《早餐》背后有顆“勇敢的心”

章壽

在2017洛杉磯獨立電影節上，一部講述溫馨與關愛故事的動畫片《早餐》獲得了最佳短片獎和最佳動畫導演獎，還同時入圍第41屆波特蘭國際電影節、韓國首爾九老國際動畫節、Oriros電影節、環球電影節等。

短片作者黃思佳，一位土生土長的重慶女孩。2008年她考入中國北京電影學院動畫系本科，在校期間獲得了中國動畫學會“美猴獎”最佳動畫短片提名獎，以及亞洲青年動漫大賽評委會最佳動畫。2012年北京電影學院畢業后，她前往美國學習，2016年獲得美國南加州大學碩士學位。《早餐》是黃思佳的第四部獨立制作的動畫短片。

音樂與舞蹈在動畫短片《早餐》中貫穿始終。“影視作品是視聽的藝術。音樂可以渲染烘托影片氣氛，并且推動劇情發展，其重要性不言而喻。”黃思佳通過背景音樂，營造出一種兒童奇異多變的幻想世界。“為了烘托主要角色的性格和奠定影片的基調，我在片中加入了主人公跳探戈的片段。為了獲得一種真實并且詼諧的效果，我觀摩了大量探戈舞蹈視頻。角色跳舞時準確專業的步伐與角色幽默造型的設定形成了一種反差。”

此前，黃思佳的作品《不聽，不說，不語》曾獲得倫敦獨立動畫節最佳動畫短片獎并展映，她參與的電視動畫《Tumble Leaf》獲得了艾美獎最佳兒童動畫。

從小喜歡日本動漫的黃思佳，2016年6月有幸加入了萊卡——這個她夢寐以求的定格動畫公司，和她喜歡甚至崇拜的大師一起，參與萊卡新片的制作，“因為萊卡追求每一個細節的完美。”

在萊卡實習是黃思佳學習動畫以來最緊張最累也是收獲最大的一段時間。她發現，觀眾其實喜歡精致細膩的東西。在萊卡出品《魔弦傳說》中，3D打印技術被運用到了極致，藝術家和動畫師們花費時間處理的細節，觀眾們都有感受到。“那種精益求精的工作室文化在業界極為寶貴。”黃思佳體驗了作為定格動畫師需要接受的身體和心理的磨煉，“由于每個動畫師的拍攝習慣或者場景位置的需要，很多時候一站就是一天，并且需要精力高度集中。因為一個疏忽，就可能讓幾個小時的辛苦拍攝付之東流，重新再來。”

黃思佳說：“這對于動畫師的心態，是一種歷練。”當拍攝臺一切準備就緒，所有創作人員的心血，包括人偶、場景、道具、燈光等都呈現在動畫師面前，動畫師的責任便是要讓這一切動起來，沒有任何人想在這個時候把事情搞砸了。“這就是動畫師每天要面臨的，在極致專注工作的同時享受著眼前魔法一樣的世界。”

黃思佳在萊卡拍動畫記憶最深刻的事件是一次與動畫導演Brad Schiff的對話，“記得在一次每周動畫測試檢查的會議上，他嚴肅地告訴我，不要刪除自己覺得拍攝的不好的幀數。因為所有錯誤其實都見證著成長，沒有人一上來就可以拍的很好，都是經過不斷地磨煉，在一個一個錯誤之上成長起來的。”

“就像那部好萊塢電影一樣，定格動畫師也需要一顆‘勇敢的心。”黃思佳說，“Brad永遠都給予我很中肯的建議，我從中受益匪淺。”黃思佳就是這樣，在一個極為嚴肅專業的環境下慢慢成長，學習成為一名合格的定格動畫師。

北京電影學院的4年學習，為黃思佳的動畫打下了扎實的基本功。《BoxHome》《山林客》等個人動畫作品，都獲得了不同電影節的獎項和入圍。在南加州的3年學習，她參與了多個定格工作室的實習項目，獲得了良好的業界人脈網絡。對她來說，不再滿足于上課聽講座，而是要好好利用自己的學生身份去換取在業界鍛煉的機會，這是更重要的。

為了畢業找到工作，黃思佳在研究生的第一年就開始實習，每年都去不同的公司，接觸不同的人，了解不同的公司文化。一次機會，她有幸參與洛杉磯特效工作室Digital Domain和美國漫威創始人斯坦·李的合作項目。斯坦·李是國際動漫業界的傳奇人物，他創造了《蜘蛛俠》《美國隊長》《鋼鐵俠》《綠巨人》等許多漫畫英雄角色和巨片。“機會永遠都是給有準備的人，你真的可以和那些曾經覺得遙不可及的業界大咖合作。”走在通往目標的道路上，黃思佳時時刻刻都在準備著。

未來，黃思佳想要繼續參與電影、電視的創作，進行一些小項目，比如商業廣告的制作。黃思佳給準備擇業的同齡人建議：“找到自己最擅長的和最有熱情的事，只要是你足夠想要，不斷為自己的理想拼搏，一路上會有很多人幫助支持你。專注于自己內心真正想要干的事，過一個有意義的人生，同時你的作品可以給人們帶來無限正能量。”

編輯/劉丁睿