燈光藝術處理對話劇舞臺表演的重要性

楊素霞

摘要：燈光藝術，能夠創(chuàng)造出許多美輪美奐的視覺畫面，給人們帶來一種視覺沖擊，從而增加話劇表演的藝術效果，滿足觀眾的需求。本文通過對燈光藝術處理進行研究，旨在分析燈光藝術處理對舞臺表演的重要性，從而提高燈光藝術在話劇表演中的應用，促進演員在舞臺上更精彩的表演。

關鍵詞：舞臺燈光藝術；話劇表演；重要性

一、認識舞臺燈光藝術

（一）燈光的歷史

舞臺燈光其實也叫作舞臺照明，是舞臺造型過程中必不可少的手段之一，能夠大大增強舞臺藝術效果。在話劇表演過程中，運用舞臺燈光藝術，能夠滿足劇情的需求，突出話劇當中的主體人物，加強情景塑造效果，還能夠渲染話劇演出的氛圍，使演員的表演更加突出，搶人眼球。在藝術表演當中，舞臺燈光實際上是指跟隨話劇演出中劇情的需求，運用當代的燈具與電源設備來模擬話劇中的實際場景和氛圍，從而凸顯話劇主人公，創(chuàng)造出具有強烈視覺沖擊與藝術效果的一種藝術手段。談及舞臺燈光，就必須清楚的知道燈光的由來和發(fā)展。燈光的出現(xiàn)與發(fā)展與地球上的太陽有著很大的關系，是根據(jù)太陽光演變而成。我國古代就出現(xiàn)了戲劇表演，當時表演都是依靠自然光線，布置在露天或者是半露天場所。隨著舞臺場所的轉變，一些具有智慧之人開始利用蠟燭來作為室內舞臺燈光。最早出現(xiàn)的人造光源是在我國的北宋時期，當時汴梁元宵節(jié)中的舞臺就是采用的人造光源。之后，隨著科技的快速發(fā)展，出現(xiàn)了電弧光源、鎢絲燈、節(jié)能燈、彩燈以及調光器，從而就為舞臺提供了便利的燈具，使之舞臺燈光成為當代舞臺中必不可少的設備之一。1933年，在上海開始建立舞臺聚光系統(tǒng)，經過長時間的改革與創(chuàng)新，最終形成了當代的舞臺燈光。舞臺燈光的設計與布局是有規(guī)定的，不能隨意布置，而是需要根據(jù)話劇中人物形象與場景的需求進行全方位的設計。舞臺燈光設計必須要充分了解話劇中的內容與情節(jié)，了解情節(jié)轉變、場景變化、演員塑造、時空方位與話劇的風格而設計。同時，還需要考慮話劇創(chuàng)作的成本和導演最終的創(chuàng)意，根據(jù)實際的需求而設計。

（二）現(xiàn)代科技的發(fā)展對舞臺燈光的影響

隨著我國科技的快速發(fā)展，給舞臺燈光藝術創(chuàng)新提供了先進的技術與發(fā)展平臺，對舞臺燈光具有非常重要的意義?，F(xiàn)代科技突飛猛進，舞臺燈光所采用先進科技，使舞臺燈具種類更加豐富，形式更加多樣化，尤其是自動化與智能化技術的應用。首先，讓我們來了解舞臺燈光設計中的現(xiàn)代科技。舞臺燈光在設計階段，已經拋棄了原先的設計方式，都是采用電腦設計，從而使設計出的舞臺燈光更加全面、立體化，舞臺燈光的立體效果更好；其次，再來了解話劇舞臺燈光控制中的現(xiàn)代科技。原先的舞臺燈光控制系統(tǒng)大多數(shù)都是依靠人工變化調節(jié)、控制，效果并不理想，在采用先進的科學技術之后，舞臺燈光控制系統(tǒng)融入了自動化控制系統(tǒng)，從而實現(xiàn)舞臺燈光自動化控制；最后，了解舞臺燈光設備中的現(xiàn)代科技。傳統(tǒng)的舞臺燈光非常的單調，變化較少，無法達到視覺沖擊、氣氛渲染與場景變化的需求，導致表演效果大大降低。但是，隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，舞臺燈光設備種類越來越多，激光燈、聚光燈、柔光燈、造型燈等等，使得舞臺燈光布置具有了選擇性，從而提高了舞臺燈光藝術效果與動態(tài)效果。所以說，現(xiàn)代科技的發(fā)展對舞臺燈光具有非常重要的影響，對舞臺燈光的發(fā)展具有非常重要的意義。如前期的舞臺燈光比較單一，色彩效果較低，隨著科技的發(fā)展，當代的舞臺燈光色彩多種多樣，效果強烈，只要社會中有顏色，就可以創(chuàng)造出相同顏色的舞臺燈光。

二、燈光藝術對現(xiàn)代話劇表演的影響

（一）燈光藝術常見的處理方式

話劇舞臺燈光是話劇舞臺表演藝術必不可少的組成部分。話劇舞臺燈光藝術的處理其實就是舞臺燈光的影、色、光方面的處理。如利用燈光藝術來實現(xiàn)話劇表演中時間與空間的轉變，通過處理燈光的色彩和強度，并配合話劇情景，從而實現(xiàn)時間與空間轉變；除此之外，燈光藝術處理中還有燈光藝術的節(jié)奏處理、特效處理、形體處理，這些都將成為話劇表演中的重點，對話劇表演具有重要作用。如《楊乃武出獄》中的舞臺燈光應用，該劇的成功之處就在于燈光的節(jié)奏變化與燈光布局，兩者緊密結合，以明暗強弱變化來烘托演員的性格，近閃與遠閃來營造舞臺氣氛、烘托主體，再根據(jù)不同光位的設計，呈現(xiàn)出不同的燈光效果。在劇情當中，有一處情景采用了頂光，直接向下照射，突出了演員，將演員最隆重凸起，再加上陰影的淡化，成功的顯示了內心獨白，為演員心理活動變化塑造了非常好的場景。

