談聲樂藝術指導學科構建

盧鋒

【摘 要】聲樂藝術指導既是有效聲樂教學不可或缺的重要環節和表現形式，它又是課外活動中藝術實踐的重要組成部分。所以，音樂教師在提高專業水平及音樂素質的同時，也要加強鋼琴伴奏的訓練，適應新世紀藝術教育的需要。

【關鍵詞】聲樂藝術指導；學科；構建；發展；范疇

中圖分類號：J616 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）20-0062-01

聲樂藝術指導是高校音樂教育專業學生的一門必修課程。它是一門理論性與實踐性并重的技能課程，是一系列基礎知識技能應用于實踐的具體體現。它反映了一個人的知識，技能，水平和綜合應用能力。

一、聲樂藝術指導概述

聲樂藝術指導的名稱是由聲樂伴奏延伸而來，表演者用鋼琴為歌者進行伴奏，與歌者一起展現作品音樂內涵。鋼琴由獨奏樂器變為與他人合作的樂器，通過運用鍵盤和聲及織體的變化，豐富了單聲部歌唱藝術，使聲樂藝術更趨完美。聲樂藝術指導的概念在國內尚無明確的界定。查閱《新格魯夫音樂與音樂家辭典》的“伴奏”詞條（accompanyment）對此有詳盡的闡述：聲樂藝術指導的發展與音樂史的發展密切聯系。14世紀前后，西歐一些民歌手在表演時，他們的聽眾一邊傾聽演唱一邊拍手打節奏就是伴奏。16世紀，教堂管風琴手用伴奏來協調集會合唱中的調與速度的一致。到了17世紀后期及整個18世紀，伴奏在音樂作品中已經被廣泛運用。1750年以后的大多數獨唱曲均有伴奏部分，在法國和英格蘭，使用琉特琴和吉他為歌曲伴奏，此時的伴奏已經達到了高度的靈敏性與精練性。到18世紀后期，數字低音歌曲伴奏逐漸被完整寫出的鍵盤（或豎琴）伴奏譜所取代。18世紀末期，鋼琴以其適應性強和使用起來經濟方便的絕對優勢，成為人聲伴奏的首選樂器（教堂除外）。18世紀至20世紀是藝術歌曲蓬勃發展的時期，也是聲樂藝術指導取得長足進展的時期，鋼琴對藝術歌曲的產生及發展起到了巨大的推動作用。這一時期陸續出現了很多歌曲伴奏的珍品，如：海頓、莫扎特、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、沃爾夫、理查·施特勞斯等的作品，數不勝數，這使聲樂藝術指導藝術在20世紀發展至高峰。到20世紀，許多一流的鋼琴家將伴奏藝術提高到—種特殊的職業化的水平，稱為藝術指導。

二、聲樂藝術指導發展的現狀

20世紀杰出的伴奏家有杰拉·穆爾（Gerald Moore）、韋爾巴（Werba Erik）、鮑德溫（Baldwin Dalton）、蓋奇（Gage lrwin）等。他們與許多世界一流的歌唱家合作，開音樂會和錄制大量音樂資料。一些音樂院校也相繼設立了鋼琴藝術指導專業，蘇聯在這方面有嚴謹的教學大綱和嚴格的訓練，美國朱麗亞音樂學院、亞利桑那大學音樂系等都對這個專業設立專門的訓練。

近年來，隨著音樂文化事業的繁榮發展，聲樂藝術指導已受到愈來愈多的關注，他們辛勤的付出和在舞臺上的地位也得到了廣泛的認可。在我國的各大音樂院校也陸續開設了藝術指導專業。

三、聲樂藝術指導的學科范疇

作為一門新興的邊緣交叉性學科，聲樂藝術指導不僅要有較深厚的鋼琴功底而且要學習和了解聲樂藝術。有時，聲樂藝術指導需要為歌曲編配伴奏譜，這就要求掌握相當的和聲、復調、配器等作曲理論及技法。此外，對于中外民族民間音樂也要有相當的了解，如：我國的戲曲、曲藝、民歌、小調，西方宗教歌曲、藝術歌曲、歌劇等。還有對舞蹈、美術、文學、戲劇等姊妹藝術的借鑒。可以說，藝術指導是一門需要全面音樂、文學功底及深厚藝術造詣的學科，學習者需要具備相當的藝術修養。聲樂藝術指導通過一首作品角色上的擔當和診釋，其作用在整首藝術歌曲中是有著畫龍點睛、舉足輕重的地位的。通過一首藝術歌曲，聲樂藝術指導可以通過調性、織體、和聲的發展以及速度和力度的變化抓住其擔任的角色特點在歌曲中的作用，可以是與聲樂演唱者的對答；可以是刻畫歌曲中的意境；可以是展現大自然的詞語；可以是人物心理情緒的描繪等等。這些角色的擔當，是聲樂藝術指導通過聲樂演唱者的描述，從另一個無法用言語表達的情感上進行診釋的。

四、聲樂藝術指導的應用范疇

聲樂藝術指導廣泛運用于我們的日常生活、學習、比賽及演出中，其形式極為多樣。在家自娛自樂的彈唱是最休閑的伴奏，在學校與聲樂專業的同學合作是學習伴奏的途徑，與演唱者同臺參加各類表演、比賽等實踐活動，這些都屬于聲樂藝術指導的應用范疇。

聲樂藝術指導首先要讓自己成為—個好的歌者。在練習過程中，藝術指導需要自彈自唱以熟悉曲目及訓練耳朵對和聲、調性、織體等變化的敏感性，有時，在合作過程中，藝術指導需要與歌者一同歌唱來切身體會旋律的律動、分句、氣口等。在與考生或者兒童的合作過程中，有時由于演唱者緊張不敢唱或者唱跑調，藝術指導甚至要給他們示范演唱一段以資鼓勵。藝術指導不一定要有一副好嗓子，但唱起來不可以沒有樂感；不一定能精通聲樂，但一定要有一個好的聲音概念。藝術指導可以利用自身的音樂素養幫助演唱者樹立正確的聲音概念。

聲樂藝術指導需要熟悉與聲樂相關的各項內容。需要了解合作對象的各方面知識，包括旋律、歌詞、發音方法、呼吸、聲部特點、音區特點等。

參考文獻：

[1]魏廷格著.鋼琴學習指南[M].人民音樂出版社，1997.

[2]張利君，陸志成主編.鋼琴即興伴奏教程[M].河南大學出版社，1997.