淺析VR電影的視知覺引導

紀藝（山東師范大學，山東 濟南250000 ）

一、VR電影的特性

VR技術即虛擬現實，又稱靈境技術，指用計算機技術產生“虛擬”的世界，讓體驗者能夠無限制自由化地觀看，以獲得體驗的沉浸感。VR電影就是運用VR技術，讓觀眾憑借頭顯設備進入到一個由計算機模擬出的虛擬的世界中，并具有身臨其境之感的一種電影類型。美國的科學家柏迪曾提出了“虛擬現實技術三角形”的結論，并表明虛擬現實技術的三個基本特征：沉浸感、交互性、想象力。與傳統電影相比，沉浸感與想象力是二者所共有的，在傳統電影的基礎上融入了交互性，那么電影就具備了VR的三大特征，這就是VR電影。

VR電影給予觀眾的視覺感受是傳統電影無法媲美的，360度的全景視覺效果仿佛讓人們走進了潛意識的夢境之中，在這里，沒有構圖和景別的限制，沒有鏡頭和角度的制約，就連蒙太奇都幾乎失去了應有的色彩。這是因為VR電影的全景效果使其在視聽語言上有獨特的風格，這也決定著VR電影帶給觀眾更多震撼的視覺體驗與豐富的心理感受。VR電影已變為無邊框的三維空間，觀眾在觀看時也不再根據導演的限定范圍，而是由導演中心制向觀眾中心制遷移，觀眾在無景框的畫面中獲得主動權，可以選擇自己想要觀看的內容。因此，視聽語言的差異決定著VR電影在故事敘述上有別于傳統講述故事的手法，觀眾注意的焦點也與有景框式的二維畫面的不同。

二、VR電影視知覺的引導

客觀事物在直接刺激人的感官時，能夠產生感覺和視知覺，視知覺就是對刺激物整體的反映。④視知覺具有選擇性，即個體根據需要有目的地視知覺刺激物，將它與其他背景分離開的過程。客觀事物對于人們的視知覺選擇性是多樣的，人們并不能對所有客觀事物都能產生視知覺，但是可以選擇客觀事物中的某一部分作為刺激物，有意的、有目的地去吸引人們的注意，或者人們無意識的被某個客觀事物所吸引，以它作為刺激物，使人們產生視知覺的選擇，將視知覺對象以外的其他事物當做背景。

VR電影與傳統電影有著視聽上的差異，這就決定著VR電影不能照搬傳統電影的制作方法，其中，VR電影無景框式的景別使它能夠提供給觀眾全景的觀影模式，觀眾可以自由的選擇自己想要看的內容，而電影的目的是為了講述故事，觀眾過于自由的選擇就無法按照規定的順序觀看故事情節，最終導致無法理解劇情并且失去沉浸感，因此，適當的引導觀眾是VR電影講好故事的關鍵，也是給予觀眾沉浸感的關鍵。

基于視知覺的選擇性的影響因素，VR電影引導觀眾的視線就有了方向。

1、視知覺對象的動態

人們視知覺的選擇依賴于客觀事物的運動。通常人和動物的視覺注意力會被正在移動的物體吸引，也就是對自然中常變化的事物或者是運動的物體更感興趣。在VR電影中，想要觀眾的視知覺選擇被影片中的運動物體所吸引，可以把握好場面調度。由于VR的全景展示類似于傳統戲劇舞臺，鏡頭與鏡頭之間的銜接就相當于戲劇中的幕，因此，對于VR電影的故事編排更傾向于戲劇的故事編排，那么對于攝像機的調度和演員的走位就不能以傳統電影的平面式為基礎。在故事進行的同時，利用視知覺對象的動態性來指引觀眾發現新的故事線，就要對演員的運動和攝像機的運動加以考慮。

2、視知覺對象的差異

人們在觀看景物，就意味著在捕捉眼前事物中某幾個最突出的特征，這些特征一般是從整個大環境中分離出來的。④所以，最先選擇的視知覺對象往往與背景環境之間的差異較大，二者相差越大，越容易從大背景中分離開。在VR電影中，能夠引起觀眾視知覺對象的差異主要有兩個方面，一個是燈光，另一個色彩，二者對于視線引導也有著不容小覷的作用。

