張弛之度
——2017亞洲聯合設計工作坊實踐觀察

(四川美術學院 重慶 401331)

一、亞洲聯合設計工作坊

2010年，廣州美術學院聯合多所亞洲地區高校的建筑學院，共同發起了亞洲聯合設計工作坊。至今，該工作坊已成功舉辦了七屆。作為一個立足于亞洲地區城市發展問題的實驗性學術研究團隊，亞洲聯合設計工作坊旨在針對當下亞洲城市的代表性問題，為進一步開展學術合作，提供一個分享觀點和想法的交流平臺。

在全球化和現代化的洗禮中，亞洲都市在應對經濟發展帶來的劇烈變化的同時，城市文化也面臨著巨大的沖擊和挑戰。在一輪又一輪的文化抵御戰爭中，亞洲的城市積累了自己獨有的空間經驗。亞洲工作坊也正是建立在這種文化自信的基礎上，為城市的發展不斷探求更現實可行的改造和復興之路。

7年的時間里，亞洲聯合設計工作坊開展了一系列以亞洲地區的城市現象為藍本的學術研究與設計實驗，倡導“從設計到建造”的項目實踐，鼓勵來自不同地區的老師和同學們針的交流和思考、分享觀點和經驗，并分別圍繞以下七大設計主題開展了聯合教學活動。

主題1：微尺度

2010年3月，在印度孟買，工作坊與“可拉波都市再生促進會”合作，以“微觀都市方略”為指導思想，發現并尋找城市日常生活中公共空間與行為活動的關系與矛盾點，提出基于“微區”研究的解決方案。

主題2：游戲之間

2012年11月，在中國廣州，工作坊以廣州員村地區典型的珠三角城中村為研究對象，工作重心為城、村、江、廠的邊界地帶，在“之間”的概念上去展開思考，而不局限于傳統的邊界范圍，努力尋找在區域與區域之間那些比較消極的定性的空間，并探討這個空間之間、區域之間的關系，營造“之間”的一些可能性。

主題3：理想花園

2012年12月，在印度孟買，工作坊以尋找班德拉地區那些被遺忘和忽視、以及各種遺留的城市地帶為主，通過訪談、拍照、素描、測繪，做出微觀尺度的設計回應。

主題4：攪動舊城

2013年11月，在中國重慶，工作坊以城市“邊緣空間”中復雜的嬗變現象為觀察對象，從與歷史的對話、城市美學、社區更新、打破邊界、山水格局等五個不同的角度出發，觀察城市、解讀現象、感受舊城生活，探索“微介入”的空間策略；希望以局部或線性空間的改變，帶來微觀層面精巧的設計，為舊城環境提供漸進式、良性的改善。

主題5：從設計到建造

2014年12月，在中國廣州，工作坊以廣州石牌村為基地，就共同關心的“城中低收入聚落生存與發展”、“地方材料生態構造創新”、“都市公共空間的藝術介入”、“城市邊緣微觀整治策略”等問題開展研究，并邀請多位藝術家參與研究和創作，希望探索更為多樣和開放的研究路徑。

主題6：設計桂山

2015年5月，在中國珠海，工作坊以珠海桂山島為研究對象，思考在發展經濟、城鎮化的進程中，這類城市離島如何保存島嶼自身文化特點、生活方式及建造特色。同時回避在內陸城市慣常使用的規劃方法和治理方式，尋求符合離島現實、獨特的環境發展策略，環境研究從公共空間藝術介入策略、公共空間環境、生態技術應用、鄉土建構研究、視覺影像研究等。

主題7：張弛之度

2017年4月，在中國重慶，工作坊以“空間尺度”為思考角度和切入方式，在新的城市更新改造中，以不同“空間尺度”的建構來實現與歷史、與地理地貌、與周邊各種生活形態之間新關聯的建立。

