王慧(廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西 南寧 530000)
在中國(guó)繪畫(huà)歷史中,人物畫(huà)的繪畫(huà)歷史最為悠久。我們把描繪上層社會(huì)的閨閣婦女和貴族婦女的人物繪畫(huà)稱(chēng)為“仕女畫(huà)”,仕女畫(huà)作為一個(gè)獨(dú)立的繪畫(huà)題材門(mén)類(lèi)最早起始于唐朝,唐代朱景玄在《唐朝名畫(huà)錄》中評(píng)說(shuō)唐代畫(huà)家張萱和周昉擅畫(huà)仕女,為“古今冠絕”。而“仕女畫(huà)”作為一個(gè)特定的專(zhuān)用詞,最早出現(xiàn)于北宋《宣和畫(huà)譜》。可見(jiàn),仕女畫(huà)的發(fā)展經(jīng)歷了一個(gè)相當(dāng)漫長(zhǎng)的過(guò)程。
中國(guó)仕女畫(huà)的概念雖然在唐宋時(shí)期才完整提出,但是從現(xiàn)存的工筆人物繪畫(huà)實(shí)物來(lái)看其源頭卻可以追溯到戰(zhàn)國(guó)時(shí)期。1949年2月在湖南長(zhǎng)沙戰(zhàn)國(guó)楚幕中出土的《人物龍鳳帛畫(huà)》,是我國(guó)歷史上最早的一幅獨(dú)立的仕女畫(huà)。它以線(xiàn)的形式勾勒了一位細(xì)腰長(zhǎng)裙的貴族女子,完美的再現(xiàn)了當(dāng)時(shí)原始仕女畫(huà)中女性的審美風(fēng)尚。到了晉代,仕女畫(huà)有了一定的發(fā)展,顧愷之的《女史箴圖》和《洛神賦圖》,在人物造型和姿態(tài)方面的刻畫(huà)都相對(duì)完善起來(lái)。
唐代仕女畫(huà)的發(fā)展達(dá)到了繁榮時(shí)期,名家首推張萱和周昉,張萱的《搗練圖》、《虢國(guó)夫人游春圖》,周昉的《籫花仕女圖》、《揮扇仕女圖》等作品,將唐代仕女雍容華貴的儀態(tài)風(fēng)姿表現(xiàn)得淋漓盡致,他們還把仕女優(yōu)美的形象運(yùn)用到了佛教美術(shù)中,這種創(chuàng)新使他們成為工筆人物畫(huà)的楷模。五代是仕女畫(huà)發(fā)展最后的形成時(shí)期。這個(gè)時(shí)期的周文矩、顧閎中均以擅長(zhǎng)工筆人物畫(huà)著稱(chēng)。周文矩的《宮中圖卷》、顧閎中《韓熙載夜宴圖》都是非常優(yōu)秀的人物畫(huà)作品。他們的仕女畫(huà)繼承了唐代繪畫(huà)的優(yōu)良傳統(tǒng),而且在人物形象的表現(xiàn)技法、造型比例等方面都有了新的突破,為傳統(tǒng)仕女繪畫(huà)的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。宋代的仕女畫(huà)內(nèi)容更加豐富多彩,繪畫(huà)突破了貴族范圍,把題材擴(kuò)展到了平民婦女。進(jìn)入元代以后,由于當(dāng)時(shí)的社會(huì)情況以及水墨畫(huà)的異軍突起,仕女畫(huà)的發(fā)展幾乎是一片空白。
明清時(shí)期的仕女畫(huà),出現(xiàn)了工筆重彩和水墨寫(xiě)意兩種不同的風(fēng)格。以仇英為代表的工筆仕女畫(huà),繼承了唐代的傳統(tǒng)風(fēng)格技法,畫(huà)面雍容華貴、沉穩(wěn)秀麗;浙派代表吳偉的水墨仕女畫(huà)則顯得格調(diào)清雅;以明代吳門(mén)畫(huà)派唐寅、文徵明為代表的仕女畫(huà)則設(shè)色艷麗,筆法細(xì)膩。至明末清初,最具影響力的就是陳洪綬,他的畫(huà)風(fēng)個(gè)性鮮明,高古雄奇,獨(dú)樹(shù)一幟。中國(guó)仕女畫(huà)發(fā)展至明清已經(jīng)接近尾聲,其中的成就雖然不能和唐宋時(shí)代相比,但是也有屬于自己獨(dú)特的時(shí)代特征,其描繪的歷史人物、傳說(shuō)故事更加貼近真實(shí)的社會(huì)生活。