燈光對于傳統的舞臺劇來說扮演著至關重要的角色，比如在某一場中要突出其中一位演員的表演，燈光只照在這位演員身上，而他身邊的環境都是暗的，這時演員與周圍的環境差異較大，觀眾能夠將演員作為視知覺對象將其從舞臺背景中分離出來，觀眾的注意力也都放在這位被觀眾選擇出來演員這里。因此，VR電影也借鑒了傳統舞臺燈光的方式，將VR全景影像比作傳統的戲劇舞臺，通過燈光來吸引觀眾的視線。

色彩的突出性是VR電影抓住觀眾眼球的一個必要因素。當一局部色彩與整個背景顏色形成極大的反差時，這一局部色彩就會自動的突顯出來，成為觀眾最先注意的焦點。VR動畫短片《rain or shine》在色彩的突出性上做出了嘗試，導演將小女孩周圍下雨的部分都做成了黑白色調，與五顏六色的背景形成了鮮明的對比，觀眾的注意會一直追隨那局部的黑白顏色，從而完成影片的敘事。

3、個體的生活經驗

視知覺的影響因素還有人們的生活經驗。VR電影在敘事時應該有自身和對象之間有某種關系的符號，即標志性符號。這種符號可以是聲音，也可以是道具。比如在全景影像畫面中，觀眾的視線在前方，突然身后傳來敲門聲，這就標志著有人到來，觀眾的視線將會被身后標志性的聲音所吸引，從而轉身看去。這就是通過個體經驗式的標志性符號來引領觀眾。

三、VR電影視知覺引導的影響

隨著科學技術的發展， VR技術漸漸進入了人們的生活并涉及多個領域，其中最讓人矚目的便是VR與影視的結合。VR電影的出現，顛覆了傳統影視的觀影模式，也在傳統電影的制作工藝上有所變化，現如今許多VR影視愛好者紛紛投入其中，試圖找到適合且屬于VR電影的制作流程與方法，其中對于觀眾視線引導的問題是大家所共同關注的，怎樣將“虛擬現實”這四個字更真實的體現出來，給予觀眾更好的沉浸體驗，視線的引導是必不可少的，由此看出，觀眾的視線引導在VR影片中占有著重要的地位。

有些人認為，傳統電影用鏡頭來主導觀眾的注意已經做到很好了，導演把想要表達的重點都放到畫面上，其他無關緊要的事物觀眾是看不到了，所以觀眾能夠一直跟著導演的思路看下去。而對于VR電影，如果要像傳統電影那樣把全部精力都放在怎樣引導觀眾的注意力上是沒有意義的。其實并非如此，電影是一門講故事的藝術，VR電影也是這樣，即使與傳統電影有著千差萬別的視聽語言，即使觀眾能夠在觀看時360度的轉頭欣賞周圍環境，可是作為一部電影最終的目標依然是要講好故事，而要講一個能夠讓觀眾理解的好故事的前提就是要讓觀眾能夠抓住故事的主線，那么如何在全景的環境中輕松的讓觀眾抓住故事的主要脈絡呢？當然還是要考慮引導觀眾視知覺的問題。由此可見，此問題在VR電影中起主導作用。

四、結語

通過以上的分析，我們能夠對VR電影的視線引導方法有了清晰的了解，并且也認識到視線的引導在VR電影中的必要性。VR技術與電影的結合，對于傳統電影來說也是一次機遇和挑戰，VR電影與傳統電影之間雖有諸多不同但也可以借鑒許多，在借鑒的同時也要進行創新與改革，使傳統的方法革新成適應全景的影像當中，讓觀眾在觀看全景視頻時與看傳統熒幕電影的感受一樣舒適，畫面一樣自然。因此，如何抓住觀眾的視覺中心，不斷準備著興趣點來吸引觀眾的視線，這對于故事的敘述和場景的銜接都十分重要。