論服裝設計形式美創造的基本原理與法則

陶婉芳

摘要：社會在快速的向前發展，服裝也隨之得到了大幅度的發展，服裝可以展現一個人的審美情感，體現出一個特定地區的生活方式和思維方式。服裝設計具有個性化和定制化，根據人們不同的思想情趣和審美理想，可以對服裝的設計進行不斷地豐富。在設計的過程當中，設計師必須深刻了解服裝的整體形式，注重對于服裝的美學設計，深刻了解服裝的設計形式美。服裝的形式美和內涵美兩者相互融合，可以充分的構造成平衡的服裝設計感，由此真正的達到服裝設計的形式美內涵。

關鍵詞：服裝設計；形式美法則；基本原理

一、服裝設計形式美創造的基本法則

1.運用對稱形式美

在服裝設計的過程當中，充分的應用均衡和對稱的形式美，高效地調整服裝設計的色彩、紋樣和款式，使服裝整體達到一定的外在平衡美，同時又可以很好地展現服裝的均衡和對稱美。服裝設計在多種因素的相互影響之下，一直是處于動態變化之中，為了平衡各種矛盾的沖擊，需要在設計的過程當中找出平衡點。對稱在服裝設計當中，可以滿足矛盾雙方處無暫時的平衡狀態，由此也可以確保服裝設計內在含義上存在著必然聯系。視覺中心對稱的兩邊，是服裝設計過程當中關注點最密集的地方，處于不同的視覺中心，對于服裝設計的均衡感是不同的。對服裝中心的均衡關系進行有效的掌握，可以使服裝設計帶給人美的感受，從而進一步的刺激購買者的購買欲望。服裝設計當中的對稱平衡，簡單來說就是具有絕對性質的均衡關系，可以從服裝的面料、色彩、紋樣和款式入手，在設計的過程當中確保服裝的均衡美和對稱美。均衡和對稱之間的單調美需要依靠變化來進行突破，服裝形式美的法則最重要的就是變化和統一，通過應用不同形式的設計法則，可以形成一種對比和差異之間的關系。變化是將相異的各要素組合在一起，從而形成一種對比和差異的關系，變化是動態的，它具有多樣性和運動感的特性。著名的意大利服裝設計師詹尼·范思哲，擅長將色彩鮮明的刺激感應用于印花圖案中，使服裝整體具有波普特色，在冷抽象繪畫當中獲得創作靈感。服裝設計師在設計的過程當中，避免將無關的設計因素融入在設計當中，確保服裝整體具有和諧統一，在變化中求均衡。

2.運用人機工學原理

人機工學被廣泛的應用于服裝設計當中，需要對服裝設計的比例和尺度進行精準的把握，確保服裝在設計的過程當中整體的比例協調。服裝設計師需要對整體和部分進行比例之間的分割，確保不同部分的對比關系，協調好局部和整體的關系。在衡量設計尺寸的過程當中，最重要的標準就是尺度對比的數值關系，將人機工學原理應用于服裝設計當中，可以保證比例尺度的數字化和精準化。保障服裝設計的實力和比例，可以確保服裝作品的整體協調和形式美。服裝設計的比例和尺度，涉及到面料、色彩和款式，通過后期環節的相互協調和配合，可以利用數理關系來影響人的視覺感官。服裝設計師會根據審美原理和人機工學的原理，來保障整體的比例和尺度分割。服裝設計師要充分考慮到服裝與各部位的比例關系，使比例分割、重組與疊加的處理方式趨于合理化、人性化和情感化，為人穿著舒適、心理愉悅而設計。

