走進四川民間文藝 領略巴蜀民間風采

周滎鴻

2018年2月25日，“北京8分鐘”亮相平昌冬奧會閉幕式，四川大木偶和熊貓驚艷世界。川北大木偶在平昌冬奧會上的亮相，讓世界人民再次領略了四川非物質文化遺產的風采。除了川北大木偶（《現代藝術》2017年第9期報道）外，四川還有許多其他的藝術形式。例如，木雕唐卡、攀枝花苴卻硯、綿竹年畫、成都蜀繡、自貢燈會、民間剪紙等。這些民間文藝在歷史發展的浪潮中經歷了一個由盛轉衰的過程，我們正處在與它們“擦肩而過”的邊緣。因此，在社會主義文化大繁榮大發展的背景下，積極響應習近平總書記的文化號召，我們有責任和義務重新拾起這些民間文藝昔日的光芒，重建那份屬于我們中華兒女的文化自信。本期《現代藝術》特別組織上述民間文藝進行專欄介紹。

四川是漢藏民族融合的典型之地，在文化上更是相互影響、相互滲透。唐卡是藏族文化中一種獨具特色的繪畫藝術，具有鮮明的民族特點、濃郁的宗教色彩和獨特的藝術風格。木雕唐卡，即“木刻浮雕唐卡”，又稱“立體唐卡”，是傳統唐卡的立體表現。其創立人是中國工藝美術大師童永全，“涌泉木雕唐卡”正是以其工作室命名而來。

涌泉木雕唐卡在范本上以德格印經院版畫唐卡為主，兼取故宮和布達拉宮傳世彩繪唐卡。木材主要選用烏木、香樟木、巴西花梨木、楠木、黃楊木、柚木、紅豆杉等。制作過程主要包括打坯、修光、開臉、線刻四個環節。技法上，涌泉木雕唐卡廣采以東陽為主的中國四大木雕技法，旁采牙雕、竹雕等技法，形成了獨特的雕刻風格。因此，涌泉木雕唐卡具有豐富多元的風格特征：藏東畫風、江南雕技、“永宣”趣味。

苴卻硯，又稱“中國彩硯”，是中國名硯之一。它集中國古代“四大名硯”的優點于一身，被中國當代著名書畫家們贊譽為“硯中珍品”“書畫良友”“文房奇品”。 苴卻硯的石材產于中國西南攀西大裂谷金沙江沿岸（今四川省攀枝花市仁和區平地鎮大龍潭鄉境內）的懸崖峭壁之中，因此地古稱“苴卻”，故謂之“苴卻硯”。

苴卻硯石材絢麗豐富，斑斕多姿，種類有石眼、金田黃、封雪紅等近百種，其中尤以石眼最為突出。苴卻硯細膩的石質，使得它發墨如油、存墨不腐、耐磨益毫、呵氣可研，叩之有金玉之聲，撫之如嬰膚嬌嫩。但由于當地地質結構復雜，地勢偏低，加上緊鄰金沙江，江水漲落無常，因此石材開采極為困難，這也讓苴卻硯更為珍貴。

綿竹年畫，又稱“綿竹木版年畫”，因產于竹紙之鄉——四川綿竹而得名。它是“中國四大年畫”之一，素有“四川三寶”“綿竹三絕”的美譽。傳統的綿竹年畫一般采用粉箋紙和鴛鴦筆，顏色多用礦物色和中國民間染料加膠礬調制而成。構圖上講求對稱；色彩上采用對比手法，構成紅火、熱烈的藝術效果；線條講求洗煉流暢；技法上吸取了中國傳統建筑裝飾的彩繪和工筆重彩畫的手法；夸張、變形、象征、寓意的造型更具詼諧活潑的效果。綿竹年畫在內容上表現了避邪迎祥、風俗習慣、生活生產、戲曲故事、花鳥蟲魚等，體現了巴蜀人民樂觀向上的思想感情和古老的民族風尚。

蜀繡，又名“川繡”，是指以成都為中心的川西平原一帶的刺繡，是一種采用蠶絲線在絲綢或其他織物上繡出花紋圖案的傳統工藝。蜀繡以軟緞、彩絲為主要原料，其針法包括12大類，共122種，在繡制過程中講究“針腳整齊，線片光亮，緊密柔和，車擰到家。”繡品除純欣賞品繡屏之外，還有被面、枕套、衣、鞋、頭巾、手帕等，是觀賞性與實用性兼備的藝術精品。蜀繡題材多為花鳥、走獸、山水、蟲魚、人物等，花紋由藝人們根據民間樣式和題材內容自行描繪繡制，具有強烈的喜慶氣息和民間色彩。

自貢燈會是一種在特定時段進行的具有相對固定內涵和特定傳承路線的大型民俗文化活動，具有“天下第一燈”的美稱，自貢也借此贏得了“南國燈城”的稱號。據史籍記載，自貢地區自唐宋以來便已逐步形成新年燃燈的習俗。延至清代，形成了“獅燈場市”“燈竿節”等節日慶典。到20世紀初，形成了慶祝節日的“提燈會”，更發展出了“放天燈”“鬧花燈”等活動。目前，自貢燈會正憑借其絢麗多姿的彩燈藝術、獨特的節日意義和歷史悠久的民俗文化聞名海內外。

傳統彩燈以竹木作架，紅色絲綢、布料、紙張等作燈衣。目前隨著人們對環保的重視，自貢燈會也在尋求改革和創新之路。近年來，自貢燈會將傳統的制燈工藝和現代科學技術緊密結合，將電子、遙控、聲學、光導纖維等新技術用于彩燈的設計制作，把形、色、光、聲、動相結合，實現了燈會思想性、知識性、趣味性和藝術性的統一。

剪紙，又叫“刻紙”“窗花”或“剪畫”，是一種用剪刀或刻刀在紙上剪刻花紋，用于裝點生活或配合其他民俗活動的民間藝術。最初，民間剪紙的表現內容多為花、鳥、魚、獸等。到20世紀40年代，剪紙開始以表現現實生活為題材，出現了一大批反映邊區人民生產、生活和戰斗的新剪紙。新中國成立后，社會主義新人新事成為剪紙新的表現內容。隨著時代的進步和發展，藝術家們也正不斷地在剪紙的技藝和內容上進行創新。