（二）燈光藝術處理對演員表演的影響

舞臺燈光藝術在話劇表演中的應用，能夠體現(xiàn)劇本的主體思想，表達出導演創(chuàng)作的意圖和最終目的。編劇在創(chuàng)作的時候會融入自己的設想，但是導演在進行劇本創(chuàng)作的時候會根據(jù)具體的演出環(huán)境、時代而對劇本進行二次創(chuàng)作。提高節(jié)奏掌控度。話劇演出節(jié)奏關系到觀眾的心情變化，燈光藝術處理能夠提高導演對話劇節(jié)奏的掌控，從而給觀眾一種愉悅的心情。舞臺燈光的創(chuàng)作是需要根據(jù)角色當時生活的時代背景、環(huán)境以及導演意圖而定的，基本條件是必須的符合導演創(chuàng)作的風格，從而進行燈光的創(chuàng)作構思，通過舞臺燈光來表達導演內心的想法與真實用意。舞臺燈光運用在話劇表演當中，能夠大大提高演員的角色塑造效果，加強人物刻畫。舞臺燈光藝術處理能夠加強話劇中人物心理、形象的刻畫。節(jié)奏是虛擬不存在的，但是能夠走入觀眾的內心，使話劇情節(jié)逐漸遞進，從而帶動觀眾的心；增強視覺效果。燈光藝術處理對話劇的視覺效果非常重要。燈光能夠給觀眾一種強烈的視覺沖擊效果，合理的利用燈光藝術，結合話劇舞臺當中的具體景物，能夠大大提高話劇的視覺效果，給觀眾帶來強烈的視覺沖擊。

話劇中的主角是演員，演員的表情、眼神、一言一行都于演出效果相關聯(lián)。有時候，話劇表演舞臺受到環(huán)境限制，觀眾無法觀看到具體的動作與表情，所以需要利用燈光藝術來渲染氣氛，烘托人物心理節(jié)奏，強化表演的力度與張力，從而增強舞臺的視覺效果。經過處理后的燈光藝術，能夠滿足演員的需求，為演員提供適當?shù)墓饩€環(huán)境，提高光線與演員的契合度，與話劇情景融為一體，使演員無限接近角色，更加真實；因此，燈光藝術可以用來彌補演員與角色之間存在的缺陷，使得演員表演更加逼真。

在現(xiàn)實生活當中，人們對感情與事物的認知往往會受到光線與色彩的影響，光線強弱與色彩冷暖都會給觀眾不同的感覺。例如話劇舞臺表演中的希望之光，導演的意圖是為了利用燈光來表達出希望。這是燈光的場景就應該建立在一個漆黑的夜晚，孤獨而又無助的人看到遠處微微亮起的燈火，從而在內心燃起一種新生的希望。場景中微微亮起的燈火則是用燈光塑造出來，單獨的燈火就能夠給人們一種希望。所以說，在話劇舞臺表演中最能夠體現(xiàn)情感與調動觀眾感受的就是燈光。

（三）燈光處理所產生的舞臺藝術效果

在話劇表演過程中，經常會出現(xiàn)不同質感、種類的立體景物，這些景物真真假假、虛虛實實，無法得到有效的統(tǒng)一。而舞臺燈光正好能夠彌補這些不足，在燈光的照耀與渲染下，使得舞臺中的景物更加具有活力與生命力。同時，燈光對話劇表演創(chuàng)作中的氣氛渲染有著重要意義，能夠提高場景的真實性與藝術效果，營造出真實的環(huán)境與意境。

在話劇舞臺表演中，利用強烈的燈光與色彩，能夠給觀眾帶來一種視覺沖擊的藝術效果。其次，增強話劇表演的立體效果、時空變化等藝術效果。在話劇表演過程中，話劇場景的變化必須要隨著時間和空間而改變，這就需要對舞臺燈光強度與色彩進行藝術處理，從而來滿足場景變換的需求，給觀眾一種立體感；蒙太奇中的燈光直接對三維空間進行描述，通過燈光的運用能夠直接喚起第四維時間元素，通過長鏡頭的拍攝產品哪個人實現(xiàn)場景與時空變化。如燈光通過對機組幻燈燈景進行切換，模擬夕陽旁邊的晚霞色彩，時而金黃、時而半紅，時而又變成紫色，又通過云彩形狀的變化實現(xiàn)了轉換，加快時空的變化，從而推動了劇情。然后，能夠渲染話劇表演中的場景與氣氛，增強角色的塑造效果，從而增加話劇表演的真實性，使觀眾快速走入話劇當中，與觀眾產生心靈上的共鳴；最后，舞臺燈光的應用，能夠增強話劇中人物形象塑造效果，讓觀眾能夠真實的體會到角色內心的變化與表情。

舞臺燈光藝術對話劇舞臺表演具有非常重要的作用，要想完成優(yōu)秀的話劇舞臺表演，就必須設計好舞臺燈光藝術，將其完美的融合在話劇表演當中。只有這樣，才能夠發(fā)揮話劇表演的真實效果，體現(xiàn)話劇表演真正的內涵。