■ 錢麗娜
在廣告學理論中,看和聽是消費者認知最快的方式。在廣告中講故事,音樂始終扮演著非常重要的角色。同樣的故事,換成不同的音樂就很容易變成另外一個故事,而如果播放的是消費者喜歡的音樂,廣告的影響力又將會不同。既然音樂如此微妙,品牌又能如何借力音樂與消費者溝通呢?
如果可以將音樂營銷視作矩陣,其橫軸分布著至少四種音樂營銷的事件,它們分別是:事件贊助,即品牌贊助大型音樂活動;人才贊助,即與KOL個體或是品牌形成定制合作的關系,比如TFBoys與士力架;內容策劃,即定制曲目或是策劃事件,比如阿迪達斯與海爾兄弟合作的單曲 《Nomadic(游牧)》;聲音品牌,是指為品牌原創的聲音資產,這些聲音通常稱為廣告短曲 (Jingle),英特爾簡潔的廣告音樂即為一種。
縱軸則是在不同事件下曲風的選擇。比如可口可樂都會選擇主流的流行音樂,而百威啤酒則會選用較為熱情的電子舞曲。雖然品牌不同,但在選擇音樂風格時會有一些共性的法則。
首先,需要明確核心人群。如果消費者群體廣泛且主流(如可口可樂或百事可樂),采用小眾風格的音樂可不是什么好主意;如果品牌的受眾新潮且嬉皮,那么品牌需要呈現的就是更為叛逆的音樂。其次,音樂更需要與品牌的調性相一致。百威強調 “一起人人派對”,所以選擇電子舞曲音樂恰如其分。
此外,品牌選擇的音樂形式取決于受眾的社交行為,受眾想要分享的是哪種內容,可以和音樂人合作,甚至可以邀請受眾共創。……