八音盒：音符的守護者

sophie

音符是音樂的基本元素之一，它的生命力則需要借助樂器的力量得以展現。但并不是所有家庭都能擁有樂器；也不是所有人都會演奏樂器；而且樂器在長期的演奏過程中都會出現音律不準的問題，需要定期調音來確保音準。而享受音樂則是全人類共同的追求，所以在300年前，八音盒的出現便解決了以上這些問題，它不僅讓音樂可以盡情地流淌，還守護著音符最準確的發音。一個個音符就像精靈一般藏在八音盒城堡里，城堡守護著它們，為人間也帶來了美好。

音樂有一種魔力，它可以跨越種族、國界、生靈，在世界范圍內流通。豐子愷先生就曾高度概括過音樂的功能性——“樂以教和”，音樂是一門兼具人文性和科學性的藝術。而音樂的載體之一八音盒，在工匠的精致設計中也成為了藝術品，用美麗并不足以形容。八音盒有300多年的發展歷史，它鑒證了人類文明的進步與發展，不同時期的八音盒造型，折射著當時不同的社會心態和文明現狀，是一面時代的鏡子。回顧八音盒的歷史，有遺憾、有感動，但古往今來美好的事物是從來不會被人們遺忘的。

300歷史的八音盒制造業

早在14世紀初期，掛在教堂鐘樓上的排鐘，可以通過發條裝置發出清脆如水晶般的樂聲，一度風靡荷蘭、比利時和法國北部，這便是八音盒的前身。八音盒靠發條驅動演奏音樂，銅制的圓筒筒身按不同位置鑲有很多小銅刺兒，當撥動梳形簧片時，八音盒就會發出悅耳的樂曲。1598年，意大利籍傳教士利馬竇第一次來到北京，隨行禮物中就有一臺八音盒，這是最早進入我國的八音盒。

1780年前后，名叫拉勻芳的瑞士人從人偶自動鐘的原理獲得啟示，發明了一種令人贊嘆的機械鳥鳴鐘。1796年，日內瓦鐘匠的發明，給機械八音盒帶來了革命性的改變，使八音盒的體積縮小達到極限，并在接下來的幾個世紀得以成功發展。同年，瑞士鐘表匠安托法布爾開發了圓筒形八音盒，這是世界上最古老的八音盒，目前這一古董收藏于日本京都嵐山八音盒博物館。誕生于1796年的八音盒如此小巧，僅10厘米左右的高度。它其實是一只非常實用、豪華的純金圖章，只是在其底部內藏八音盒。當人們轉動圖章上部的環上發條，臺座上的開關便開始演奏。安托·法布爾的發明是利用“圓筒裝置和調好旋律的金屬梳齒通過金屬片彈拔來演奏音樂的”。由于在制作上要求技藝精湛，八音盒在18-19世紀價格相當昂貴，僅在貴族中流傳，一般百姓望洋興嘆。

自1811年以來，瑞士便一直是八音盒制造技藝的中心，它和鐘表工業一樣，都是瑞士的驕傲，時間名領風騷。1815年瑞士的圓筒形八音盒進入制造鼎盛期。

二戰以后，美國的大兵將精致的八音盒帶至日本，給這個正處在戰爭后陣痛的民族以巨大的撫慰。后來，日本的技術人員借鑒了瑞士的制造技術，并作了進一步的更新，使八音盒的造價得以降低，并提高了產量。后來日本制造的精致八音盒，在全球范圍內打敗了位于瑞士侏羅山區的眾多廠商，并且逐漸形成以瑞士的Regue和日本的sorkyo兩分天下的格局，稱霸全球八音盒市場。這種情況，一直延續至20世紀90年代，隨著中國的改革開放，全球性的機械加工業開始向中國傾斜，八音盒也不例外。1992年寧波品牌韻升雷曼土成為中國第一八音盒品牌。

小小八音盒蘊含的精致機械之美

八音盒自誕生之日起，就是機械家族中的一員，它和鐘表有太多相似之處，鐘表的機芯為了計量時間的準確，八音盒的機芯是為了守護音符的準確，300年間雖然八音盒的制作技術在進步，其基本的原理并沒有改變。

雖然八音盒的外觀千差萬別，但機械八音盒的種類主要還是兩種，即圓筒式八音盒和圓盤式八音盒。圓筒式八音盒通過旋轉安裝在圓筒上的針撥動梳齒演奏音樂，世界上最古老的八音盒就是按此原理制作的，圓筒式的運用更為廣泛；而圓盤式八音盒是通過圓盤旋轉，在圓盤后面的突起部分使爪輪轉動，通過爪輪撥動梳齒演奏音樂，只要更換圓盤就可換曲子。所以圓筒式八音盒一般只能固定演奏一首樂曲，而圓盤式八音盒則更加靈活。

