漆·玉合壁，唯美到令人窒息

雨葭

“澄漆玉露一相逢，便勝卻人間無數。”玉質軟潤，顏色素樸；大漆堅硬，色彩華麗。漆與玉，東方兩種獨立的高貴存在，卻又能完美地融于一器。

蘇州玉雕家殷建國與蘇州漆藝家謝震兩人雙劍合璧，以推陳出新的現代手法，將玉雕與漆藝糅為一體。借“云·幾”之手新生的玉漆藝術品，器型飽滿構思靈動精巧，古樸典雅的韻味中又不失當代的、令人耳目一新的氣息。這些玉漆結合的文房器物、香道茶具、玉匣漆珠……彰顯著中國傳統生活美學的精致唯美。器物中撲面而來的文人氣息，觸動了當代人對忙碌生活的冷靜反思，吸引著我們建構出一種高雅的新文化和生活方式。

漆、玉文化綿延數千年

漆和玉，在中國綿延了數千年而代代不息。兩者是中華文化重要的物質載體，是中國古代兩條完整而獨立的華麗藝術傳承脈系，歷來和皇家貴青同聲共氣。

中國素有“玉石王國”的美譽。《周禮》日：“以玉作六器，以禮天地四萬。”自古以來，玉隱喻的美好深入人心，似乎就是富貴概念的代名詞。“金聲玉振”“金玉良緣”“金玉滿堂”的詞頌與觀念口口相傳盡人皆知。宋、明時期的士大夫階層常以玉制文房陳設，除供欣賞把玩外，兼具買用功能，呈現柔美雅致的文人品位。

在另一條古器物——漆器傳延脈絡之中的天然漆，也歷經千年。最早的漆藝歷史可以追溯至7000年以前河姆渡文化時期。由于自身的優質耐久，防腐防潮適于裝飾，自古以來，“漆器”都是中國人生活中常見的日常用品。“如膠似漆”“千文萬華”同樣美譽了漆的內質與外飾，堅牢而華麗，歷千載不易。

然而，玉與漆兩種材質的結合，在中華燦爛的物質文明歷史中卻鮮有買物得以呈現。湖南省博物館編輯部主任、研究員聶菲說道：“玉器很早就與其他材質器具聯袂相攜，浙江紹興306號戰國墓所出玉耳金舟是目前所見最早的金玉相結合的器皿。但這種結合卻并沒有延續下來。”故宮博物館圖書館館長、研究館員、古漆器研究專家張榮說道：“直到清乾隆時期才又出現漆玉結合的器物。”有幾千年歷史的傳統媒材如何在當下煥發新活力，融入合理適度的時代審美，著買令人期待。

雙劍合壁推陳出新

幸運的是，在我們身處的時代，能親眼目睹漆、玉這二材完美結合，感受二者帶給我們的東方美學體驗。

蘇派玉雕傳承家殷建國，與“玉”論道2。余載，從業于斯。年少喜動，畫劃、捏塑、刀雕似天然愛好。進入蘇州工藝美術技術學校（玉雕專業）后，深受老師教導，癡迷于雕刻藝術，從選材到周密設計，非本人親自經歷不可。所謂人如其器，器如其人，他的作品精致、沉穩，古代中國文人墨客氣息撲面而來。尤其當看到他的器皿作品，你會被它們的古韻質樸所深深打動。簡約的線條、完美的弧度，詮釋著他對每一件作品的理解。更難能可貴的是，他的作品從未有重復之作。

同是出生于蘇州的漆藝家謝震，善長用新視點詮釋傳統漆媒制，他大膽挑戰甚至顛覆固有審美判斷，將漆藝創作引六店熟有精神意義的世界。最動人的，是他在簡約抽象的創作中保留的個人手感，賦予了作品觀念性與個人性的完整，承載了人們對歷史與荒謬的反思，也為現實生活帶入詩意想象。

作為同門師兄弟的兩位藝術家相識已久，多年交往使彼此不僅對人相識，也熟識了對方的作品。而兩人的合作并不是一場有“預謀”的開始，而源于一顆漆珠。

2012年的某天，謝震把自己做的幾顆漆珠送給殷建國盤玩。這一盤玩，兩人就碰撞出了思想火花：漆與玉這兩種材料結合在一起是什么模樣？于是，兩人抱著玩的心態開始了長達五年的研究。

