道家思想在中國山水畫中的體現

付佳慧(青島科技大學，山東 青島 266061)

山水畫在中國繪畫中占有極特殊的地位，然而在魏晉之前，繪畫受到當時儒家思想的影響，主要發揮著政治作用，所以山水畫在魏晉之前只是作為人物畫的輔助。魏晉以后由于社會動蕩，儒家思想的統治地位被撼動，玄學興起，士大夫大多都崇尚老、莊思想中的方達人生的生活態度和超然物外的精神，山水畫實際上是由于受玄學的影響而產生。山水畫的宗旨是以美的形式體現道家思想的意義，此后道家思想開始滲透到中國文人的思想之中。我們主要從以下幾位畫家的畫中分析道家思想在中國山水畫中的體現。

一、唐代王維的《輞川圖》 儒釋道作品

流傳下來最早反映隱逸理想和生活的山水畫是唐代王維的《輞川圖》。《輞川圖》描繪了長安南郊輞川別業的景致。輞川圖中依地理形勢的變化而采取不同的形式,力求和環境的統一合拍。 采取坐空朝滿的形式形成村寨，表達的意境淡泊名利，以求心境超然脫塵。亭臺樓閣則刻畫入微，面面俱到觀者仿佛深入其境個，感受一份清新雅氣。利用墨分五色的表現形式繪畫出的山水畫更能凸顯山水清淡和雅致的意境，符合“玄之又玄”的道家思想。此外，墨分五色的主要追求的效果是“淡”，要想真正獲得“淡”的效果，就要結合道家“法自然”的思想，將自身與自然景色相融合，從而徹底貫徹“復歸于樸”“游心于淡”的道家思想。

詩人王維的性情是淡與濃的完美結合，激烈的渴望入仕情思幽寂于靜靜的山水草木中。王維的這幅輞川圖所創造的淡泊超塵的意境,給人以精神上的陶冶和身心上的愉悅，成為后世文人士大夫紛紛向往的精神“神境”。歷經宦海沉浮之后選擇歸隱山林的王維，在輞川“置別業”，通過詩畫展現田園逸致的風貌，這正好符合中國古代文人士大夫的隱逸情結。

二、黃公望繪畫中的道家思想

1.“清靜無為”與“澄懷觀道”

黃公望被稱為“元四家”之首，晚年由于仕途不順、官場失意，決定加入全真教。黃公望受到道教思想的影響，淡泊寡欲，追求返璞歸真的心境，時常寄情于山水，體悟道家思想的真諦。隱逸林泉的清凈和道家思想的體悟使黃公望運用筆墨抒發情感，本著“清靜無為”“澄懷觀道”的心境進行山水畫創作。黃公望的繪畫作品不是單純地描摹物質形態，而是充滿了道家思想與詩意。

2.“以形媚道”

“以形媚道”也是黃公望藝術思維的一部分。宗炳在其著作《畫山水序》中最早提出了“以形媚道”的命題，黃公望通過繪畫藝術實踐對“以形媚道”理論進行了直觀的哲學闡述。他通過獨特的繪畫方式將人的靈魂牽引出世俗的紛擾，達到道家的逍遙狀態。這就體現了中國山水畫的抽象性，即用山水表現抽象的“道”，“道”是永恒的、真實的。

3.“見素抱樸”