序號第一屆第二屆第三屆第四屆第五屆第六屆第七屆時間2010.3.30-4.202012.11.1-11.102012.12.18-12.252013.11.17-12.282014.12.12-12.262016.5.16-5.252017.4.13-4.23地點印度孟買馬拉波中國廣州員村地區印度孟買班德拉中國重慶“十八梯”地區中國廣州石牌村地區中國珠海桂山島中國重慶黃桷埡正街組織院校印度孟買KRVIA建筑學院廣州美術學院廣州美術學院印度孟買KRVIA建筑學院廣州美術學院四川美術學院廣州美術學院廣州美術學院廣州美術學院四川美術學院參與院校印度孟買KRVIA建筑學院四川美術學院上海大學美術學院四川美術學院上海大學美術學院印度孟買KRVIA建筑學院上海大學美術學院孟買KRVIA建筑學院四川美術學院上海大學美術學院越南河內國家工程大學新加坡國立大學英國AA建筑聯盟學院西安利物浦大學印度孟買KRVIA建筑學院四川美術學院越南河內國家工程大學巴黎拉維萊特國家高等建筑學院澳門科技大學華僑大學華南理工大學廣州大學廣州美術學院印度孟買KRVIA建筑學院華南理工大學華僑大學主題微尺度游戲之間理想花園攪動舊城從設計到建造設計桂山張弛之度

二、所謂“張弛之度”

空間尺度的概念首先是關于人的個體與集體行為活動的發生，也涉及從器物到設施的關聯，還涉及時間與密度，并投射在區域、街區和建筑單體等不同的層次上，既表現為建筑開間、進深、層高等概念，也表現為街巷和其他空間的寬窄大小，不僅僅是與具體的尺寸度量有關，更是一種綜合的空間感覺。

舊城空間的演變、更新過程是生動且豐富的；在舊城，不同空間尺度之下掩藏著不同類型的諸多問題；舊城區域在其更新演替的過程中，存在多種多樣的選擇性“突變”，這種突變在不同尺度下的空間張力是不同的，不同尺度的“突變”相互嵌套，最終形成了舊城區復雜多變的空間格局。面對這種空間特征性，本屆亞洲聯合設計工作坊提出了“張弛之度”的設計主題。

所謂張弛之度，即在面對舊城區域復雜多變的空間格局時，所采取的更新策略需要充分尊重過去各種“突變”下已形成的空間尺度，同時積極應對未來可能的新“突變”；在空間尺度的多層涵義上進行或緊張或松弛的調適與更新。“一張一弛”與“一縱一容”是一種特別的中國智慧，在鼓勵包容性的同時激發創造性，并獲得多樣性的設計解決措施。本屆工作坊通過嘗試實施跨越微觀關注、中觀引導以及更大尺度地景肌理的視角，在不同空間尺度思考之上，進行設計探討。

三、特征性研究對象

黃桷埡正街位于重慶市南岸區南山風景區，北面接壤黃葛古道。在古時，黃桷埡的文化商旅活動極其繁榮，重慶到貴州、廣西的商賈，都要歷經黃桷埡才能出川。此外，黃桷埡正街附近還擁有非常豐富的潛在旅游資源，例如黃山、武山、老君洞、文峰塔、德國使館、老龍洞、宋代瓷窯遺址、陪都遺址、黃桷古道等。但是，隨著古棧道商貿活動的停歇，黃桷埡正街區域在現代化、城鎮化進程中逐漸成為了被現代城市所遺忘的區域。

但更為有趣的是：黃桷埡正街在歷史節點中所發生的各種“突變”，其現象的復雜性與矛盾性又與“空間尺度”呈現出某種特別的關聯。我們試圖以“空間尺度”為思考角度和切入方式，探討在新的城市更新改造中，以多種“空間尺度”的建構來實現與歷史、與地理地貌、與周邊各種生活形態之間新的關聯。

圖1 黃桷埡正街街景

四、工作坊工作流程及成果

(一)工作坊工作流程

本屆工作坊歷時7天，共計六所國內外建筑院校，130多名師生共同參與。在短暫的七天工作時間中，歷經“設計解題——現場調研——頭腦風暴——中期評圖——成果布置——終期評圖”六個階段，師生劃分為了“宏觀”、“中觀”、“微觀”三個大組9個小組，就不同的尺度視角思考與探尋黃桷埡正街區域的設計之道。

(二)工作坊成果介紹

在宏觀、中觀及微觀的觀察尺度之下，各組內的三個小組根據不同的切入點，提出了各自的設計策略及解決方式。

觀察尺度小組設計命題宏觀尺度毀滅的演繹:以“文化之名”“縫”:突破邊界鏈接·激活中觀尺度望動呼吸器:被放大的生活與微小的介入微觀尺度門之間夾縫重生

1.宏觀組

宏觀組偏重于對整體尺度范圍內空間的思考，師生重點關注了一定區域內文化的在地性、空間的網絡性以及空間的再生長性。

在“毀滅的演繹”作品中，通過搭建“燃燒——拋棄生活”、“澆滅——文化包裝、”“潑灑——文化過度”、“毀滅——虛假文化”的序列關系，展現了對文化、對演繹、對介入、對發生等的思考。通過被放大化、戲劇化的場景構建，引發對街道本源性文化的思考。

