中國畫的筆墨水色研究

陳雨曦（欽州市欽州學院，廣西 欽州 535000）

1 前言

中國畫也叫作國畫，是具有鮮明的民族色彩的，所以中國畫并不單單是出于美術角度的一種繪畫，中國畫其實也是中華民族優秀傳統文化的一種傳承和體現，中國畫和我國古代的政治文化都有很密切的聯系，在畫作當中也經常會體現出這些方面，中國畫也繼承了我國優秀的道家和儒家等諸多思想在里面，中國畫的畫家多數都會借畫來表達自己的思想和情緒，其實從中國畫的畫作里也是體現畫家思想和情操的，我們通過對中國畫的欣賞可以從其中了解到畫家的內心情感等，藝術來源于生活，高于生活，一副好的作品是有著作者的思想感情在其中的，可以說通過畫作就可以完成畫家與欣賞者之間的有效聯系，而中國畫是通過筆墨水色的形式表現出來的，筆墨水色是中國畫的精髓，具有強烈的民族特色，沒有筆墨水色那么中國畫也就失去了價值所在，所以說對于中國畫筆墨水色的研究一直以來都是研究的重點，文章將會通過對筆墨水色的相關認識來達到對中國畫的研究目的。

2 對于中國畫用筆的研究

無論是中國畫還是西方繪畫都會涉及到用筆方面的應用，繪畫是離不開用筆的，和西方繪畫不同中國畫的用筆是非常復雜的一個過程，而且中國畫對于用筆的要求更高，中國畫在用筆上分勾、染、點等，而西方的繪畫在用筆上卻沒有這么復雜。中國畫是用毛筆來完成的，對于毛筆的運用本身就存在很大的難度，更何況要通過對毛筆的運用來進行繪畫，所以可想而知中國畫在用筆上的難度是多大，從中國畫上我們可以清晰的看到畫家對于毛筆的運用是多么精湛，讓人不得不佩服。在中國畫的用筆上我們會看到毛筆時而粗壯，時而又細長，時而又若隱若現。中國畫在用筆上的要求其本質上是體現在運用毛筆通過對線和點的組合最后來完成畫作，所以對于用筆在線和點上的要求是非常高的。經過不斷的發展和創新中國畫畫家對于用筆的運用發明了很多技巧，在硬筆速寫上也可以達到很好的體現，在廣西山水畫家黃格勝的山水線描當中就有著極好的體現，它的線條如錐畫沙，有大有小，有長有短，充分體現了中國畫用筆基本的方法與規律，可以說通過這些畫家在用筆上的不斷運用是中國畫可以長久不衰的重要原因之一。

自古都說：“書畫同源”，有位著名畫家曾說過：“畫可三日不畫，字不可一日不練”，畫是寫出來的好，字是畫出來的為妙。清代末期篆刻家吳昌碩就是以書入畫，以篆書的書寫形式來作畫，畫面別有一番風趣，中國話用筆一定要大膽，切忌拘謹，小里小氣，中國畫在用筆上和我國的毛筆書法在用筆上有異曲同工之處，對于用筆的力度，美感等都有很高的要求，而且中國畫在用筆上的水平也離不開畫家對于書法的學習和練習，所以往往中國畫的大家其在書法上也是具有較高的水平的，所以用筆的成敗將會決定中國畫的整體美感和成就。

3 對于中國畫墨色的研究

中國畫的墨和色是兩個相對獨立的部分，但是之所以把墨和色放到一起來研究是因為中國畫里墨色是一體的是分不開的，中國畫的墨分為五種顏色，所以說墨其實也是色的一種體現，所以我們把墨和色統稱為墨色，墨色是最具有豐富變化的顏色，就拿寫意牡丹來說，牡丹五光十色，但卻以墨牡丹最為尊貴，墨分五色焦，濃，重，淡，清，墨色要透氣，要具有變化，在組織畫面時注意墨色的濃破淡，淡破濃，干濕對比，加些防偽標志，我認為色不礙墨，好的著色可以更好的拉開畫面層次，是墨色變化更加豐富，使畫面更加充滿生氣。中國畫對于墨的運用講究的是色彩要光亮，用墨要有層次感和一定的變化，墨要具有清的特點，所謂清就是要求國畫在進行繪畫的時候畫作一定要具有一定的層次感，不能讓人感覺到亂或者雜。墨還有具有沉的特點，所謂沉其實也是畫家心情的一種體現，要求畫家在進行繪畫時心要靜，只有心靜創作出來的繪畫才會讓人感覺到內心的安靜。國畫還要具有和的特點，筆者個人覺得這是國畫在用墨上最重要的特點，和指的是國畫最后呈現出來的是內容要具有融洽的感覺。這是用墨最難也是最重要的地方。

中國畫在色的運用上也有自己獨到的特點，中國畫對于色彩的運用通常是五種顏色的運用。在色彩的運用上中國畫和西方畫也是有很大區別的，西方畫是不用黑色和白色作色用的，但是中國畫是用到這兩種顏色作畫的。所以中國畫更豐富更多彩。

4 對于中國畫用水的研究

對于用水的理解不同畫家有不同的見解，一些大家都會注重水對于中國畫的作用和運用，徐悲鴻就特別強調水對于國畫的重要作用，徐悲鴻在畫完畫時筆是非常干凈的，甚至在衣服上擦拭都不會留下一絲墨跡，對于畫家來說水是具有生命的，所以畫家對于水在國畫中的應用是非常珍惜的，畫家對于水在國畫中的應用是能少則少，這不僅是檢驗畫家水平的體現，也是畫家修為的一種體現，而且如果畫作中水運用太多對于畫作來說反而是不利的，水運用的太多畫面會顯得沒有一絲的朝氣，但是國畫如果水運用的太少也是不美的，水運用的太少畫作最后就會給人一種死板的感覺，所以對于水的應用是檢驗一位畫家繪畫水平高低的重要方法和手段之一 水利用的好會使畫面充滿生氣，水的運用承接著上文所說的用筆，用墨，水的利用程度是筆墨的一種反映。好的用筆，用墨會將筆肚中的墨擠壓干凈，中國畫里面水占有很大的比重性，揚州八怪當中的李鱔就曾經說過，水為筆墨之介紹，用之得法及凝于神，筆墨作合生動，秒在用水，一件成功的，受人喜愛傳神的好作品，都是取決于用水得法，從中可見中國畫當中用水的重要性。好的畫家對于水在國畫中的應用能做到非常的自如和自然，創作出來的國畫能讓人欣賞到美感。

結語：

中國畫并沒有人們想象的那么神秘玄奧，更不應該將其束之高閣，中國畫實質就是一場筆墨游戲，在理解結構的基礎上，運用毛筆的特性，左爬爬，右爬爬，大膽，大氣的去畫，注意凹凸，疏密，矛盾的運用讓他們打一架。中國畫作為我國傳統的優秀文化，對于其的研究具有重要的價值，對于中國畫在筆墨水色上的研究有利于我們對畫作的客觀評價，以及我們對畫家繪畫心理的分析，對于中國畫的學習是對傳統文化的一種有效繼承希望通過對中國畫筆墨水色的研究能讓更多的人去學習和了解中國畫，讓我們的國畫不斷的延續和繼承下去。

[1]程大利筆墨中的人文精神和人格力量中華讀書報,2007.10

[2]梅德君.論中國畫之筆墨水色[J].審美與書畫,2015,12.

[3]宋曉波.淺議中國畫的筆墨技法[J].藝術理論,2010,03.