黃公望的繪畫還體現了道家的樸素思想。道家提出了“見素抱樸”的思想，提倡自然、樸素的審美旨趣。《富春山居圖》描繪了富春江百余里的風光，整幅長卷極盡變化，純水墨繪制，呈現出了蕭疏、淡雅的文人意趣。《富春山居圖》畫的并非實景，而是從真山真水中提煉概括出來的理想山水，是作者心目中的精神家園。它和真實的富春山實景是略有不同的，那不僅僅是描述富春山景色的藝術品，更是闡述作者內心的無言寫照。此卷起首作小阜，略接沙腳。小土山下是一條小路繞山延伸，橫臥淺水，即接大嶺。山上的小樹有的彎曲向上，有的斜逸低垂，這小阜、小路、小樹等就像人生的心路歷程，由小到大，由弱到強的心境變化。他的“真山水”，體現出一種超越形似、脫略自我、體現普遍生命價值的繪畫精神。其思路正是“即物即真”，體現一種“元真氣象”的渾然真樸境界。以浙江富春江為背景，畫面虛實留白，其用意皆在經營一種生機勃勃、自然超凡的解脫境界。用墨淡雅，山與水的布置疏密得當，墨色濃淡干濕俱全，富于變化，具有“蕭散淡泊”、“平淡天真”的審美特征。黃公望此卷是通過繪畫來抒發一種情懷，借以表現一種“萬物靜觀皆自得，四時佳興與人同。道通天地有形外，思入風云變態中”的道家理念。畫卷訴說了文人內心的哲思與情趣——老莊道家哲學和清明悠遠的生命情懷，正是胸中壘筑極深的學養與避世無爭的心懷，才有了如此高雅清絕的表達，有了“既雕既琢，復歸于樸”的返璞歸真，有了“大音稀聲，大象無形”的無我之境，萬物達到靜觀。《富春山居圖》全卷用筆洗練、流暢，氣韻高遠，具有雅潔淡逸的繪畫風格，這給以后水墨山水畫的發展帶來很大的影響。

三、倪瓚繪畫中的道家美學思想

《漁莊秋霽圖》自然天真、不事雕琢是倪瓚一生的藝術追求,這種追求使其繪畫作品猶如陶淵明的詩一樣充滿了平淡之美。因為倪瓚對道禪的追求形成了他畫的風格，一種與世無爭，不求繁瑣，意在簡括，也形成了像道禪一樣，難以言說的平淡之美。他的畫較為勁挺秀峭，而圓筆之勢則顯濕潤，用側峰在紙上用干筆皴擦，畫山石紋理用折帶皴，全用方筆轉折，使筆下之石盡顯荒率野逸，其運筆一般速度較快，用力較輕，與宣紙質地相結合，能夠產生蒼茫枯澀的感覺，而在線的搭配組合上，一向喜歡從簡的倪瓚也只是做簡單的搭配組合，多用平行線,使得畫面的矛盾沖突減少，而多一種平淡無憂的永恒感。我們可以感受到倪瓚喜用簡、淡的筆墨來書寫畫面意境及胸中逸氣，這份簡淡中包含著倪瓚個人的生命體驗和審美追求，雖簡實繁在空寂的景色中即要表現形神的相合，還要寄托畫者的心性，使得畫面不因為簡單而顯稚氣，倪瓚用其追求自由、超脫的哲學思想，恬淡安靜的心靈，與有意無意之中將這荒寒、空寂的景色融入了無盡的意境，觀其畫能得到一份與世無爭的清凈，總有一份淡淡的哀愁慢慢嵌在心間，總想到世外桃源的恬淡，總覺一陣清涼之風吹澈心靈，與天地融為一體，這種意境不僅僅局限在人們所常說的“寒”、“瘦”、“清”、“情”等具體的詞語上，還有一種無可言與，只可意會的神秘感，這種意境，我們亦可以從其可以從其《漁莊秋霽圖》及其其它的畫作中感受到，這一切都體現著一種平淡的“逸”，體現著倪瓚的美學思想和人生體驗。

整體地來看中國山水畫會發現，其審美特征呈現出一種安靜、沉寂的陰柔之美，很少有對立與劍拔弩張的剛猛之感，所以,我們在欣賞山水畫時常常能體會到道家這種思想的意蘊。就是荊浩、關仝、范寬之作，大山大水的構圖，雖有宏大壯美之感，但真正表現出來的還是一種平和靜態之美。“道”產生的萬事萬物都包含陰陽兩面，它們的調和卻是以“沖虛”為前提。“山水以形媚道”，文人們若想在山水的創作中符合“道”的思想，就必須首先達到靜穆、沖虛、陰柔之境。中國畫家正是理解了道家這種人生哲理，并把這種人生哲理融入繪畫作品之中，從而影響了一代代文人畫家。

[1]付曉燕.中國傳統山水畫“開合”概念研究[D].揚州大學,2015.

[2]于一冰.《林泉高致》的境界及其對宋元山水畫影響[D].山東大學,2011.

[3]王小燕. 魏晉隱士美學研究[D]. 南開大學,2010.

[4]陳建新. 道家思想對中國山水畫的影響[J]. 廣西教育學院學報,2009(3).