少年王希孟的千里江山

許曉迪

一卷《千里江山圖》鋪展開來，滿目盡是青山綠水，其雄渾壯闊、氣勢磅礴，令人嘆為觀止。就連許多遍覽名家巨作的名家也難以抗拒它的魅力。

觀賞《千里江山圖》，的確有“一步一景”之感。畫面上峰巒岡嶺，奔騰起伏；江河湖港，煙波浩渺。山水之間，設置著漁村野市、水榭亭臺、草庵茅舍、水磨長橋，其間點綴著三三兩兩的人影，或捕魚駛船，或行路趕腳，或打掃庭院，或客堂清話……

18歲的王希孟，用半年時間繪就了這幅可行、可望、可游、可居的山水畫巨作，可謂中國藝術史上的一段傳奇。就像陳丹青所說：“通常成年的、老熟的大師，喜歡做減法，也就是所謂取舍和概括；可18歲英年的王希孟，是忙著做加法。人在18歲年紀，才會有這股子雄心和細心，一點不亂。不枝蔓，不繁雜，通篇貴氣，清秀逼人。”

然而，關于這位天才少年，史籍中卻不見載錄，唯一可靠的信息只有《千里江山圖》卷后的幾句跋文：

政和三年閏四月八日賜。希孟年十八歲，昔在畫學為生徒，召入禁中文書庫，數以畫獻，未甚工。上知其性可教，遂誨諭之，親授其法，不逾半歲，乃以此圖進。上嘉之，因以賜臣京，謂天下士在作之而已。

這段跋文出自蔡京之手。在歷史上，蔡京雖有“奸相”的惡名，但其文思才情，卻頗得宋徽宗青睞。根據他的記述，王希孟年少時是畫學里的一名學生，之后被召入宮中的文書庫。文書庫的活計與繪畫毫不相干，只是承擔抄賬、編目等瑣事。因為一心癡迷繪畫，王希孟作畫呈獻，徽宗一開始不甚滿意，但認為他是可造之材，便親授畫法。王希孟不負厚望，半年后即以《千里江山圖》進獻。徽宗看后大為贊賞，將其賞給了寵臣蔡京。

在此后很長一段時間，有據可查的文獻資料里，再無有關王希孟后來命運的只言片語。直到清代，收藏家宋犖（音同落）在一首論畫的絕句中，提到了王希孟的結局：“宣和供奉王希孟，天子親傳筆法精。進得一圖身便死，空教腸斷太師京。”并自注云：“希孟天資高妙，得徽宗秘傳，經年設色山水一卷進御。未幾死，年二十余。”

如果宋犖所言屬實，這位天才少年在作完此圖不久，便撒手人寰，可謂畫壇一大憾事。

在故宮博物院研究員余輝看來，王希孟繪就的這幅畫，處處體現著徽宗的審美趣味。“之前中國畫中的青綠山水，顏色輕淡，缺乏神采，不‘炫目。到了王希孟，他把青和綠有機地融為一體，蒼翠欲滴，光彩鮮亮。這個路數，實際上是徽宗教他的，如此用心傳授，除了對他的三兒子趙楷之外，唯有這個十幾歲的小畫家了。”

在中國古代繪畫史中，青綠山水畫曾被狹義地認為是“匠人的世俗畫”，且常常依附于宮廷廟堂，刻板拘謹，因循守舊，缺乏文人畫的雅趣和自在。直到近現代，著名畫家傅抱石仍在《中國繪畫變遷史綱》中痛斥院體青綠山水，認為其“不普遍，代表少數豪華階級”。

如今，隨著人們對青綠山水畫的“再發現”，這種誤解正在慢慢減退。雖然青綠山水畫只以青、綠二色作為基調，但從構思山水布局，到勾皴林泉輪廓，再到層層上色、反復調整，無論是色、墨之間的相互補助，還是青綠設色的濃淡渲染，無不凝結著畫者的雄心與細心。

徜徉于歷代青綠山水畫作中，滿目盡是青山綠水，這是黑白筆墨之外的另一重天地，是空靈、蒼茫之外，中國書畫藝術的另一番景象。就像是看了《千里江山圖》，我們頭腦中的古典畫家，也不再只是那些一臉暮氣的白胡子老頭，四平八穩，慢條斯理；而有一位青春少年，正帶著英氣與靈氣向我們走來。

（編輯：王瑩）