年畫里的中國年

“千門萬戶瞳瞳日，總把新桃換舊符。”在春節的傳統習俗里，年畫是一個重要角色。那線條單純、色彩鮮明、氣氛濃烈的一幅幅年畫，既是愉快喜慶的裝飾點綴，也是人們祈福迎祥的精神圖騰。

年畫起源于“門神”，最早可以追溯到漢代張貼于門上的“神荼” “郁壘”神像。宋朝時，傳統繪畫和雕版印刷術的交融發展使得木版彩色套印年畫走向成熟和普及，此時，春節貼門神已成為一種風尚。明朝中期以后，隨著商業手工業的進一步發展，木版年畫得到飛速發展，并在清代進入鼎盛時期，康乾年間國泰民安的社會局面，更是為年畫的繁榮打下了堅實的基礎，也為大量的年畫作坊提供了豐富的創作素材。不僅如此，由于受西洋繪畫風格的影響，明暗透視的技法也在年畫創作中得到應用，年畫也因此成為清代西風東漸的一個窗口。

新中國建立后，一大批著名畫家積極參與年畫創作，他們打破了舊年畫的一些固定程式，大膽借鑒其他畫種的表現手法，年畫的面貌煥然一新。在這一時期眾多的新年畫作品中，《拜年》是一幅比較典型的直接與過年相關的作品，此畫由吳休創作，后被中國美術館收藏。中國美術館收藏的年節作品中創作年代較早的還有齊白石的《大年》、古元的《人興財旺》、周令釗的《吉首苗家過春節》、王文宇的《做花燈》等。

改革開放以來，中國社會經濟的迅猛發展以及藝術思想的充分解放為美術創作提供了廣闊的空間。蔡亮、張自嶷、劉永杰、趙錦剛等一大批藝術家將人們切身經歷的時代變遷融入美術創作，使得這一時期的年節作品在內容和形式上更加豐富生動且富有思想。

源自于民間的年畫，以其樸野的形式、豐富的想象、奔放的色彩，將不同地區、不同時代的文化與情感積淀、匯聚、演化成一種中國民間特殊的藝術形式。年復一年，年畫以其濃烈的色彩將春節濃妝艷抹，成為點綴這個時節不可或缺的芳華。

今天，融入現代社會特質的春節，使得年畫這一民俗傳承日漸式微，但它依然有一種力量，能夠讓中國人將其認作精神上的回歸。這種春節儀式感年復一年的存在，不僅是中華民族千百年來的精神凝聚，也是中國文化的傳承與表達。