淺談戲歌

摘 要：戲歌歌曲是傳統藝術形式與古代藝術形式的結合。歌詞是當代人情感生活的內容，而旋律則是中國古代戲曲所用的旋律。它既有中國戲曲元素，又有現代歌曲元素，具有很強的講故事能力。中國戲曲精湛，具有濃郁的民族風格和文化特色，可以觸動我們的心靈，而流行歌曲則是新時期最流行的。兩者兼而有之，風格自然獨特。就詞的意義而言，戲曲歌曲是戲曲元素與現代歌曲的結合。它是一種新的音樂形式，屬于歌曲范疇。戲歌的獨特之處在于它不僅繼承了戲曲的精髓，而且具有時代感。它既有中國戲曲的韻味，也有當代生活氣息。

戲曲的起源和發展

關鍵詞：戲曲藝術；戲歌；唱腔

戲曲是原始氏族他們所生活的村落，產生了原始的歌舞，隨著宗族的逐漸壯大，歌舞也逐漸發展和完善。在許多古老的村落里，它仍然有著悠久的歌舞傳統。如目前在西南少數民族地區保存的“儺戲”。同時，一些新的歌舞，如“秧歌”，是為了滿足人們的精神需求而誕生的。正是這些歌舞，造就了一批技藝嫻熟的民間藝人，歌舞向戲曲的方向邁進了一步。

宋、遼、金、元中國音樂也由歌舞伎樂形態轉型為民間音樂形態，進入了以民間音樂為主流的時代。逐漸產生了專業的藝術和商業表演團體，反映了宋代戲曲和金院的人民生活和觀點。如關漢卿創作的《竇娥冤》、馬致遠的《漢宮秋》等耳熟能詳的作品。這一時期是戲曲藝術的繁榮時期。

明朝中期昆山腔興起，在嘉慶乾隆年間，魏良輔等一批戲曲音樂家在唱腔上對它進行了進一步提高，并吸收海鹽、弋陽腔的成分形成“水磨腔”，使昆山腔的傳播更加廣泛。成為明朝中期到清朝中期戲曲中影響最大的全國性聲腔劇種，又被人們稱之為“官腔”。

清朝這個時期的地方戲北方稱之為梆子戲就是我們現在的秦腔。音調高昂激越，節奏強烈急促。唱腔分為歡音、苦音兩類。南方叫做皮黃腔，由西皮與二黃結合的聲腔。京劇就是在地方戲高度繁榮的基礎上產生的。1790年康熙80大壽，詔令四大徽班進京，產生了京劇。又出現了“同光十三絕”第一代京劇藝術家標志著京劇的成熟。不久之后開始面向全國，成為具有影響力的劇種。建國后被譽為“國粹”。

戲歌的概念

戲歌從字面意思來看就是戲曲和歌曲結合在一起的產物，是一種新的形式，是歌曲中的一種。這類歌曲的獨特之處在于它不僅繼承了戲曲的精髓，而且具有時代感。它既有中國戲曲的味道，又有當代生活的氣息。它的產生使聲樂藝術的形式更加豐富。由于中國戲曲文化源遠流長，不失歷史故事和激動人心的愛情和仇恨。經過長時間的積累和沉淀，結合當代歌曲，具有一定的藝術性和通俗性，既能喚起人們當下的同情，又能有戲曲的傳統藝術?？梢院芎玫陌褢蚯木鑲鞒邢聛怼２⑶宜俏覀儑姨赜幸环N藝術形式。

既然我們已經有了戲曲藝術那我們為什么還要有戲歌呢 ？隨著社會的發展和進步，人們的審美觀念也隨之發生變化。歌劇本身的藝術性很可能不被新時代的人們所認識和理解。這就要求歌劇的發展要跟上時代的發展。與歌劇藝術相比，流行歌曲更吸引當代人，尤其是年輕人。流行歌曲，無論是歌唱、表演還是歌詞，都更容易被現代人接受。流行歌曲是最受歡迎的，戲劇遠沒有流行歌受歡迎。“戲曲歌曲”在保留和繼承戲曲元素的前提下，結合現代歌曲的時代意識，使其更適應當前的文化環境，不僅豐富了歌曲創作的內容，拓展了歌曲的形式，而且使優秀的戲歌在現代不斷發展。