日本浮世繪美人畫(huà),意指日本江戶(hù)時(shí)代描繪女性形象的風(fēng)俗畫(huà)。它直率的表現(xiàn)了江戶(hù)時(shí)代市井生活中活生生的人物及其生活場(chǎng)景,如美人、浴女、俳優(yōu)、歌舞伎、妓女、浪人、游女、俠士、花街柳巷、紅樓翠閣、旅游風(fēng)光等,被譽(yù)為“江戶(hù)時(shí)代形象的百科全書(shū)”。[1]
日本浮世繪的發(fā)展深受中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的影響,對(duì)其影響最大的就屬唐宋和明朝。收藏在日本藥師寺的《吉祥天女》和奈良正倉(cāng)院的《鳥(niǎo)毛立女圖屏風(fēng)》是現(xiàn)存最早的日本美人畫(huà)作品。《吉祥天女》中女神吉祥天的五官和姿態(tài)都和唐代仕女畫(huà)的造型非常相似;《鳥(niǎo)毛立女圖屏風(fēng)》描繪著六位身著中國(guó)古代服飾的貴婦,無(wú)論是從畫(huà)中美人的面部圓潤(rùn)的特征,還是發(fā)飾、服飾、面部妝容、人物線(xiàn)描等方面,都具有典型的中國(guó)唐代仕女畫(huà)的技法和風(fēng)格,因此日本繪畫(huà)史上稱(chēng)這一部分日本畫(huà)為“唐繪”。到了室町時(shí)代,雪舟曾經(jīng)來(lái)到中國(guó),與中國(guó)的文人、學(xué)者、畫(huà)家交往密切,并且深受中國(guó)宋元畫(huà)家和明代浙派畫(huà)家戴進(jìn)、吳偉及藍(lán)瑛繪畫(huà)風(fēng)格的影響,中國(guó)水墨畫(huà)很快就在日本畫(huà)壇流行并受到幕府統(tǒng)治的大力尊崇。從平安時(shí)代大和繪出現(xiàn)到室町時(shí)代水墨畫(huà)盛行,日本美術(shù)成功的融合了中國(guó)繪畫(huà)的風(fēng)格,也為后來(lái)江戶(hù)時(shí)代浮世繪美人畫(huà)的興起奠定了基礎(chǔ)。
日本浮世繪雖然是最能代表日本本民族特色的繪畫(huà)藝術(shù),但是就它的起源來(lái)看,它與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的聯(lián)系是顯而易見(jiàn)的。尤其是浮世繪美人畫(huà)和中國(guó)傳統(tǒng)仕女畫(huà)就如一母所生的姐妹,就像鈴木春信的美人畫(huà)作品無(wú)論是在表現(xiàn)技法還是人物造型上,都深受中國(guó)明代畫(huà)家仇英的影響。還有鳥(niǎo)居清長(zhǎng)的《柳下美人圖》,喜多川歌麿的《婦人相學(xué)十體》,歌川豐春的《吉原游女》等作品,和中國(guó)的傳統(tǒng)仕女畫(huà)的風(fēng)格都非常相似。早期的日本浮世繪美人畫(huà)可以看到中國(guó)明代版畫(huà)書(shū)籍中插畫(huà)的影子,明代版畫(huà)創(chuàng)作的彩色套印和刻板技術(shù),對(duì)日本浮世繪美人畫(huà)的影響也是很大的,日本浮世繪在吸收中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)精華的基礎(chǔ)上移植發(fā)展成為了具有本民族審美習(xí)慣和風(fēng)格特色的藝術(shù)樣式,從此登上世界藝術(shù)歷史的舞臺(tái)大放光彩。
中國(guó)傳統(tǒng)仕女畫(huà)和日本浮世繪美人畫(huà)在題材內(nèi)容上有著很大的不同,中國(guó)傳統(tǒng)仕女畫(huà)中對(duì)女性美的描繪總是在現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活中以世俗的審美要求為根據(jù)的,呈現(xiàn)的是一種含蓄逸雅之態(tài)。
