淺談中國舞與印度舞的古典曲線美

童瑤

摘要：歷史悠久的中國傳承積淀了五千年的文化孕育著古典舞的曲線美。與中國同屬亞洲的印度，其也在舞蹈中流露出了古典舞的曲線美。然而，中國舞與印度舞又存在著各具審美特質的曲線美感，或激烈靈動，或柔和緩慢，展現(xiàn)出不同國家舞者曼妙的曲線美。

關鍵詞：文化背景；審美角度；古典舞；東方審美；西方審美

中圖分類號；J722.4 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）23-0094-02

一、前言

美學上以曲線比直線柔和，而且富于變化，因而人們對于曲線所產(chǎn)生的美感稱為曲線美。自然界中因人體能包羅一切美的曲線，故為曲線美的代表。具有傾向曲線的審美特征舞蹈是人體線條的流動，是文化的一種表現(xiàn)形態(tài)。亞洲舞蹈追求曲線美，具有傾向曲線的審美特征。而這種特征在亞洲古典舞中尤為體現(xiàn)。

二、從文化背景而言，對比中國與印度在舞蹈表演中體現(xiàn)的古典曲線美

自從我們的遠古祖先創(chuàng)造了第一件粗糙的石制工具以來，人類的文化就在不斷地發(fā)展著、進化著，而文化的進化便引起了人們對舞蹈中人體美曲線的審美。一般說，每個社會大多要經(jīng)歷開放——禁錮——開放的辯證發(fā)展三個階段，若以人體美的關系說，就是經(jīng)歷裸露——遮蔽——裸露這三個階段。古典舞中展現(xiàn)曲線美的基本形態(tài)可上溯至遠古。例如：

1.中國漢代舞蹈的文獻資料，就是寶貴的遺產(chǎn)。漢代的樂舞畫像磚，內容豐富，題材廣泛，尤其在刻畫人物形態(tài)上的普通采用藝術夸張手法，把舞伎腰部描繪得細如束絲，軟若柔枝。不但顯示了舞者身形的秀美，還把漢代舞蹈“翹袖撅臀”，“纖腰長袖”的特定“三道彎”勢態(tài)惟妙惟肖的刻畫出來，進而突顯出古典韻味的曲線美。

2.印度舞蹈是受佛教的影響，舞蹈中許多造型姿態(tài)中的手勢都表達一定宗教含意，而后將各式各樣的“三道彎”的各種手勢運用在舞蹈中，繼而轉換成多種舞姿的三道彎造型，更具靈動地展現(xiàn)出身體造型的曲線美。

三、從審美的角度而言，對比中國與印度在舞蹈表演中體現(xiàn)的古典曲線美

古典舞的曲線美切合東方人的審美特征，線條柔和簡潔，又不失韻味交融，不失清奇的個性，同時也涵蓋著各民族骨子里散發(fā)出的獨到審美意識。例如：

1.中國漢族女婦的纏足，就是一種扭曲了的美，這一“國粹”對漢族舞蹈有著極大影響，古代文人以“三寸金蓮”、“步步蓮花”、“簾底纖細”來形容女性的“纏足之美”，纏足女性的動態(tài)很自然就要在舞蹈這一形體藝術中充分加以表現(xiàn)，從南到北的漢族民間舞蹈多數(shù)藝人都稱‘扭”是小腳女人的步態(tài)，“三寸金蓮”要承受起碩大的身體，體態(tài)上必定呈現(xiàn)出扭腰出胯，動作必定是邁著碎小的步子而行路。形似忸怩作態(tài)，古典舞中“跑圓場”正是這種步態(tài)的典型呈現(xiàn)；所以這種美正是對“不自然”的一種自然的順應。它融合了悲傷與喜悅，形成了特殊歷史階段的審美觀。

2.印度地域的審美形態(tài)認為肚皮、臀部和大腿有節(jié)奏的強力伸張和扭擺同時配合上腳步平衡動作，是一種人體自然流露的曲線美使人產(chǎn)生美感和快感。“肚皮舞”這種舞蹈的本意就是吸引異性，由于豐滿的胸部，柔軟的腹部是女性美的特征，大膽體現(xiàn)這種美，其思維方式也是直接的，認為對人類的生存發(fā)展有利的就是美的，反之就是不美，這雖與中國的傳統(tǒng)有著較大的差異，但同樣顯示人類彰顯特質，大膽用肢體表達情感，展現(xiàn)多樣形態(tài)的古典曲線美。