戲歌和戲曲的關系

戲歌歌曲的旋律是基于歌詞的情緒和情緒，以及特定人物的時代。歌劇歌曲是古代戲曲與當代流行音樂的結合體。它們不僅包含了中國戲曲的元素，還包含了現代歌曲的元素。戲曲歌曲與傳統戲曲有所不同。首先，戲曲歌曲在創作過程中離不開戲曲元素，應遵循歌曲創作規律，否則不能成為戲曲歌曲。但在戲曲歌曲中，是否有更多的戲曲元素或更多的歌曲元素是戲曲歌曲發展中最突出的問題。擅長寫歌的作曲家通常包含歌曲中的歌劇元素，而偏愛戲曲的作曲家則將戲曲作為創作歌曲的基調。戲曲藝術高度精煉，具有濃郁的民族風格和中國文化特色，而流行歌曲則是受到年輕人的青睞；二者相輔相成，具有獨特的風格。戲曲歌曲作為藝術的一種形式，可以被觀眾認可并登上音樂大廳。它以其獨特的魅力和時代感吸引著觀眾。在提升流行歌曲品位和韻味的同時，也間接的促進了傳統戲曲的復興。

戲歌在現在以及未來的發展

傳統戲劇在十年文革這個特殊時期曾被人改編成樣板戲。雖然樣板戲具有時代的局限性，在那個特殊的時代也起到了傳播戲曲的作用。但戲曲的現代化已成為傳承古代戲曲的有效途徑，為當今戲曲歌曲的創作和發展提供了有價值的參考。新時期的戲曲歌曲融入了歌劇中的各種元素，結合現代音樂表達，給人們一種新的聽覺。無論是歌曲演唱還是演唱方法，還是在表達和審美的思想情感上，一切的變化和重塑都是與時俱進的。戲曲文化是隨著戲曲歌曲的繼承和發展而發展起來的。

傳統戲曲的音樂唱腔各有特色，例如昆腔的輕柔婉折、秦腔的高亢激越、福建南音的委婉深情等。但是這些唱腔都有著非常嚴格的要求。格式化的音樂表達方式使人們易于記憶和理解，但在表達思想感情方面仍有很大的局限性。但現在的戲曲歌曲卻完全打破了這種束縛，它不僅吸收了戲曲演唱的元素，而且還結合了現代音樂的潮流，帶給人們一種新的聽覺享受。流行歌詞的歌詞加上戲曲的韻味，在現代音樂愛好者的喜愛下，在音樂旋律的創作中更為隨意、生動。

曲藝術是一種舞臺表演藝術與音樂、舞蹈、文學的綜合表現相結合的產物，是中國人民在相當長的歷史時期最重要的精神食糧之一。但是隨著時代的變遷，戲曲生存環境發生了巨大的變化。人們的精神生活和娛樂活動變得豐富多彩，戲曲的緩慢拖沓不能滿足人們的審美需要，而戲曲的方言和地域局限性，使其越來越脫離人們的生活，使戲曲藝術處在一個尷尬的境地。就在此時戲歌的脫穎而出，使戲曲音樂的基因以時代的節奏、樂隊的交響樂和演唱的風格快速發展和重塑。它表達了當代人的情感訴求，彰顯了當代人的個性，深受人們的喜愛。

最近國家為了弘揚民族傳統文化，在cctv11播出了一檔叫做中國戲歌的節目。節目的宗旨就是：亦戲亦歌，讓傳統戲曲流行起來。并且《中國戲歌》以“唱響最美中國戲歌、講述最真中國故事”為核心理念，將戲歌進行“首定義、準定位、大集成”，開創了戲曲類節目的新樣態。節目用精良的制作水準，將廣為傳唱的經典戲歌和具有時代風貌的原創戲歌打造成為嶄新的視聽盛宴。也讓更多的人認識到有這樣的一種音樂形式并喜歡上。

總結：通過對戲曲歌曲的形成與發展的分析，了解戲曲歌曲與戲曲的聯系，得出戲曲藝術要繼承和發展必須與時俱進的結論。在表達內容上，表現形式上要大膽創新，并且按照時代的審美取向來進行重塑。并且與傳統文化和現代文化相融合，同時深刻挖掘了人文精神的內在內涵。最后，以現代傳媒傳播技術為媒介，讓大眾可以從各種渠道，為傳統文化增添新的文化內核，繼承、弘揚和創造我國優秀傳統文化。，創造出一種獨特的中國美學風范。同時，也為我國的音樂發展注入了新的血液。

參考文獻

[1]劉再生.中國古代音樂史簡述[M].修訂版.北京：人民音樂出版社，2006.

[2]劉再生.中國音樂史簡明教程（上）[M].上海：上海音樂出版社，2006.

[3]楊蔭瀏.中國古代音樂史稿[M].上冊.北京：人民音樂出版社，1980.

[4]周青青.中國民間音樂概論：人民音樂出版社，2003.8（2017.4重?。?/p>

作者簡介

王夢蕾（1995.08-），漢族，籍貫：山東省青島市，職務：學生，學歷：本科，研究方向：音樂史。

（作者單位：中國石油大學勝利學院）