是對于整個畫面的控制卻顯得十分薄弱，這大多是因為學生在進行物體觀察時，只是注意到了局部的關(guān)系，而沒有把握整體畫面的構(gòu)圖、大關(guān)系、明暗、畫面節(jié)奏、虛實等元素，這些都需要進行專業(yè)的訓練。任何理論的學習都是為更好地實踐做準備的，美術(shù)繪畫也是一樣，為了幫助學生更好地把握繪畫中整體感與藝術(shù)感之間的關(guān)系，教師可以鼓勵學生多用實踐的方式進行檢驗，采取更為豐富的教學活動，在反復實踐和摸索中提升學生的實踐能力和美術(shù)素養(yǎng)。比如，在欣賞完世界名畫之后，教師給學生布置了課后任務(wù)，讓學生就100幅世界名畫中選出自己最喜歡的一副，在充分的了解作品創(chuàng)作的背景和基本繪畫手法之后，對其進行模仿練習，并在繪畫完成之后將作品帶到班級中進行展示，由教師和其他學生進行評價，看看學生有沒有考慮到繪畫中整體與藝術(shù)美感之間的關(guān)系，并選出最好的作品，向?qū)W校進行推薦，掛在走廊進行展覽。

四、 小結(jié)

總而言之，整體與美感存在于我們生活的方方面面，繪畫作品亦是生活的縮影。在繪畫教學中，教師應(yīng)當引導學生充分把握整體感與藝術(shù)感的關(guān)系，幫助學生從生活中運用正確的眼光去發(fā)現(xiàn)生活中更多美好的事物，并在反復實踐中不斷加強自身美術(shù)技能提高審美能力。

參考文獻：

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[2]龍云，敖久麗.淺談美術(shù)教學中美感和興趣的培養(yǎng)[J].藝術(shù)品鑒，2016（04）.

作者簡介：

蔣榕婷，江蘇省昆山市，昆山花橋國際商務(wù)城中等專業(yè)學校。