玉質軟潤，顏色素樸；大漆堅硬，色彩華麗。兩種材質之間容易出現不協調，一種材料唱主角，而另一種材料被掩蓋，或者兩種材料之問互相打架，這是兩種手藝結合中最容易碰到的問題。此外，這兩者的結合不僅要克服技術上的難題，還需考慮審美上的契合。從玉的角度看，須遵循工材結合原則，將裝飾余地適當讓度給漆飾；在漆的方面，則既要遵從漆性，又要考慮飾面結合牢度，最重要的是紋飾色調與玉質色澤的吻合，不能因漆色、紋飾的過度而致飾浮于器。

整個創作過程并不以任何一方為主角，而是充滿了互補性，包括人與人之間的、材料之間的互補體諒。雖然花費了不少心思，卻做得很輕松。用殷建國的話來說就是：“也許在35歲前我們完成不了這個創作，現在這個年齡段的我們都可以沉下心來做事情，想法都成熟全面，雙方都會換位思考到兩種材料對接上存在的問題。”

近期在廣東省博物館展出的“云幾殷建國、謝震漆玉作品展”中有30多件漆玉合璧的作品，囊括了謝震與殷建國五年來將玉雕與漆藝糅為一體的所有研究成果。白玉龍鳳玉梳、酒金碧玉三足鼎爐、碧玉香薰爐……不管是文房系列、玉笈系列，還是香道系列、珠飾玩器，都能將玉與漆進行了很好結合。在造型上，不少作品吸收了古代器物的造型，古樸典雅的韻味中又不失當代的、令人耳目一新的氣息。

著名理論家皮道堅先生對展覽的作品如此評價：“兩位藝術家在漆與玉兩種材質的結合上很好地解決了技術上的難題，玉質將裝飾余地適當讓渡給漆飾，而漆萬面，也做到了遵從漆性，又充分考慮到漆飾與玉質色澤的吻合。”

在設計格式大同和傳承因襲導致的陳舊化、工藝技術同質和類似化、又化流俗和復古化、優質資源壟斷和枯竭化的當下，玉與漆的結合，無疑將成為中國優秀傳統又化創新的一個樣板。

精致生活的點綴

《詩經》日：“言念君子，溫其如玉。”《鬆飾錄》言：“漆堅勞于質，光彩于又。”

當漆、玉相逢，古風新生。以殷建國的玉器為主體，謝震用漆藝畫龍點睛。簡約的線條，素凈高雅的造型，極具中古藝術的厚重氣質和傳承意味。

在我們的傳統中，古樸、純凈的自然之美，就是大氣的代名詞。仿如宋人崇尚的極簡美學，含蓄、內斂的又房器物中毫無張揚，但它的華貴卻自內而發，使用的時候都會產生一種儀式感。在這樣一個日漸喧囂浮躁的時代，當代人越來越向往古人那番寧靜淡泊的生活狀態，尤其是古代又人的生活。君子清居所伴之物，絕不僅僅只為滿足悅目之歡，更在于對心性品格的滋養。而這種高雅藝術的回歸也是有當代性的，并不是簡單復制。

漆玉合璧，將兩種不同材質而各自彰顯獨立藝趣的工藝巧妙地融于一器。如出自殷建國和謝震二人之手的漆器、碧玉葵花盞式香插，分為玉盞與漆器香托，玉盞外壁琢為花瓣，玉盞內里中間處，設計一凹槽，放置漆器香座，中間為對穿小孔，解決了細香燃盡后難于清理的問題。而中間的漆器香座，為點睛之筆，歷經百余天，百遍涂漆，方成就此件小小香座，中間鑲嵌綠松石、瑪瑙、碧玉等，綠、藍、黃等色調層次豐富。小小器物卻兼具實用性與原創性，成造化于巧思，從細膩處給人的心情愉悅和生活都帶來點綴，彰顯了中國傳統生活美學的精致唯美。

優秀傳統藝術的傳承，是美好生活、時代審美值得被期待的一部分。在當下碎片化、快餐化、世俗化的消費環境中，我們應該思考是否可以建構出一種高雅的新文化和生活方式。如何讓藝術作品更接地氣、充實新時期新的精神需求？漆玉合璧，給了我們最好的答案。

正如皮道堅所道，這些玉漆結合的文房器物、香道茶具、玉匣漆珠，可以啟發當代人對忙碌無節制生活的冷靜反思，能讓人們以一種慢生活的節奏抵御世俗的欲望誘惑。這就是傳統工藝與當下的聯系，也是傳承傳統工藝的意義所在。