在“縫”作品中，設計提出了“打破”和“生長”的概念，采取重置網絡體系的方法，從不同角度切入并建立節點，改善空間中“被擠壓”、“被孤立”的狀態，主動化場地與周邊環境間的關系。同時，還利用追蹤網絡體系的裂變生長過程，用單線發展再形成網絡的手法來突破邊界，在現有的縫隙中獲得新生。

在“鏈接·激活”作品中，設計從“故事Story、生境Living Environment、視線Sight、驚喜Surprise、生長Growing、對比Contrast、慢生活Slow Life”這七個關鍵詞出發，構建了多個展現場地感知的立方體形態，寓意對空間再生力量的思考。試圖用設計去引發人們對現狀場景的思考：東邊是光怪陸離的狹窄巷道，西邊是充滿人間煙火的熱鬧城市。情境中，他們既是一體，也是分支。人與空間的關系，空間與空間的關系，均聚焦于此。

2.中觀組

中觀組側重于對中觀區域內的空間體驗及視線研究，強調通過空間的重塑改善區域內的行走體驗、視線體驗和生活體驗。

在“望”作品中，設計圍繞高差與景觀，利用場地高差形成了多維度空間。通過多個選點，形成仰視、平視、俯視等多角度的觀望視線，構建“出挑俯望、架空遙望、亭臺雅望、街景三望、連結張望、凝眸獨望、架高疊望、雙景交望、云霓之望、上下之望、倚山懸望、棲山環望”等視覺交流途徑。

在“動”作品中，針對場地內三處具有特殊性的行為場所：街巷、山地與斷崖，進行“爬、滑、坐”等行為及空間的設計，探討人的行為與空間塑造間的互動關系。設計試圖以積極性活動行為的產生，激發場地空間活性。

在“呼吸器”作品中，設計尊重并放大場地居民的原有生活的溫度，利用微小介入的方式解決溫暖氛圍中亟待解決的生活問題。通過在部分街區利用底層架空的方式促進外部交流，以及利用共享的基礎設施和田地改善生活氛圍，利用兩種不同的策略促進社區對外和對內的雙向活力。

3.微觀組

微觀組強調對于細微空間的關注，利用原始的材料、原始的環境、原始的空間，通過重組構建新的社區體驗及社區生活，從微觀處實現街區的重生。

在“門”作品中，設計關注場地中“門”的要素，借喻“門”闡釋當地人對場地的情感寄托。一道門的內外兩側，不僅分割了內外空間，更是對未來和現在、對生長和激變的多種可能性的隔斷。展覽中通過展現多種不同形式的門及其附屬的建筑空間，表述了對不同空間的多樣感受。

在“之間”作品中，設計是一場超越簡單修繕范疇的實驗，旨在引導參與者重新審視財富、舒適與幸福。同時，強調居民參與，強化共享空間的建構，包括：市場空間、工匠空間、觀展空間、共享花園、觀演空間等，形成多個適應未來生活需求的“未來院子”。

在“夾縫重生”作品中，設計從發現老物件的價值出發，選擇“木、磚、瓦、竹、石等”基礎材料，探討其形態、色澤、機理、質感與功能美，挖掘材料與街巷歷史之間的關系。同時，結合人對街道環境和建筑形象的感知體驗，利用基地內傳統老物件對院落環境進行空間氛圍的強化，做出“重生”的設計回應。

五、觀察與啟示

(一)強調觀念教學

對于亞洲工作坊的短周期教學來說，“觀念性教學”是工作坊的重要教學內容之一，如何引導學生設計觀念的形成至關重要。面對特征不一的設計場地，一方面需要引導學生在短時間內準確的觀察問題、梳理問題、提煉問題，另一方面，更要重視學生在提出應對設計策略時的針對性、準確性和凝練性。

(二)側重空間實驗

基于對“從設計到建造”理念的強調，工作坊旨在引導學生實現對空間問題的深入探討和思考。同時，工作坊還鼓勵學生進行多種的空間建造實驗，試圖以實驗的方式去思考城市，以實踐的方式去感知城市。

(三)重視師生互動

一直以來，亞洲聯合設計工作坊十分重視校際間師生的互動交流。通過利用混合性分組的模式，實現各小組內的學生及導師構成的多元化，從而提高師生在工作坊期間與多個不同院校師生間交流的可能性。