魏晉南北朝是中國(guó)傳統(tǒng)仕女畫(huà)的發(fā)展初期,描繪的主要是古代的賢惠女子和神話(huà)傳說(shuō)中的仙女們,如顧愷之創(chuàng)作的《洛神賦圖》,表現(xiàn)的就是文學(xué)作品中帶有理想化的女性形象。到了唐代,畫(huà)家們開(kāi)始熱衷于描繪現(xiàn)實(shí)生活中貴族婦女的高貴形象,呈現(xiàn)的大多是宮廷貴婦們的悠閑生活,也反映了封建社會(huì)繁榮時(shí)期社會(huì)藝術(shù)蓬勃向上的精神狀態(tài)。如張萱的《搗練圖》、《虢國(guó)夫人游春圖》、周昉的《籫花仕女圖》、《揮扇仕女圖》等作品中的豐碩華麗之美。進(jìn)入宋代,除了延續(xù)以前的女性繪畫(huà)題材,生活在社會(huì)最底層的貧寒女子的勞動(dòng)場(chǎng)景也開(kāi)始出現(xiàn)在畫(huà)家們的繪畫(huà)作品中,如王居正的《紡車(chē)圖》表現(xiàn)的就是社會(huì)生活中農(nóng)村婦女的勞動(dòng)形象。元代以后,由于民族沖突等社會(huì)因素,畫(huà)家們描繪仕女畫(huà)的題材開(kāi)始逃離社會(huì)現(xiàn)實(shí),歷史故事和文學(xué)作品中的女性題材更受畫(huà)家們喜愛(ài),以此來(lái)憧憬自己美好的理想世界。直到明清以后,隨著商品經(jīng)濟(jì)的萌芽,寬松的社會(huì)環(huán)境使畫(huà)家們仕女畫(huà)的題材豐富多彩,除了肖像外,戲劇、小說(shuō)、傳奇故事中的美人、佳人、小家碧玉、市井勞作婦女、女伶、姬妾都開(kāi)始成為畫(huà)家們創(chuàng)作的對(duì)象。如仇英的《貴妃曉裝圖》中描繪的就是楊貴妃及其宮女的形象,又如《西廂記》、《紅樓夢(mèng)》都極大地豐富了仕女畫(huà)中女性形象的文化韻味。
我們一講起浮世繪美人畫(huà)便總?cè)菀茁?lián)想到吉原游廊,事實(shí)上這兩者確實(shí)有很密切的聯(lián)系。社會(huì)背景是市井,除了畫(huà)優(yōu)伶面貌以外,大部分女人以妓女為主,永井何風(fēng)在《江戶(hù)藝術(shù)論》中曾這樣說(shuō):“嗚呼,我愛(ài)浮世繪。苦海十年為賣(mài)身的游女的繪姿使我泣。憑倚竹窗,茫然看著流水的藝妓的姿態(tài)使我喜。賣(mài)宵夜面的紙燈,寂寞地停留的河邊的夜景使我醉。”[2]浮世繪美人畫(huà)是表現(xiàn)社會(huì)真實(shí)的風(fēng)俗畫(huà),女性形象大多為吉原游廊的藝妓以及身份低下的歌舞伎們出游、聊天、賞景、沐浴、閨房?jī)?nèi)的場(chǎng)景等等。美人們多呈動(dòng)態(tài),動(dòng)感強(qiáng)烈,可以說(shuō)浮世繪美人畫(huà)是一種帶有享樂(lè)主義色彩的繪畫(huà),鈴木春信的《風(fēng)俗四季歌仙》、《藝妓演出八景》、喜多川歌麿的《婦人相學(xué)十體》等都具有濃厚的日本享樂(lè)主義色彩。在當(dāng)時(shí)嚴(yán)苛的封建社會(huì)制度中,在儒學(xué)禁欲主義思想下,浮世繪畫(huà)師們把儒家的現(xiàn)實(shí)主義精神轉(zhuǎn)化成了獨(dú)特的享樂(lè)主義,描繪了人們對(duì)生活情趣的追求,坦然的剖析人性,讓美人畫(huà)以更加富于創(chuàng)造和開(kāi)放的姿態(tài)呈現(xiàn)給社會(huì),使美人畫(huà)擺脫了封建社會(huì)思想的束縛,擺脫了傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作中僵硬的形式和內(nèi)容上的限制,擁有了自己獨(dú)特的氣質(zhì)和內(nèi)涵。
如果說(shuō)中國(guó)傳統(tǒng)仕女畫(huà)追求的是一種含蓄柔美、矜持的內(nèi)在美,強(qiáng)調(diào)的是內(nèi)在氣質(zhì)修養(yǎng)含蓄、舉止優(yōu)雅的表現(xiàn)。那么日本浮世繪美人畫(huà)追求的就是一種外露內(nèi)心世界的美,強(qiáng)調(diào)的是美艷身姿誘惑的表現(xiàn),顯得更加浮華嫵媚。