3.運用對比原理

服裝設計當中的對比關系，需要通過色彩、紋樣、質料的共同形成，確保可以突出服裝設計本身的特點，使服裝的款式、面料和人體形成和諧統一。服裝的面料和款式在內在具有一定的聯系，同時在外型搭配上還要符合整體的節奏感和韻律之美。對比在服裝設計當中是矛盾的存在，可以襯托服裝和美學之間的關系，通過相互對立的矛盾關系，可以形成復雜的對比關系。服裝的面料、紋樣在對比的過程當中會形成合力的美，對服裝整體的風格進行統一，從而會強化人們對于服裝的美感印象，在視覺上給人一種沖擊力。服裝的面料會和其他的要素之間形成對比，已經發展成為現代服裝審美的重要因素。服裝的質地由面料和加工技術決定，可以帶給穿著者不同的色澤效果和質地肌理。面料和色彩之間的對比關系搭配，可以給體驗者帶來不同的心理體驗，激發人們對于服裝的審美情感。在現代的服裝設計當中，服裝多因素的對比關系非常重要，可以帶來不同的審美特征和對比關系。服裝的紋樣、色彩、面料之間都會形成對比關系，彼此之間的充分搭配可以體現出服裝不同的和諧美，從而彰顯出服裝設計真正的內容。服裝的色彩搭配，是一種多種搭配的形式美，會影響到服裝設計整體的風格。服裝設計的對稱美學特征，可以帶給人們不同的體驗感受，在動態的變化當中尋求均衡的形式美。

二、服裝設計形式美創造的基礎

服裝可以反映人的生活方式和審美靈感，通過服飾可以彰顯一個人的品德情操，在服裝設計美學的過程當中占據非常重要的地位。服裝展設計的過程當中具有個性化和時尚化，從設計美學的角度來看是一種審美符號，可以充分地傳達出一種美感。服裝的整體美體現在多個方面，不僅僅是形體上的美感，同時也是內心美，能夠體現出一個人的整體氣質和儀表風度，一件很美的服裝穿在合適的人身上，會合二為一的突出其彼此的美，我們平常也能通過一個人的穿著能感受到其的審美及涵養，還能通過外表能看出一個人多生活水平。服裝是人的第二皮膚，設計師需要滿足穿著者、服裝和環境之間的共同和諧，需要在設計的過程當中形成相對的平衡與協調，最終達到服裝設計的整體追求。服裝設計美學的基本要求就是服裝的設計協調，服裝的藝術設計當中，最重要的就是服裝的款式、面料和色彩。同時服裝設計最好的體現還離不開到位的版型及完美的工藝來完善設計作品，服裝設計的過程當中，設計師需要對穿著者的人體形態進行了解，根據運動時不同的體型變化，設計出更貼合人體的服裝。對服裝面料和色彩進行藝術加工的過程當中，既要應用到美的形式，同時還要考慮到服裝設計整體的造型。服裝的整體面料和風格需要進行有效的搭配，確保對服裝的各個要素進行靈活和綜合的應用，使服裝不同部分的構造形成更加完整的關系。

服裝設計過程當中，最重要的因素就是服裝材料和色彩美，不同的服裝材料具有不同的特性，通過關注穿著者和欣賞者的心理變化，可以觀察人的不同心理反應。服裝的材料和色彩之間的關系非常緊密，服裝的色彩在很大程度上決定著服裝的形式美設計，服裝色彩可以表現人的情緒心理，同時在很大程度上可以調節人的心理。對穿著者的情緒影響最大的就是服裝的色彩，藍色偏冷系，會讓人產生冷意，通過使用不同的色彩可以塑造不同的個性，產生不同的審美理想。服裝設計師在設計的過程當中，必須深刻地掌握服裝形式美的法則，有效地了解服裝設計美學原理，保障服裝達到協調和統一。服裝形式美的創造是服裝設計美學的關鍵問題，通過各方面因素的綜合，可以保障服裝設計的形式和心理問題。服裝設計不僅創造優美的款式、色彩與風格，更折射人的精神風貌與審美情趣。

三、結束語

服裝設計具有個性化和定制化，設計師必須深刻了解服裝的整體形式，充分的構造成平衡的服裝設計感，使服裝整體達到一定的外在平衡美。對服裝中心的均衡關系進行有效的掌握，在設計的過程當中確保服裝的均衡美和對稱美，確保不同部分的對比關系，服裝設計師會根據審美原理和人機工學的原理，通過相互對立的矛盾關系，對服裝整體的風格進行統一。服裝設計具有個性化和定制化，設計師必須深刻了解服裝的整體形式，充分的構造成平衡的服裝設計感，使服裝整體達到一定的外在平衡美。對服裝中心的均衡關系進行有效的掌握，在設計的過程當中確保服裝的均衡美和對稱美，確保不同部分的對比關系，服裝設計師會根據審美原理和人機工學的原理，通過相互對立的矛盾關系，對服裝整體的風格進行統一。

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