八音盒發音的最關鍵部分叫做機芯，機芯有排鋼條，就如同琴鍵一樣。機芯里面，那一排鋼條的數量，鋼條的數量（音梳）越多，也就是音數越高，奏出來的音色就越豐富，曲子也就是越好聽，同時曲子的播放時間也相應長一點。

八音盒有18音、30音、50音、78音、156音。18音的曲子為25秒左右，30音的曲子為35秒左右。50音的差不多有60秒。最常見的是18音圓筒式音樂盒，如我們所熟知的《致愛麗絲》音樂盒。30音以上的音樂盒可以進行定制，可以達到1曲36音、3曲72音、3曲144音等。

音梳是八音盒演奏優美旋律的靈魂部分，制成音梳的材料——鐵，是經過特殊提煉加工而成的。為了能使八音盒演奏出更優美的旋律，音梳的內側加入鉛可以使低音更加立體，同時也更好地調節細微的音差，使音符更加準確。此外在音梳的一端還需要安裝音速調節器，是一個形狀類似于扇葉的裝置，因為上發條之后，發音速度變得不均，因此音速調節器可以讓音樂更加協調悠揚。

在八音盒編曲環節中，專業的工匠以手工根據八音盒的格調和播放時長，運用人們熟知的古典音樂進行編曲。由于不同的八音盒特質不同，所以這項工作只能由熟知八音盒特點的專業編曲人員完成。

一只八音盒的精巧程度不亞于一塊瑞士鐘表，而具機械之美的八音盒和鐘表也是可以完美結合的。查爾斯·御爵（chades Reuge）發明了音樂懷表，這發明激發了Reuge家族對于機械音樂計時裝置的制造。1865年，查爾斯·御爵開始在圣克洛瓦制造音樂懷表。一定程度上來說，精致的機械之美就是人類文明進步的表現。

八音盒不斷探索藝術外延

八音盒本身的功能性就是儲存音樂曲目，又因為它的誕生與鐘表有著千絲萬縷的關系，所以談及古董八音盒，首先映入腦海的是八音盒座鐘、音樂懷表等，而后又衍生出儲物盒、首飾盒等八音盒新的功能類型。當功能性得到極大的滿足之后，人們開始關注八音盒的設計外觀和材料，所以一大批供上層階級使用的藝術性音樂盒應運而生。

在2013年的香港蘇富比拍賣會上，一件法國珠寶大師制作的“魔幻音樂寶盒”八音盒以820萬港元的高價成交，創造了近年來八音盒拍賣的最高價。這件八音盒高32.5厘米，由18K黃金珠母貝裝飾表殼，兩道前門描繪著音樂劇場景，以多色琺瑯裝飾，置于珠母貝制作的音樂樂譜上，裝飾有鍍金譜號和音符，用綠色和藍色玉髓蔟葉和玫瑰石英花朵裝飾，襯以金、鉆石和藍寶石莓果，下面是琺瑯制鼓和玉髓制鼓棍，拱門項以雕刻玉髓、金和鉆石制花朵和莓果裝飾，綠色半圓拱飾以雕刻金花朵，邊緣鑲有鉆石。讓這個八音盒成為了設計藝術的載體，在它之上的設計給八音盒增添了新的、更加豐富的藝術外延。

除了古董八音盒之外，現如今國際上最負盛名的瑞士Reuge八音盒、日本Sorkyo。八音盒和中國雷曼土八音盒，在藝術設計方面都在不斷地探索。例如Reuge八音盒依舊選用意大利手工鑲嵌技藝，設計上也更加現代化，日本Sonkyo八音盒將日本潮流音樂融入其中，打破了一談及八音盒就想到古典音樂的固化思維，中國雷曼土的水晶音樂盒非常受青睞，透明材質可以清楚看到機芯演奏全過程，更加生動、立體。此外音樂盒作為藝術的載體，眾多時尚奢侈品品牌也參與到八音盒的設計行列中，如著名的珠寶品牌梵克雅寶、卡地亞都設計過美輪美奐的珠寶音樂盒。所以在300年后的今天，八音盒的藝術感和設計感更加豐富、鮮明。

八音盒的最大魅力，在于它能將抽象的音樂，凝固成具象的藝術品，成為人們表達美好情感，追思逝去歲月的最佳選擇。八音盒的造型千變萬化，音樂豐富多彩，可以用來詮釋人們對音樂的追求、對歲月的緬懷、對情感的收藏。

（編輯/李木子）