四、古典舞的出現(xiàn)，堅實著中國與印度在舞蹈表演中所體現(xiàn)出的古典曲線美

古典舞從起源來說，是古代舞蹈的一次復蘇，是戲曲舞蹈的復蘇，是舞蹈傳統(tǒng)的復興。它的審美原則不是什么新發(fā)明，而是幾千年文化的流傳和延續(xù)，它是在原生物上生成的一個嶄新的藝術品類，這是一個可以和芭蕾舞、現(xiàn)代舞相媲美而獨具韻味的舞蹈種類。正如中國與印度的舞者淋漓盡致的將這般古典曲線美展現(xiàn)于舞蹈中：

1.中國古典舞曲線美體現(xiàn)在古典舞身韻這一形態(tài)上，古典舞作為一門獨立的舞種，從戲曲舞蹈和武術身法中提取精華，并結合中國古代舞蹈美學以及當代審美觀點和原理，在不斷摸索前進的過程中形成了自己的發(fā)展道路，凝聚著中華民族舞蹈藝術的精髓與民族審美風范，蘊含著千百年來傳統(tǒng)舞蹈的神韻，脫胎換骨于戲曲舞蹈而演變發(fā)展成為具有時代性的獨特的藝術語言。北京舞蹈學院的唐滿城、李正一教授通過創(chuàng)造性的理論與實踐上的探討，創(chuàng)立了“身韻”，使古典舞徹底擺脫了古典戲曲的束縛，從而成為一門獨立的舞蹈種類。

2.印度古典舞注重腰部的柔軟，各種手勢、姿態(tài)也呈現(xiàn)了“三道彎”的特點，其是對世界舞蹈產(chǎn)生較大影響的舞種，因受佛教的影響，印度舞蹈中許多造型姿態(tài)中的手勢都表達一定宗教含意，各式各樣的三道彎姿態(tài)均來自手勢，舞蹈的主要語匯是手勢。如“卡拉那，，術語系指手、腳、身體并用的舞蹈姿態(tài)，各種手勢的運用在舞蹈中轉換成多種舞姿的三道彎造型。

五、東方與西方審美差異的對比和交融，更突出中國與印度在舞蹈表演中體現(xiàn)的古典曲線美感

東方舞蹈講究曲線美，對稱美，西方舞蹈講究直線美和不對稱美，這僅僅是相對而言的。例如：

1.西方舞蹈中也有講求曲線美的，如現(xiàn)代舞和現(xiàn)代芭蕾。東方舞蹈中也有個別舞派舞姿講求直線美和彎折美的，如印度婆羅多舞派，緬甸舞蹈的隊形和服飾的花紋（它們都講究不對稱，據(jù)說這與其遍地竹筍有關，竹筍鱗狀葉多為參差不齊的三角狀）。

2.東方舞蹈的舞姿造型多為“三道彎”：如印度婆羅多舞的站姿為前傾三道彎；緬甸為前后傾“三道彎”，日本為后傾“三道彎”；印尼巴厘舞為橫傾“三道彎”等等。在舞姿的基礎上，形成的紛繁舞蹈語言，給人以曲線美和對稱美的深刻感受。而西方芭蕾以及歐洲的土風舞，不論舞姿造型、舞蹈語言皆為直線走向，如芭蕾的基本舞姿：四個“阿拉貝斯克”以及大跳、小跳等等。當然其中也有過革新家，如現(xiàn)代舞鼻祖鄧肯，她所創(chuàng)立的現(xiàn)代舞體系就是對傳統(tǒng)芭蕾的反動，她一生赤足作舞，追求人體曲線的自然美，認為芭蕾追求的直線美是違反人體的生理機制的。現(xiàn)代芭蕾便吸收了現(xiàn)代舞的藝術滋養(yǎng)，而溶合了許多曲線美的舞蹈語言。

3.東西方舞蹈不同的審美需求，使東西方的舞蹈服飾也形成各自審美的取向。如為了突出東方舞蹈的曲線美，東方舞的服飾多為平面或直線的飾。中國的旗袍（清朝旗袍是沒有腰身的直線服裝），印度的“紗麗”，日本的和服，泰國、緬甸、印尼的”紗籠”，這些平面服飾束在身上后都能加強舞蹈人體的曲線感。而芭蕾和歐洲土風舞中的服飾一直是峰腰寬裙，男子服飾也多為曲線服飾或立體服飾，這種服飾更能顯示出西方舞蹈中男性的紳士風采。

六、結語

綜上所述，國舞與印度舞的古典曲線美有著各式各樣的表現(xiàn)形式，不同地域的人們有這對曲線美紛繁的認識和感悟，他們用靈動的肢體語言表達著各自的感悟與情感。這些來自人類自然存在的美感與大自然的美交相輝映，再現(xiàn)山巒的逶迤，水波的漣漪，云里霧里的龍蛇，搖曳婆娑的花影，這些都來子東方五千年的審美心里定勢，來自五千年的生態(tài)動力定型，來自彎彎月亮，來自回旋清風……更來自亞洲人們有著古典舞韻味的曲線之美。